Revista Digital de Extremadura

Soraya, Melendi y Marea ofrecerán los 3 conciertos de las Ferias de Plasencia 2012

2012-03-15T14:15:00.000+01:00

Ya se conoce quienes serán los grupos musicales que actuaran con motivo de las Ferias y Fiestas de Plasencia 2012.

El concejal de festejos del Ayuntamiento de Plasencia, Luis Díaz, ha querido trasmitirlo a través de los micrófonos de ViaPlata Televisión, a pesar de no tenerlo cerrado, según manifiesta el edil, ya puede adelantar lo que, con toda seguridad, será el cartel de conciertos.

Lo acaba de anunciar el concejal de Festejos, Luis Díaz. La artista de Valencia de Alcántara, Soraya, abrirá con su pregón la Feria el próximo 6 de junio. El mismo día en el mismo escenario, la Plaza Mayor, ofrecerá un concierto. Por pregón y concierto, la artista cobrará 10.000 euros más IVA.

Pero el programa musical elaborado por Festejos arrancará el día 1 de junio en Torre Lucía. Melendi ofrecerá un concierto por 9.000 euros más IVA. El precio de las entradas rondará los 30 euros, igual que en el caso del concierto que tendrá lugar el 8 de junio, por el mismo precio y también en Torre Lucía, que estará protagonizado por una de las mejores bandas de rock del país, Marea

Un día antes, el 7 de junio, el escenario gratuito de la Plaza Mayor dejado por Soraya será ocupado por el grupo placentino 'La vecina del sexto', que cobrará 2.100 euros. En total, según la información dada por Luis Díaz, el presupuesto de la Feria de junio de 2012 ronda los 67.000 euros. A los conciertos hay que suma las atracciones infantiles, las charangas, las orquestas del pabellón municipal,... «Sin perder ningún atractivo esta Feria será un 34% más barata que la del pasado año, cuyo gasto alcanzó los 100.000 euros», ha declarado el edil popular.

Para calentar motores, el viernes 1 de Junio, Melendi ofrecerá un concierto dirigido principalmente a los jóvenes en el recito de Torre Lucía.

El día del “chupinazo” y abriendo ferias, la extremeña Soraya será la encargada del pregón de este año y después se subirá al escenario que se instalará en la Plaza Mayor y animará la noche a los miles de espectadores, que con toda seguridad, se darán cita en el lugar.
De igual forma, multitudinario será el concierto previsto para el viernes de Feria, que regresará a Torre Lucía, en este caso de la mano del grupo Marea.

Un programa, que según ha manifestado Luis Díaz, tiene como principal objetivo satisfacer a los jóvenes.

Cazando Momias, con Zahi Hawass

2012-03-12T22:26:00.001+01:00

Historia y Ciencia TV y Canal de Historia Acompaña al legendario arqueólogo Zahi Hawass en sus nuevos hallazgos a lo largo y ancho de Egipto.

La serie de diez capítulos muestra la arqueología de una manera jamás vista hasta ahora: transparente y sin filtros, entretenida y reveladora, exasperante y peligrosa. Los espectadores no solo presenciarán la acelerada vida cosmopolita del Doctor Hawass, sino también las dificultades y los riesgos reales a los que se enfrentan los equipos de trabajo y los encargados de las cámaras, mientras desarrollan su labor en los abrasadores desiertos y valles de Egipto.

Cazando Momias: La Pirámide de Zoser
Zahi supervisa la restauración de la pirámide escalonada de Zoser, la más antigua de Egipto. Allí nos encontramos con los nuevos miembros de su programa de becas. Uno de ellos, Lindsay, llega tarde y casi pierde su puesto antes de empezar a trabajar. Mientras, el coordinador del programa, el Dr. Allan Morton, se da cuenta de que Zoe ha sido admitida por error. Zahi le da un tirón de orejas a Allan por la equivocación antes de que Zoe suplique a este último que le permita acceder a la pirámide escalonada para tomar algunas fotos; después de todo, ha hecho un viaje muy largo para llegar hasta aquí. Junto a un cámara, Zoe llega hasta las entrañas de la pirámide, pero se quedan encerrados. Zahi vuelve a Saqqara para entrar en la pirámide y salvarlos.

Cazando Momias: Las Cinco Cámaras
Solo unos pocos han tenido la oportunidad de ver las cinco cámaras en lo alto de la Gran Galería, de la Gran Pirámide. Zahi decide continuar su viaje hasta ellas en compañía de los estudiantes. Juntos, documentarán los antiguos grafitis de las paredes de las cámaras, para demostrar la teoría de Zahi de que las pirámides de Giza fueron construidas por egipcios no esclavos. Esta experiencia, capaz de terminar en desgracia, dejará a los estudiantes y al equipo de grabación con la respiración entrecortada. Finalmente, Zahi revelará sus hallazgos en una entrevista en exclusiva.

Cazando Momias: Riesgo y Aventura
Zahi Hawass no es como la mayoría: su sed de aventuras sin límite le hace vivir muchas vidas en un único día. Nuestro arqueólogo deja las excavaciones de Saqqara para descender a las profundidades de la tierra y descubrir un depósito de momias. A continuación, se dirige al cementerio de los trabajadores que construyeron las pirámides y, por último, encuentra una pieza única y de gran valor de la historia egipcia: un bello sarcófago antropomorfo de la vigésimo sexta dinastía. Tras un día como este, cualquiera estaría dispuesto a darlo por terminado? Pero no Zahi: él se va de fiesta a uno de los sitios de moda de El Cairo.

Cazando Momias: El Desierto Blanco
En el camino a Dakhla, los estudiantes comprueban lo rápido que todo puede cambiar cuando Zahi se pone al volante. Las maniobras del Ejército han provocado que el viaje para restaurar un antiguo minarete haya sido suspendido; ahora deben afrontar los peligros que supone atravesar el Desierto Blanco para pasar la noche en un solitario oasis. Ojalá los estudiantes estuvieran preparados para ello. La comida se ha deteriorado a causa de los más de 45 grados de temperatura y Zahi deberá mostrarles cómo entablar amistad con los beduinos locales, que alimentarán al desfallecido grupo. Al día siguiente, a Zahi le espera un vuelo a Dallas para reunirse con Laura Bush, la anterior primera dama, y relatar su reciente descubrimiento de la pirámide de la reina Sesheshet.

Cazando Momias: Cleopatra
Encontrar la tumba de Cleopatra ha sido el sueño de muchos arqueólogos. Algunos expertos creen que los restos de Cleopatra se encuentran en Tabusiris Magna, mientras otros consideran que deben de reposar en la ciudad de Alejandría, donde la reina egipcia llevó una vida tristemente célebre con Julio Cesar y Marco Antonio. Zahi finalmente permite que los arqueólogos del Instituto Helénico buceen en el mar Mediterráneo para extraer un pilón de nueve toneladas que, según se ha confirmado, forma parte del histórico templo de Cleopatra. Pero con los constantes problemas de permisos y autorizaciones, una tormenta aproximándose de forma inminente, y el ministro de Cultura, más la prensa internacional de todo el mundo, aguardando en la costa, la furia de Zahi recaerá sobre los que trabajan en la extracción de este pilón de dos mil años de antigüedad, en el puerto oriental de Alejandría.

Cazando Momias: Robos
Zahi y sus alumnos se dirigen a Sheikh Sobey, donde descubren una espectacular momia en el interior de un sarcófago. Se trata de una tumba que no había sido abierta con anterioridad, algo muy poco frecuente en el Egipto actual. Además, Zahi realiza un claro llamamiento a la comunidad internacional para que le sean devueltas a Egipto todas sus piezas de interés histórico. De esta forma, consigue recuperarse un fragmento desparecido de una mesa de ofrendas del Templo de Karnak, en Luxor, procedente del Museo de Arte Metropolitano de Nueva York. La tarea de transportar sana y salva la pieza desde el aeropuerto al museo se le asigna a David Cheetham, el arqueólogo ayudante de Zahi. ¡Y más le valdrá cumplir! ¿Podrá Cheetham llevar a cabo el encargo mientras crece el descontento de los estudiantes con el programa de Zahi?.

Cazando Momias: Las Tumbas Selladas
Temprano por la mañana en Saqqara, Zahi se prepara para abrir por primera vez dos tumbas selladas. Pero Zoe, una vez más, llega tarde a la cita y a nuestro protagonista se le agota la paciencia. En el Festival del Sacrificio, Derek y Allan empiezan a conocer las costumbres y tradiciones del país que los acoge, mientras Zahi anuncia, ante la prensa, la finalización de los trabajos de restauración de uno de los monasterios más antiguos del mundo.

Cazando Momias: Cámaras Secretas
El equipo se dirige a un lugar apenas antes filmado: las misteriosas cuevas bajo la meseta de Guiza. Zahi está decidido a refutar las teorías de los conocidos como piramidiotas, que creen en la existencia de cámaras secretas subterráneas que conducen a la Esfinge. ¡Nadie podía imaginar que estas cuevas fueran el hogar de miles y miles de murciélagos! Por si esto no fuera poco para Zahi, ha aceptado además asistir a una boda local, pero como bien sabemos, a él lo que le gusta son las celebraciones de los muertos, ¡no las de los vivos!.

Cazando Momias: Lugares malditos
Tras la marcha de los estudiantes, Alice, la arqueóloga marina de Alejandría, desea unirse al programa de investigación. Zahi le encomienda su primera misión: atravesar juntos a caballo el vasto desierto hasta llegar a las Galerías de los Halcones. Zahi quiere comprobar si este lugar olvidado durante largo tiempo puede restaurarse y convertirse en un reclamo turístico. En su interior, no solo hay miles de aves momificadas, sino también serpientes y escorpiones letales.

Cazando Momias: Tumbas
Seguir al doctor Hawass en sus nuevos descubrimientos por Egipto puede ser una experiencia maravillosa, eso sí, si consigues que no te aparte del equipo. Si no, pregunta a los arqueólogos que trabajan con él y que han llamado "Z-1", o "Zahi-1"a un nuevo complejo de tumbas en Luxor, en honor al jefe. Viajamos a grandes profundidades para descubrir cinco tumbas completamente intactas, y por último, para completar esta apasionante aventura, veremos el caso de una momia asesinada.

Vía: www.youtube.com/user/historiaycienciatv
Red Española de Historia y Arqueología: http://www.historiayarqueologia.com/

Eurovisión 2012: El grupo rumano Mandinga cantará en Español

2012-03-12T21:26:00.002+01:00

Elena Ionescu, cantante de Mandinga. tve

Vía: www.rtve.es
Con versos como 'Siento el ritmo del cuerpo tocándome' o ' Mi chico bonito, un poco negrito ven papito, ven acá', Rumanía actuará en el Festival de Eurovisión 2012 el próximo 26 de mayo en Bakú (Azerbaiyán) cantando en español. Con gran parte de la canción 'Zaleilah' en la lengua de Cervantes, el grupo rumano Mandinga apuesta por el castellano en un intento de superar el tercer puesto conseguido en 2010.

Letra en español, estribillo pegadizo, ambiente festivo, bikinis, corpiños de lentejuelas, sonido de gaitas y base disco. Todo ello combinado da como resultado "Zaleilah", la canción con la que el grupo Mandinga representará a Rumanía en Eurovisión 2012.

Mandinga fue el grupo más votado por el público en la final del Selectia Nationala del sábado 10 de marzo, gala en la que Rumanía elige a su representante para el Festival de Eurovisión. En esta edición el programa contó con un total de 15 participantes y con las actuaciones de Hotel FM (representantes de Rumanía en Eurovisión 2011) y los candidatos para Eurovisión 2012 de Irlanda (Jedward) y Francia (Anggun).

Sonido caribeño y rumano
Participar en el Festival de Eurovisión es el nuevo reto para este grupo que, con cuatro álbumes publicados, ha conseguido inundar las listas musicales rumanas con sus ritmos latinos. Su música no entiende de fronteras, debido en parte a que la formación está integrada por músicos cubanos y rumanos que recogen lo mejor de los ritmos caribeños y del este de Europa.

El título de la canción, "Zaleilah", es en realidad el nombre del baile que realizan durante el estribillo que interpreta su solista, Elena Ionescu. Mandinga publicó esta canción a principios de año y ha conseguido convertirse en el tema de Rumanía para Eurovisión justo el año en el que la banda celebra su décimo aniversario sobre los escenarios.

En la actualidad el grupo se encuentra en plena gira de su Balkan Social Club Show, un espectáculo repleto de luz, color y alegría que combina las canciones de la banda con el folclore rumano, además de versionar éxitos de estrellas como Rihanna y Justin Timberlake.
El pasado año ofrecieron casi 300 conciertos, actuando no solo en Rumanía, sino también en Bulgaria, Alemania, Italia, Polonia y Cuba.

Letra de la canción "Zaleilah"
Mandinga everyday
Mandinga, zaleilah....
Asi, asi
Oh yeah,
Siento el ritmo del cuerpo tocandome
El perfume del viento besandome
Cuando estoy a tu lado, me siento bien
Ooh, yeah
Si me tocas, me abrazas quiero bailar
Soy feliz, puedo gritar
Hook:
Zaleilah, everyday, everybody
When you love, you say everyday, everybody
Zaleilah, everyday, everybody
Zaleilah, Zaleilah.
Tu dejate amarte, dejame amarte toda la vida
Tu nunca lo dudes que estoy para ti, nada mas
Mi chico bonito un poco negrito, ven papito ven aca
Siempre contigo siento que es vivo en un amor real.
Hook:
Zaleilah, everyday, everybody
When you love, you say everyday, everybody
Zaleilah, everyday, everybody
Find More lyrics at www.sweetslyrics.com
Zaleilah, Zaleilah.
When you make me feel so special
I am dreaming, I am dreaming
Oooh...
Everybody say.....
Vamos, vamos, vamos,vamos alla, (ahi)
vamos, vamos, (asi), vamos (muevete)
vamos, vamos, vamos, vamos alla (arriba arriba)
(asi asi, vamos alla)

Hook:
Zaleilah, everyday, everybody
When you love, you say everyday, everybody
Zaleilah, everyday, everybody
Zaleilah, Zaleïlah.

Una obra de Giorgio Vasari ocultaba el fresco perdido de Leonardo da Vinci

2012-03-12T20:15:00.001+01:00

Roma. (EFE).- El fresco La Batalla de Anghiari, atribuido al genio renacentista Leonardo da Vinci, ha sido hallado tras un falso muro del Palacio Viejo de la ciudad italiana de Florencia. Un equipo de investigadores ha encontrado restos de pigmento negro que creen que puede pertenecer al citado fresco del que se desconocía su localización.
Parece que se desvela un misterio de siglos: La batalla de Anghiari, fresco inacabado obra de Leonardo Da Vinci, del que mostramos un boceto en esta noticia, ha vivido durante todo este tiempo en el Salón de los 500, una de las salas principales del Palazzo Vecchio de Florencia, bajo otra obra, La batalla de Scannagallo, de Giorgi Vasari, célebre arquitecto, pintor e historiador del arte italiano. Un equipo de expertos dirigidos por el conservador Maurizio Seracini (Florencia, 1946) ha comunicado hoy el importante hallazgo.

Técnicas muy sofisticadas, que incluyen endoscopia, scanner y microcámaras, han permitido acceder a la posible obra de Leonardo, agazapada tras el fresco que Vasari pintó en 1563 para conmemorar una importante victoria de los ejércitos florentinos. No obstante, los responsables de la investigación, tras confirmar el descubrimiento, se han mostrado muy cautos y han declarado que el estudio se encuentra en su fase preliminar y, en consecuencia, queda un largo trabajo por realizar.
En diciembre pasado, el equipo de investigadores realizó una endoscopia mediante una sonda dotada de telecámara, descubriendo que había un espacio de escasamente un par de centímetros entre la pared pintada por Vasari y la posterior. Al mismo tiempo recogieron muestras microscópicas para ser analizadas. Sus resultados han sido desvelados hoy por Seracini, quien ha confirmado que una muestra de color negro encontrada detrás del fresco de Vasari tiene una composición química compatible con el negro usado en La Gioconda y en el San Juan Bautista, lienzos que se encuentran en el Museo del Louvre. Lo que parece demostrar que la pista que se seguía era la adecuada y la pintura oscura que parecia emerger tras la de Vasari se debía al genio de los genios, "hemos seguido el camino correcto", apostilló en rueda de prensa Maurizio Seracini.

Maurizio Seracini, compareció hoy ante la prensa en Florencia para dar informar sobre el hallazgo de los restos en el Palacio Viejo (actual sede del Ayuntamiento florentino) que se cree pueden pertenecer a esa obra datada en los primeros años del siglo XVI.

Según Seracini, quien trabaja tras la pista de la obra más de 30 años, la muestra de material negro, encontrado en una pared oculta tras un falso muro en el Salón de los Quinientos del Palacio Viejo, tiene una composición química compatible con la usada por el genio renacentista en la Gioconda y en el San Juan Bautista, que se conservan en el Museo del Louvre de París.

"Aunque estamos aún en la fase preliminar de la investigación y hay aún mucho trabajo que hacer para poder resolver el misterio, las pruebas demuestran que estamos buscando en el lugar adecuado", dijo el investigador. El misterio sobre el paradero del fresco de Leonardo se remonta al 1560, varias décadas después del proyecto del mismo (1503), cuando el pintor y arquitecto toscano Giorgio Vasari (1511-1574) recibió el encargo de reestructurar el Salón de los Quinientos del Palacio Viejo y de decorarlo.

A partir de ahí empiezan las cábalas sobre qué hizo Vasari con el fresco de Leonardo, que tenía problemas de conservación por la técnica que había utilizado para pintarlo, pero que muchos reprodujeron pues pudieron contemplarlo durante los años que estuvo la obra expuesta en esa sala del Palacio Viejo, en la que se reunía el Consejo Mayor de la República de Florencia.

Seracini obtuvo en 2007 la autorización del Gobierno italiano para proceder a la exploración de la pintura de Vasari y que llevado por una inscripción que hay a 12 metros del suelo sospechaba que podía ocultar el fresco de Leonardo da Vinci en la pared este de la sala. En esa inscripción, un soldado florentino de la pintura de Vasari sobre la batalla de Marciano en Val di Chiana, mueve un estandarte con las palabras "Cerca trova" ("El que busca encuentra"), algo interpretado por el investigador como una pista que pudo dejar el arquitecto, quien, como admirador del trabajo de Leonardo, habría intentado conservar la obra del autor de la Gioconda.

El equipo investigador ha usado el radar, con el que ha descubierto ese vacío tras el fresco de Vasari y el muro posterior, y una sonda dotada con una microcámara a través de seis pequeños orificios presentes en la pared falsa, que ha mostrado una capa beige que solo pudo ser pintada con pincel. Además de los restos de pigmento negro y de la capa beige, se han localizado varios fragmentos de material rojo, que se puede asociar a una laca de ese color, cuya presencia es muy improbable en la construcción de una pared normal.

La investigación de esta obra maestra, que según algunos expertos era uno de las más significativas de Leonardo, es "una iniciativa importante" para la National Geographic Society, afirma en un comunicado divulgado en Italia el vicepresidente ejecutivo de esa sociedad, Terry García. El equipo de Seracini trabaja en esta investigación con el apoyo de National Geographic, la Universidad de San Diego y el Ayuntamiento de Florencia, entre otras instituciones.

Sasha Bonilova

2012-03-12T16:49:00.001+01:00

Fue la Miss Playboy del mes de mayo de 2011. Sasha Bonilova y ha estado causando furor por todo Internet en las últimas semanas. Con pechos como este, no es difícil saber por qué. No tengo ningún problema a la hora de comparar sus enormes tetas con otras compañeras de Playboy como Petra Verkaik o Roberta Vásquez, sino que se trata simplemente de que ésta chica es espectacular!. Esperemos que siga posando desnuda durante muchos años, porque con estas tetas sería todo un desperdicio!

Aquí la tenéis en éste espectacular Video:

Sasha Bonilova por bellezadeldiablogspot

OS X 10.8 Mountain Lion: Lo que necesitas saber sobre el sustituto de Lion

2012-03-08T10:50:00.000+01:00

Aún quedan muchas novedades y detalles por descubrir sobre OS X Mountain Lion, el nuevo sistema operativo para Mac. Tras ver el vídeo tour donde nos presentan las principales características o traemos información sobre todas ellas.
Sin duda la delgada línea que separaba OS X de iOS se ha cruzado. Si a través del software vemos la primera gran muestra de convergencia estoy seguro que los próximos productos nos traerán más.

Vía: http://www.applesfera.com

Sin ningún rumor acerca de ello, sin ninguna pista que pudiera hacernos pensar en algo como lo ocurrido hoy. Así es como se ha anunciado la nueva versión del sistema operativo de Apple: OS X Mountain Lion.
Tal y como indican en el eslogan, el nuevo sistema OS X Mountain Lion está inspirado en el iPad y reinventado para el Mac. La nueva versión incorporará muchas de las novedades ya disponibles en iOS 5 como la aplicación Messages que nos permitirá enviar mensajes ilimitados entre Mac, iPhone, iPad o iPod Touch; además de la aplicación Recordatorios, la función AirPlay Mirroring (curioso que hoy hablamos de AirParrot y ahora se hace oficial), un centro de notificaciones, y más novedades que analizaremos más tarde.
La nueva versión de OS X estará disponible este verano. En breve os iremos dando más detalles sobre todas las novedades e información del que será el evento del verano para la comunidad maquera. La convergencia entre OS X e iOS está aquí.

iCloud, imprescindible para todo dispositivo de Apple

El servicio que Apple considera una estrategia para los próximos años empieza a cobrar con cada versión de sus sistemas operativos más importancia. Ahora, con OS X 10.8 nada más iniciar nuestro Mac nos pedirá nuestra cuenta. De esta forma correo electrónico, calendario, contactos, notas, documentos y muchos más estará disponible en nuestro equipo.
Y es que el servicio se va a convertir en algo imprescindible en cada nuevo producto de Apple. Tal vez, pretendar hacer con iCloud lo mismo que Google y Android con las cuentas de Gmail.

Recordatorios y Notas, ahora en OS X Mountain Lion

Recordatorios llega a OS X. La aplicación para gestionar tareas, listas, etc… hará su estreno en Mountain Lion. Al igual, Notas también estará presente como aplicación por separada.
La aplicación Notas es una evolución de las notas de Mail y las Notas adhesivas. Podremos ver toda las notas en una misma venta e incluso “pinchar” las importantes en nuestro escritorio.

Mensajes, iMessage ilimitados entre Mac´s y dispositivos iOS

La nueva aplicación para mensajería vendrá incluida en OS X 10.8 para ofrecer la posibilidad de usar el servicio iMessage entre un Mac, iPhone, iPad o iPod Touch de forma ilimitada.
Además integra iChat por lo que Mensajes hace todo lo que iChat hace y mucho más. Podremos compartir mensajes de textos, fotos, vídeos, documentos entre usuarios o incluso grupos. Y gracias a la sincronización podremos empezar una conversación en nuestro Mac y terminarla en el iPhone.

Centro de notificaciones

El centro de notificaciones de iOS 5 llega al Mac. La gran mayoría de usuarios tenemos instalada la aplicación Growl que nos permite recibir notificaciones cuando nos llega un nuevo email, se conecta un usuario a una red de mensajería, etc… Pues bien, el nuevo centro de notificaciones pretende reunir todos esos avisos en un único lugar que no nos interrumpa.
Para acceder al nuevo centro de notificaciones sólo tendremos que “desplazar el escritorio” hacía la izquierda.

Compartir es bueno

Share Sheets es la nueva función integrada en el sistema que nos permite compartir por ejemplo una dirección web desde Safari vía Twitter, Mensajes, correo electrónico o guardar en nuestra lista para leer luego o nuestros favoritos.
La función de compartir estará presente en numerosas aplicaciones. Twitter también tiene su papel protagonista a la hora de compartir y es que la integración con el servicio es exactamente igual que la que vemos en iOS 5.

Game Center

Los juegos también quieren ser importantes y para ello nada mejor que incluir Game Center. Podremos buscar a nuestros amigos, retar a juegos y todo igual que en iOS. Y es que teniendo en cuenta los numerosos juegos que van a apareciendo en la Mac App Store no es de extrañar.
Y es que entre las nuevas APIs que Mountail Lion proporciona a los desarrolladores está Game Kit que permitirá desarrollar juegos multijugador que funcionen tanto en el Mac, iPhone, iPad y iPod Touch.

AirPlay Moirroring, vídeo en espejo de tu Mac al Apple TV

OS X 10.8 incluirá la posibilidad de mostrar lo que vemos en nuestro Mac directamente en la pantalla de nuestra televisión gracias al Apple TV.
Con esta función podremos mostrar una página web, el funcionamiento de una aplicación, realizar presentaciones, etc… sin necesidad de tener que estar atados a un cable entre nuestro equipo y el televisor.

Gatekeeper, OS X Mountain Lion controlará la seguridad de tu Mac

Gatekeeper es un sistema de protección que intentará hacer nuestro equipo más seguro. Para ello permitirá darnos la opción sobre qué aplicaciones queremos instalar y ejecutar. Pero ya os daremos más detalles sobre esta nueva característica.

Conclusiones sobre OS X Mountain Lion

Sin duda, la nueva versión de OS X estará cargada de novedades y mejoras con respecto a Lion. Igualmente esperamos que el propio rendimiento del sistema mejore otorgándole la estabilidad que consiguió en Snow Leopard.

Y aunque esto no nos afecte mucho a la mayoría, OS X Mountain Lion ofrecerá características exclusivas para China como soporte para los servicios más populares. Lo que muestra el especial interés que Apple muestra hacía un mercado que puede darle muchos beneficios.
Lo único que no me ha gustado, por poner una pega, es el nombre elegido: OS X Mountain Lion. Ya me había acostumbrado a un nombre corto como Lion.

Tim Cook habla sobre OS X Mountain Lion

El Wall Street Journal ha podido entrevistar a Tim Cook tras el anuncio de Mountain Lion arrancándole algunas declaraciones interesantes sobre el futuro de Mac OS X y la asimilación de funciones de iOS. Como bien apunta el periódico estadounidense, Mountain Lion es la señal más clara de la creencia de Apple de que el mundo de los dispositivos móviles, portátiles y de escritorio están destinados a converger, y que la manzana está decidida a ser su catalizador.

“Vemos que la gente está enamorada de un montón de sus aplicaciones y funcionalidades”, asegura Cook señalando su iPhone. “Así que vamos a llevar al Mac cualquier cosa que tenga sentido”

Apple está ofreciendo en estos momentos una competencia feroz con el resto de fabricantes y se está sirviendo de las similitudes entre sus sistemas operativos para ofrecer a los consumidores una experiencia que les resulte tremendamente familiar a través de toda clase de dispositivos. Puede parecer poca cosa, pero las ramificaciones de esta decisión podrían tener efectos en todo el sector tecnológico. Phil Schiller, vicepresidente de marketing de Apple, lo tiene claro…

“Dimos un paso lógico en lo que el usuario va a experimentar utilizando estos productos para hacer que todo tenga sentido. Esto es más de lo que la gente espera”.

Según Cook, él ya piensa en iOS y Mac OS X como uno solo; algo indivisible con “funcionalidades incrementales” y aunque afirma que los portátiles y los tablets seguirán coexistiendo, no descarta que las tecnologías lleguen a convergen aún más. Tirando del hilo, el periodista del rotativo estuvo fino al preguntarle al CEO de Apple sobre si han considerado utilizar los mismos procesadores en los iPhones, iPads y Macs, a lo que Cook respondió: “Pensamos en todo. Nunca descartamos nada”.
Para el máximo responsable de Apple, el Mac seguirá siendo una parte “increíblemente importante” de la compañía, que además ya se está beneficiando del éxito del iPhone, especialmente en China, donde las ventas de Macs se han duplicado durante el último año.

“Ellos conocen a Apple y de lo que es sinónimo, así que cuando buscan fuera se encuentran con el Mac”

Apple ha vendido la cifra récord de 5,2 millones de Macs en el último trimestre, un 26% más que el año anterior, y aunque los equipos de la manzana tan solo representan un 5,4% de las ventas de mundiales de ordenadores, esta cifra también ha aumentado desde el 4,5% de 2010. Y mientras que Apple se beneficia del efecto halo, Microsoft trata de imitar su estrategia ante el lanzamiento de Windows 8, un sistema operativo destinado a funcionar tanto en PCs tradicionales como en tablets.

“Realmente no creo que nada de lo que hace Microsoft presiona a Apple”

Afirma Cook mientras indica que su compañía se centra en crear el mejor producto posible, de modo que la presión sobre la manzana es “auto-inducida”. Por último, y sin querer dar detalles sobre futuros lanzamientos en la gama de equipos Mac, sí que expresó su orgullo por el MacBook Air:

“La industria en general está tratando de copiarlo de alguna manera, pero se darán cuenta de que no es tan fácil”

Vía | The Wall Street Journal

Un placentino representará a Extremadura en la Olimpiada Nacional de Química

2012-03-08T09:13:00.000+01:00

El estudiante obtuvo una nota de 7,50 que es la puntuación más alta obtenida por un alumno en las veinticinco ediciones que lleva celebradas la Olimpiada de Química.

Como ganador de la fase regional representará a Extremadura en la nacional que se celebrará en Madrid durante los días 28 y 29 de abril. Irá acompañado de la docente del centro Isabel Jiménez Blanco como profesora preparadora del alumno.

Álvaro Mateos Llorente, alumno del instituto placentino Parque de Monfragüe, será el representante de Extremadura en la Olimpiada Nacional de Química, al ser el ganador de la XXV Olimpiada de Química celebrada en la región.

Este alumno obtuvo una nota de 7,5 en las pruebas celebradas el pasado día 24 de febrero en Badajoz, siendo la nota más alta obtenida por un alumno en las veinticinco ediciones en las que se han celebrado de esta olimpiada, según ha informado el IES Parque de Monfragüe de Plasencia en nota de prensa.

Como ganador de la olimpiada extremeña, Álvaro Mateos representará a Extremadura en la Fase Nacional que se celebrará en Madrid durante los días 28 y 29 de abril.

Álvaro Mateos no sólo ha participado en la olimpiada de química, sino que el pasado 17 de febrero también participó en las de Física en las que quedó sexto clasificado a nivel regional.

La UNESCO actualiza las imágenes de bienes Patrimonio Mundial en Cáceres

2012-03-08T09:02:00.000+01:00

<<< Fernando Suárez, fotografiando el Patrimonio Mundial de Cáceres
Dentro de una campaña para la celebración del 40 aniversario de la Convención de Patrimonio Mundial

Vía: digitalextremadura.com
La UNESCO, a través del Ministerio de Educación, Cultura y Deporte, está llevando a cabo una campaña de fotografiado de los bienes declarados Patrimonio Mundial en España, y para ello, el fotógrafo Fernando Suárez se encuentra este miércoles en Cáceres.

Durante la mañana de este miércoles, y acompañado por los técnicos municipales de Turismo, Fernando Suárez está retratando los bienes que cuentan con este importante reconocimiento en la capital cacereña, imágenes que pasarán a formar parte de un renovado y actualizado registro documental.

El objetivo de esta campaña es actualizar el archivo de documentación gráfica que posee el Ministerio de Cultura de estos bienes, ya que en el 2012 se celebrará el 40 aniversario de la Convención de Patrimonio Mundial, y se prevé la realización de actividades de difusión para conmemorar el evento.

El lema elegido para la conmemoración es ‘Patrimonio Mundial y desarrollo sostenible: el papel de las comunidades locales’ y desde el Centro de Patrimonio Mundial se ha establecido el 16 de noviembre como el Día Internacional del Patrimonio Mundial.

Esta iniciativa comenzará este año, y el objetivo es que cada 16 de noviembre se realicen, a partir de ahora, actos y actividades relacionadas con el Patrimonio Mundial y desde el Centro de Patrimonio Mundial se ha invitado a todos los Estados parte y a los gestores a que se sumen a la conmemoración con la organización de diversos actos.

Así, las propuestas girarán en torno al rol de las comunidades en el proceso de elaboración de candidaturas, gestión cotidiana de bienes y conservación; así como su papel como actores y beneficiarios desde el punto de vista socio económico; o las prácticas de gestión autóctonas sobre bienes Patrimonio Mundial, entre otros temas.

Además, el Centro de Patrimonio Mundial ha diseñado un logotipo identificativos de todos los eventos oficiales que se realicen en torno al 40 aniversario.

Apple lanzará el nuevo y revolucionario Ipad el 23 de marzo en España

2012-03-08T08:41:00.000+01:00

La 'keynote' no ha destacado por buena ni mala, algo llamativo en Apple
El iPad no ha decepcionado con su nueva pantalla pero tampoco ha entusiasmado

En el marco de la Keynote en el Yerba Buena Center, Tim Cook finalmente hizo el esperado anuncio que tenía a los amantes de productos de la manzanita (y a muchos otros) expectantes. El misterio quedó develado cuando presentó el nuevo iPad dando comienzo a la nueva generación en su línea de tablets. Tim Cook abrió emocionado con la siguiente frase:

Creemos que iPad es el hijo pródigo del mundo post PC

El nuevo iPad de Apple ya es una realidad. En estos momentos está celebrándose su presentación pero ya podemos adelantarte detalles del nuevo tablet de Apple.
Como se esperaba, la tercera generación del iPad estrena una nueva pantalla que como la del iPhone 4S se llama Retina Display. En las clásicas 9.7 pulgadas del nuevo iPad hay ahora más de tres millones de píxeles a razón de 264 ppp, lo que se corresponde con una resolución de 2048 × 1536 píxeles. Esa nueva pantalla también mejora la saturación del color hasta en un 44%.

Ahora con mejor rendimiento

También esperado era el aumento de potencia del tablet con un nuevo procesador de cuatro núcleos pero finalmente se ha quedado en una renovación del anterior, ahora llamado A5x y diseñado pensando en las posibilidades y requerimientos de la nueva pantalla del iPad. El procesador gráfico es ahora de cuádruple núcleos.
La cámara de fotos también mejora y se convierte en una iSight con sensor de 5 megapíxeles retroiluminado, con lente de cinco elementos, filtro IR, detección de rostros, balance de blancos automático y auntoenfoque. La nueva cámara es capaz de grabar vídeo a 1080p, pero no acabamos de ver a la gente usándola para eso.
Otra novedad es la función de dictado, de momento nada de Siri para el iPad.
Aprovechando la pantalla, muchas aplicaciones se adaptaron a la nueva resolución, algunas de ellas pudimos verlas avanzada la keynote como es el caso de Namco, Autodesk o EPIC con el deslumbrante Infinity Blade: Dungeons funcionando con el potente Unreal Engine en una tablet que tiene mayor resolución y memoria que las consolas actuales.

Garageband, iMovies, Pages, Keynote y Numbers recibirán una actualización para la nueva resolución, en caso que ya la hayas comprada sólo deberás descargarla. Como ejemplo de estas actualizaciones mostraron al Garageband funcionando entre varios iPads, con distintas personas tocando diferentes instrumentos y grabando una misma canción.

La batería es ligeramente más pesada y permitirá hasta 10 horas de autonomía o 9 si estás por 4G, con esto se espera una performance similar a la del modelo anterior, que sigue siendo aceptable sobretodo si tenemos en cuenta la potencia que le han agregado a este nuevo modelo.

Nuevo iPad con LTE

Y en cuanto a la conectividad, se mantendrá el modelo solo con Wifi más asequible y se añade un nuevo iPad con conectividad LTE capaz de alcanzar los 73 Mbps.
En el apartado de la batería, se mantienen las 10 horas en modo normal y hasta 9 con LTE. Y de grosor estamos hablando de 9.4 mm y 635 gramos.
Sobre la capacidad, no hay novedades. A partir del 16 de marzo (en España el 23 de marzo) encontraremos el nuevo iPad 16, 32 y 64 GB de capacidad con precios de 499, 599 y 699 para los modelos solo WiFi y 629, 729 y 829 para los 4G.

Casi nadie puede dudar de que Apple, en las entrañas de su sede de Cupertino, lucha por cambiar el mundo, para bien o para mal, con sus productos. Aunque Jobs no esté presente, la compañía mantiene sus estructuras, a sus dirigentes y a sus trabajadores. Aunque la influencia de su fundador fuese muy alargada, hay motivos para pensar que su estilo aún permanece en sus sucesores y que lo hará durante largo tiempo.
Sin embargo, fuera de Cupertino, de cara a la opinión pública, Apple parece diferente. No es que Tim Cook no logre suplir la falta de su antecesor, sino que en la compañía algo hace un mal contacto. No es común que todos los rumores hayan acertado las novedades. Tampoco que una actualización del Apple TV, aún sin ser un producto estrella, haya pasado casi desapercibida.

O dicho de otro modo, esta presentación de novedades en torno al iPad ha resultado ser una de las pocas veces que una presentación de Apple no ha sorprendeido. No porque el producto no lo haya merecido. Simplemente porque ha sido una presentación más. Y eso, en Apple, resulta como mínimo llamativo.

Trinidad Nogales Basarrate: Una arqueóloga entre políticos

2012-03-07T11:54:00.000+01:00

Trinidad Nogales, en primer término en la cueva cacereña de Santa Ana. :: HOY

Hay quien todavía no se explica en Mérida que Trinidad Nogales se haya 'rebajado' a meterse en política», bromea un viejo conocido de la consejera de Educación y Cultura de la Junta de Extremadura. La apreciación, explica, no viene de una opinión desfavorable de la gestión pública, sino más bien de una «muy elevada» de la arqueóloga extremeña, que sorprendió a propios y a extraños aceptando, de manos de Monago, una cartera que le ha traído algún que otro disgusto.

Cuentan que hasta su marido, José María Álvarez, el director del Museo Nacional de Arte Romano de Mérida (MNAR), se llevó las manos a la cabeza al conocer la noticia. Trinidad, Trini, como le llaman sus amigos, parecía sin embargo tenerlo muy claro. El día de su toma de posesión lo explicó de una forma sencilla, aceptó el puesto porque era un reto personal y porque pensaba que había llegado el momento de iniciar una nueva etapa profesional en su tierra.

Precisamente su conocido arraigo a su ciudad natal, Mérida, le ha hecho renunciar a poder alcanzar otros objetivos para los que sin duda estaba más que preparada.

Creció junto a sus tres hermanas en la Rambla de Mérida, donde su padre, el practicante Pepe Nogales, era una persona muy conocida. Allí se casó con otro emeritense con el que compartía además su pasión por la arqueología, José María Álvarez, el hoy director del MNAR, en cuyo montaje participó Nogales activamente. En él trabajó desde 1985, cuando ganó por oposición la primera plaza de conservadora, hasta que entró a formar parte del autodenominado 'Gobierno de los mejores' como independiente.

Trabajadora incansable, durante todos esos años en el museo más importante de arte romano de España realizó múltiples labores de investigación y fue comisaria y organizadora de varios proyectos expositivos. Además lo compatibilizó con una importante actividad docente que le ha llevado a visitar varias universidades de España, Europa y Estados Unidos. Para ello ha sido determinante su dominio de los idiomas. Habla francés, inglés, italiano, portugués y alemán.

A esta faceta le debe la actual consejera sus 'tablas' a la hora solventar con serenidad y solvencia sus apariciones públicas. «La primera vez que habló en la Asamblea parecía que llevaba haciéndolo toda su vida, y eso es raro, porque impone. Yo he visto a hombres de 50 años temblar como niños», refiere un diputado de la Cámara.

Alemania es para la consejera un lugar de referencia. A este poderoso país europeo se desplaza de forma muy habitual, aunque «siempre con billete de vuelta», ha puntualizado en alguna ocasión. Entre otras cosas para disfrutar de la ópera de Berlín de la que se confiesa una enamorada. Tal es su vinculación con la patria de Wagner, que muchos de sus conocidos no dudan en calificarla de 'germanófila', por la admiración que siente por el modelo germánico de trabajo. De hecho, es miembro del Instituto Arqueológico Alemán.

Exquisita y amable en sus formas, a muchos les resultaba difícil imaginársela 'lidiando' en el día a día con los golpes bajos habituales de la 'Res pública'. Sin embargo, durante los más de siete meses que lleva en el cargo, ha sabido resolver varias 'faenas' complicadas.

Ha heredado una Orquesta de Extremadura llena de deudas y un Festival de Teatro Romano prácticamente en la UCI, que para salvarse, seguramente será gestionado por una entidad privada.

Pero quizás el momento más difícil, el más complicado incluso para José Antonio Monago, fue el anuncio del mayor recorte presupuestario de la historia a la Universidad de Extremadura: 22,2 millones de euros. El consejero de Economía, Antonio Fernández, le pasó la 'patata caliente' a sus compañeros de Educación. Dos días después -explica un colaborador- Trinidad Nogales fue la encargada de dar la cara, como una señora, y explicarles a los responsables de la UEx que había habido un error que se subsanaría. «En ese momento demostró su carácter y que cuando tiene que ser enérgica y contundente puede serlo», opina un compañero, que asegura que su constancia y su perseverancia son la mejor garantía de que saldrá airosa de este nuevo reto que se ha impuesto a sí misma.

Vía: www.hoy.es

La Madrila, esa gran industria hostelera de Cáceres

2012-03-07T11:47:00.000+01:00

A pesar de la crisis, los locales de copas generan empleo e ingresos con plantillas que, en algunos casos, llegan a los diez empleados y también dan trabajo a otras empresas "Hay mucha gente que vive de esta zona", aseguran

CARLOS ORTIZ 07/03/2012
Generan empleo y riqueza y, como otras empresas, también aguantan los avatares de la crisis. Son los negocios de La Madrila, la otra gran industria de la capital, donde se concentran buena parte de los locales de copas y que sus hosteleros defienden como la principal alternativa de ocio diurno y nocturno los fines de semana.

"Por favor, no destruyamos la poca empresa que hay en la ciudad", reflexiona Jose Parodi, propietario del pub Carpe Diem en Doctor Fleming y uno de los empresarios más veteranos en La Madrila, donde abrió su primer local en 1990 con 40 millones de las antiguas pesetas. Hoy tiene una plantilla de nueve trabajadores. Hace tres años invirtió 300.000 euros en una reforma. "Si no llego a hacerla antes de la crisis, no sé si hubiera podido seguir con la misma plantilla", añade el hostelero, al frente de uno de los locales de moda.
Su ejemplo es el de otros emprendedores que apostaron por invertir en esta zona y que se mantienen en ella contra viento y marea. Porque el barrio por excelencia de la movida no solo ha provocado en las últimas décadas conflictos entre bares y vecinos. También ha servido para que la economía salga a flote gracias a una hostelería que ahora busca fórmulas para no perder comba.

Es el caso de David Vivas, propietario de Barroco, en la plaza de Albatros, con el que lleva 17 años abierto. Mantiene una plantilla de diez personas, entre fijos y eventuales, y ha tenido que reducir los días de apertura por la crisis. "Antes abríamos a diario. Ahora, de miércoles a sábados", explica. A pesar de todo, ha mantenido los puestos de trabajo.

Mejoras e inversiones
Este hostelero logró la licencia de café-concierto con los 120.000 euros que invirtió en una reforma para poder ofrecer actuaciones. Vivas añade que La Madrila no solo genera empleos directos sino también indirectos, de proveedores que trabajan para los locales de copas. "Desde el que viene a traernos la Coca-Cola hasta las bolsas de basura", precisa el hostelero, que calcula que pueden rondar el medio centenar. "Si cerramos, habría proveedores de esas empresas que también se irían a la calle", subraya. También cita a los propietarios que alquilan sus locales y reciben una cantidad mensual del arrendatario.
Miguel Angel Bravo y su socio Antonio Ordiales cumplen tres años con Pasadena Copas. Regentan otro negocio de hostelería en Nuevo Cáceres y decidieron invertir 500.000 euros en el traspaso y la reforma de un local en Doctor Fleming. Abren a diario, excepto domingos, y dan trabajo hasta a diez empleados --seis fijos-- en fin de semana. "Nos mantenemos y no hemos tenido que recortar", explican.

Bravo tiene claro que la hostelería es un sector clave en la economía local y pone a La Madrila como ejemplo de "foco de empleo, porque cada local debe tener como mínimo un autónomo dado de alta, aparte de los empleados". Pasadena contrata, por ejemplo, a otras empresas auxiliares, entre ellas, de prevención de riesgos laborales, fiscal o de protección de datos. "No es solo el personal", precisa el hostelero, que se pregunta "qué quedaría en Cáceres si se quita la hostelería", defendiendo la idea de que "el ocio genera empleo".

Otro de los veteranos en La Madrila es Jesús Luciano, propietario del pub Lambretta, al que llegó hace 25 años. Tiene tres empleados y solo abre viernes y sábado. "Hay mucha gente que vive de esta zona. Con la calle Pizarro y la plaza Mayor son los tres sitios donde se concentra la gente. La Madrila es una fuente de riqueza. Tal y como están las cosas, está para abrir locales, no para cerrarlos", concluye

Vía: www.elperiodicoextremadura.com

Estudios genéticos de Ötzi "El Hombre de Hielo" revelan nuevos datos

2012-03-07T11:36:00.000+01:00

La secuenciación del genoma de la famosa momia descubre que padecía una infección bacteriana, tenía los ojos castaños y está relacionada con los modernos habitantes de Córcega y Cerdeña

Un equipo internacional de científicos ha publicado la secuenciación del cadáver congelado más famoso del mundo. Los investigadores ya conocen la secuencia casi completa del ADN de Ötzi, el «hombre de hielo» del Tirol, un cazador prehistórico que falleció desangrado hace unos 5.300 años después de que una flecha le atravesara el cuerpo por la espalda y, de remate, recibiera un golpetazo en la cabeza. El estudio, publicado en Nature Communications, ha descubierto que Ötzi sufría de una enfermedad del corazón, una infección bacteriana y caries, era intolerante a la lactosa, se atiborraba de cabra montés y tenía los ojos castaños. Además, ha encontrado pistas sobre el paradero de sus parientes vivos más cercanos, que, curiosamente, pueden vivir en Córcega y Cerdeña.

Unos excursionistas descubrieron el cuerpo de Ötzi en los Alpes, cerca de la frontera entre Italia y Austria en 1991. Muy conservada, es la momia humana más antigua del mundo y una de las más estudiadas por la ciencia. Su aspecto físico fue pronto recreado por los hermanos Alfonso y Adrie Kennis, artistas holandeses especializados en paleontología que también han dado forma a los homínidos de Atapuerca. Por ellos ya sabíamos algunas cosas, como que tenía los ojos marrones y hundidos, y una rostro surcado de arrugas que le hacía parecer un anciano aunque se cree que tenía unos 45 años. Además, también sabíamos que comía cabra -su estómago estaba lleno de ese tipo de carne cuando murió- y que era poca cosa: pesaba unos 45 kilos y no supera el 1,60 de altura. Ahora, la secuenciación del genoma ha permitido confirmar algunas de sus características y conocer otras nuevas

Por ejemplo, los investigadores han descubierto que Ötzi tenía algunos problemas de salud. Sufría de las arterias y tenía caries en los dientes, pero hay aún más información que puede deducirse de su genoma. «Nos gustaría saber lo más posible acerca de sus condiciones de vida, sobre sí mismo y también sobre la causa de su muerte. Realmente, tratamos de reconstruir la escena del crimen tanto como sea posible», dice Albert Zink, director del Instituto de Momias y el Hombre de Hielo en Bolzano, Italia, y líder de la investigación.

En 2008, los científicos dieron a conocer la secuencia completa de ADN tomada de la mitocondria celular de Ötzi. Contenía mutaciones que no se encuentran en las poblaciones actuales, lo que dio lugar a especulaciones de que el «hombre de hielo» había pertenecido a un pueblo que había desaparecido de Europa. Para tener una mejor idea de la ascendencia de Ötzi y echar un vistazo a algunos de sus rasgos genéticos, el equipo de Zink secuenció el ADN de los núcleos de las células tomadas de una astilla de hueso de la pelvis del hombre de hielo. La secuencia representa alrededor del 96% del genoma de Ötzi.

Parientes sardos

Los datos sugieren que Ötzi tenía los ojos marrones y la sangre de tipo O, y que era intolerante a la lactosa. El equipo de Zink también ha descubierto variantes genéticas vinculadas al endurecimiento de las arterias, lo que podría ayudar a explicar los depósitos de calcio encontrados en las tomografías. «Él no era obeso, era muy activo, no tenía factores de riesgo importantes para el desarrollo de la calcificación de su corazón», dice Zink. «Tal vez desarrolló esto debido a una predisposición genética».

El genoma de Ötzi también apunta a otros problemas de salud. tenía una bacteria que causa la enfermedad de Lyme. Se especula que los tatuajes encontrados en el cuerpo en la columna vertebral, los tobillos y detrás de su rodilla derecha podrían haber sido un intento de tratar el dolor en las articulaciones que produce este mal.

Otro de los aspectos más interesantes de la secuenciación del genoma de Ötzi son sus ancestros y orígenes. ¿Le quedan parientes vivos? Su cromosoma Y posee las mutaciones más comunes entre los hombres de Cerdeña y Córcega, y su genoma nuclear sitúa a sus más cercanos parientes de hoy en día en la misma zona. Quizás el tipo de Ötzi vivió una vez en toda Europa, antes de extinguirse o de mezclarse con otros grupos en todas partes excepto en estas islas. Ahí sigue vivo de alguna forma.

Vía: www.abc.es

Amplía esta información en: www.historiayciencia.es

Un violín con cuerdas de seda de araña

2012-03-05T20:13:00.000+01:00

Un científico japonés utiliza el extraordinario material que fabrican las arañas para crear unas increíbles cuerdas de violín que producen un sonido «suave y profundo»

....................Las arañas fabrican un material elástico y resistente

Cinco veces más resistente que el acero y tres veces más que las mejores fibras sintéticas modernas, la seda que fabrican las arañas es un material fascinante. Capaz de estirarse hasta un 135% de su longitud original sin romperse, los científicos estudian sus propiedades con el fin de darle los más increíbles usos. Por ejemplo, mezclada con zinc, titanio o aluminio, podría ser útil para crear tejidos super resistentes, además de material quirúrgico o tejidos artificiales para huesos, tendones y paredes de arterias. Ahora, un científico japonés ha dado una vuelta de tuerca a las posibilidades de este producto natural. Ha utilizado miles de hilos de seda de araña para crear cuerdas de violín. Al parecer, con este curioso material el instrumento suena con un timbre «suave y profundo», según publica en la revista Physical Review Letters.
Según Shigeyoshi Osaki, de la Universidad Médica de Nara, en Japón, el sonido diferente que sale de las cuerdas hechas con tela de araña tiene que ver con la forma en la que ese material ha sido retorcido, de tal manera que no queda ningún espacio libre entre las hebras, según informa la BBC. Este científico, gran conocedor de las propiedades mecánicas de la seda de araña, ha perfeccionado los métodos de obtención de grandes cantidades de esta seda de arañas criadas en cautividad. En concreto, trabaja con 300 hembras de Nephila maculata, una especie conocida por tejer telas muy complejas.

Una nueva música

Para fabricar cada cuerda, Osaki torció entre 3.000 y 5.000 hilos individuales de seda en una sola dirección para formar un manojo. Las cuerdas entonces se prepararon con tres de esos manojos retorcidos juntos en la dirección opuesta. Después, se midió su resistencia a la tracción, para evitar la ruptura de la cadena en medio de un concierto.
Las cuerdas de seda de araña, fuertes y elásticas, soportaron menos tensión antes de romperse que una cuerda de tripa tradicional, pero más que la de una cuerda de nailon recubierta de aluminio. Osaki asegura que estas particulares cuerdas se distinguen por su fuerza y su tono único, capaz de crear «una nueva música». El investigador cree que su investigación puede suponer un paso más en el desarrollo de nuevos tipos de materiales.

Fuente: http://www.abc.es/20120305/ciencia/abci-violin-cuerdas-seda-arana-201203051102.html

Así explota una estrella de neutrones

2012-03-05T20:11:00.000+01:00

Por primera vez, científicos han podido ver en uno de estos espectaculares «cadáveres» estelares lo que la teoría predice. Cien kilos de materia impactan contra un área del tamaño de una moneda a cada segundo

NASA
El plasma de una estrella vecina cae en la órbita de una estrella de neutrones, creando explosiones termonucleares

Por primera vez, un equipo de investigadores ha conseguido detectar todas las fases de la combustión termonuclear en una estrella de neutrones, uno de los objetos más espectaculares y grandiosos del Universo. La estrella, que se encuentra cerca del centro de la galaxia en el cúmulo globular Terzan 5, ha reventado exactamente como los modelos predecían. El descubrimiento, que aparecerá publicado en la la revista Astrophysical Journal, no solo servirá para reforzar la autoestima de los científicos -«estábamos en lo cierto», podrán decir-, sino que servirá para explicar, precisamente, por qué esta actuación estelar de libro no había sido detectada hasta ahora.
Por lo general, una estrella de neutrones surge del colapso de estrellas masivas. Sería, en una explicación sencilla, algo así como el cadáver superdenso de esa estrella. Después de la explosión, toda la masa de la estrella original queda comprimida en una esfera que mide apenas unos pocos kilómetros de diámetro. Pero una simple cucharadita de su materia puede pesar cientos de millones de toneladas.
«Son laboratorios extremos», asegura Manuel Linares, del Instituto Kavli de Astrofísica e Investigación Espacial, del Instituto Tecnológico de Massachusetts (MIT), en referencia a la extrema densidad de estas estrellas, parecida a la del Sol. «Podemos estudiar la Física fundamental al observar lo que sucede alrededor de la superficie de las estrellas de neutrones», explica.
Durante las últimas tres décadas, los astrofísicos han estudiado las estrellas de neutrones para entender cómo se comporta la materia ultradensa. Los investigadores se han centrado en las superficies extremadamente volátiles de las estrellas de neutrones. En un proceso conocido como acreción, plasma al rojo vivo expulsado de estrellas vecinas cae sobre la superficie de una estrella de neutrones con una fuerza increíble: el equivalente a 100 kilogramos de materia estrellándose contra un área del tamaño de una moneda a cada segundo.
A medida que el plasma cae, se forma una capa de combustible en la superficie de la estrella de neutrones que luego estalla en una reacción de fusión termonuclear. Esta explosión puede ser detectada como rayos X en el espacio: Cuanto mayor es la explosión, mayor será la intensidad de rayos X, que puede ser medida como un pico en los datos de satélite.

Explosión de libro

Los investigadores han desarrollado modelos para predecir cómo una estrella de neutrones debería explotar, según la cantidad de plasma de la estrella que es atraída a su superficie. Por ejemplo, cuanto más y más plasma caiga en una estrella de neutrones, las explosiones deben ocurrir más frecuentemente, resultando en más picos de rayos X. Los modelos predicen que en los más altos índices de acreción de masa, el plasma cae también a un ritmo tan alto que la fusión termonuclear es estable, y se produce de forma continua, sin explosiones gigantes.
Sin embargo, en las últimas décadas, las observaciones de rayos X de cerca de 100 estrellas de neutrones que han explotado no han podido validar estas predicciones teóricas. Hasta ahora. La última estrella de neutrones estudiada lo ha hecho de libro, exactamente como se predecía. La estrella de neutrones ha atraído el plasma a su superficie a una velocidad tal alta que las reacciones de fusión nuclear tienen lugar de manera uniforme en toda la capa de plasma, sin exhibir grandes explosiones.

¿Por qué no antes?

«Por primera vez, hemos visto exactamente la evolución que la teoría predice», dice Deepto Chakrabarty, profesor de física en el MIT y miembro del equipo de investigación. «Pero la pregunta es, ¿por qué no lo hemos visto antes?». El equipo pronto identificó una posible explicación mediante la comparación de la estrella de neutrones con otras que se han estudiado en el pasado. La gran diferencia que encontraron fue que la estrella de neutrones en cuestión mostró un ritmo mucho más lento de rotación. Aunque la mayoría de las estrellas de neutrones giran vertiginosamente de 200 a 600 veces por segundo, esta nueva estrella gira mucho más lentamente, a 11 revoluciones por segundo. Su velocidad de rotación es casi insignificante.
Sin embargo, todavía no está claro exactamente cómo la rotación afecta a la combustión termonuclear, algo que todavía debe ser estudiado más profundamente por los científicos.

Fuente: http://www.abc.es/20120305/ciencia/abci-explota-estrella-neutrones-201203051242.html

El Hubble desafía la teoría sobre la materia oscura con un nuevo hallazgo

2012-03-05T13:55:00.000+01:00

El telescopio Hubble centró sus investigaciones en la materia oscura presente en Abell 520. (Foto: NASA)

El descubrimiento pone en entredicho que las galaxias deban estar ancladas a la materia oscura, una afirmación científica que sustenta numerosas teorías astronómicas y que supone un nuevo rompecabezas.
El telescopio Hubble descubrió una acumulación de materia oscura en la región denominada Abell 520, una fusión de cúmulos de galaxias ubicada a 2.400 millones de años luz que pone a prueba todas las teorías establecidas hasta el momento.
Los investigadores hallaron esta materia oscura gracias a una técnica que permitió revelar su existencia. A primera vista, no resulta visible para el ojo humano, pero a través de la distorsión de las galaxias gracias a la curvatura de la luz (un efecto similar al que producen las lupas) se pudo distinguir este cúmulo de galaxias.
Las teorías existentes demostraban que las galaxias debían estar ancladas a la materia oscura, incluso durante el momento de la investigación. Sin embargo, este descubrimiento pone en entredicho esta afirmación, ya que la materia oscura encontrada en Abell 520 estaba recogida en un núcleo en una medida mucho menor que la proporcionada en otros sistemas en los que las galaxias y materia están anclados.
James Jee, astrónomo de la Universidad de California, comentó que el hallazgo supone un puzzle muy difícil de resolver, ya que el descubrimiento va en contra de todo lo establecido y, por tanto, no está del todo claro lo que ocurre en Abell 520.
La investigación, publicada en la revista The Astrophysical Journal, determinó algunas de las sosprechas que se tenían acerca de esta región, aunque hasta el momento no se le había prestado atención debido a la falta de datos al respecto.

Recreación en 3D de materia oscura

Fuente: http://www.hechosdehoy.com/el-hubble-desafia-la-teoria-sobre-la-materia-oscura-con-un-15489.htm

Confidencial Iker Jiménez: EL SALTO INFINITO

2012-03-05T01:06:00.002+01:00

En este documental nos enfrentamos al gran enigma humano: El salto evolutivo más extraordinario que ha dado nuestra especie ocurrido hace 41.000 años.

Fuente: http://www.historiayciencia.es/
Un cambio sorprendente que afectó principalmente a nuestra mente y que CUARTO MILENIO pretende investigar acudiendo a aquellas cuevas que fueron moradas de nuestros antepasados y que conservan a modo de legado pinturas, signos y huellas de su paso por el mundo.

Personalidades del prestigio de Antonio Rosas, experto en Paleobiología humana del CSIC, o Jean Clottes y David Lewis-Williams, prehistoriadores de nivel mundial que harán de guías de excepción de la audiencia del programa, mostrándoles las claves y secretos que se ocultan entre los yacimientos y las cuevas.
«EL SALTO INFINITO» es el resultado, es el nombre del nuevo Confidencial Iker Jiménez -la marca creada por el director de 'Cuarto Milenio' para sus reportajes especiales- producido por Plural para Cuatro.

¿En qué momento nos hicimos realmente humanos?
El homo Sapiens Sapiens, de pronto, adquiere conciencia propia, creencias, símbolos, arte, religión, lenguaje. Somos lo que somos justo a partir de ese instante.
Y todo surge en una cueva. Habitualmente son enclaves en los que nadie puede entrar. "Pero hemos ido allí, para contarlo y mostrarlo. Creo que mucha gente va a impresionarse. Porque lo hemos visto y filmado exactamente como lo veían ellos, con sus mismas luces y sombras" comenta Iker Jiménez.
"Iker Jiménez asegura que hace unos 41.000 años ocurrió algo. Algo que transformó nuestro cerebro. Algunos científicos lo llaman 'El salto infinito'..."

El Real Madrid golea al Español con un 5-0

2012-03-05T00:25:00.000+01:00

Demoledora goleada del Real Madrid ante un cándido Espanyol que apenas opuso resistencia al ciclón blanco este domingo en el Santiago Bernabéu. Higuaín logró un doblete en su reencuentro con el gol. El Madrid, pues, mantiene su paso imperial hacia el título de Liga.
El Madrid obtuvo una plácida victoria ante el Espanyol y mantiene la diferencia de diez puntos sobre el Barça. El equipo de Mourinho ofreció su habitual juego rápido y preciso que desbordó al equipo de Pochettino desde el principio. Cristiano, Khedira, Higuaín (2) y Kaká hicieron los cinco tantos de un equipo que busca la Liga y sus récords.

Hambre infinita Este Madrid tiene hambre de gloria y no baja nunca el pistón, por mucho que llegue un gol tras otro. Es normal que los rivales acaben destrozados en el plano moral.
Un regalo Echar la culpa de la derrota a Raúl Rodríguez sería no sólo injusto sino cruel pero lo cierto es que el primer tanto llegó tras un claro fallo suyo en defensa.
El mejor Cristiano El portugués sólo marcó un gol pero estuvo generoso y asistió a sus compañeros siempre que pudo. Otras veces se pierde en remates imposibles y no demuestra todo su potencial.

Demoledora goleada del Real Madrid ante un cándido Espanyol que apenas opuso resistencia al ciclón blanco este domingo en el Santiago Bernabéu. Cristiano abrió el marcador a los 23 minutos tras un error de Raúl Rodríguez, que perdió la pelota muy cerca de su área, y Khedira puso tierra de por medio en el marcador al culminar una gran jugada de todo el ataque merengue.
Ya en la segunda mitad, doblete de Higuaín y gol de Kaká tras tres combinaciones entre el argentino y el brasileño. El Madrid, pues, mantiene su paso imperial hacia el título de Liga.

Vía: http://www.marca.com/

Göbekli Tepe: El Edén Maldito

2012-03-04T13:14:00.000+01:00

Un lugar asombroso donde se están encontrando cosas imposibles que podrían romper la Historia.
Hace 12.000 años, se construyó un templo o ciudad ritual, con seres demoníacos de piedra, en el preciso enclave donde muchos arqueólogos aseguran que ocurrió el Génesis.
La prensa internacional publicó que investigadores alemanes aseguraron haber descubierto el auténtico Edén en el llamado Monte Ombligo del sur de Turquía, y Cuarto Milenio se fue allí una semana con las cámaras.
Las imágenes que lograron filmar han sido una primicia que pudieron disfrutar todos los espectadores de La Nave del Misterio.
En compañía del catedrático Antonio Piñero, del especialista en religiones Sebastián Vázquez y del Arqueólogo Jesus Gil Fuensanta, intentamos responder a preguntas que continúan sin respuesta.

¿Por qué este templo fue enterrado y maldito hace 8.000 años?
¿Por qué ningún libro habla de estos hallazgos increíbles?
¿Qué clase de tecnología desconocida se empleó en estas primeras esculturas de la Humanidad?
¿Por qué tanto silencio en torno a unas figuras y ciudadelas que pueden cambiar todo lo conocido sobre la antigüedad del hombre?

La otra Historia: ¿Qué le ocurrió a Napoleón II?

2012-03-04T11:22:00.000+01:00

El 22 de junio de 1815 un cansado Napoleón pone fin al Gobierno de los Cien Días. La derrota en Waterloo ha terminado abruptamente con su segunda etapa en el poder. El Emperador de Francia abdica en su hijo en una medida desesperada para salvar su linaje. Sin embargo, Napoleón II es tan solo un niño de apenas cuatro años que jamás llegará a gobernar. Los Borbones vuelven al trono al tiempo que el primogénito del Emperador desaparece de la Historia. Deberán transcurrir más de tres décadas para que otro Bonaparte dirija los designios de Francia. ¿Qué ocurrió para que el hijo del hombre más poderoso de comienzos del siglo XIX no llegará a reinar?
Napoleón es sin duda uno de los personajes fundamentales de la historia. Sus batallas y gestas militares, como Austerlitz, todavía se estudian en las academias castrenses. Su vida personal no es menos interesante, con la figura de su amada esposa Josefina en un lugar muy destacado. Sin embargo, las cuestiones políticas y su obsesión por emparentar su familia con los abolengos linajes dinásticos europeos le llevó a repudiar a su mujer y a casarse con María Luisa de Habsburgo, hija favorita del Emperador austriaco Francisco I. Fruto de ese matrimonio de conveniencia nació en 1811 Napoleón II, quien inmediatamente ostentó el título de rey de Roma, además de heredero del todopoderoso Imperio francés.
Sin embargo, la nefasta campaña militar en Rusia dio al traste con todos los planes y obligó a Napoleón a abdicar en 1814. La emperatriz María Luisa convenció a su marido de la conveniencia de que ella y su hijo no le acompañasen en su destierro en la isla de Elba. Ambos buscaron protección en los dominios de Francisco I. Con tan solo tres años, Napoleón II se separó de su padre, a quien no volvió a ver nunca más.
Pero los acontecimientos dieron un nuevo giro. La leyenda de Napoleón era tan grande como su ambición. En cuanto surgió la oportunidad regresó a Francia donde la admiración de los militares y la nostalgia de la grandeza del Imperio le permitió volver al poder durante cien días. Sin embargo, tras la derrota en Waterloo y la segunda abdicación, los partidarios de Bonaparte proclamaron a su hijo como nuevo Emperador el 7 de julio de 1815 . Esa decisión nunca se llevó a efectos prácticos, ya que el niño no había abandonado Viena. Una semana después, Luis XVIII reinstauraba el poder real.

Príncipe Franz

Napoleón II sufrió en Viena un auténtico lavado de cerebro para alejarlo de su linaje bonapartista y vincularlo a la dinastía Habsburgo de su abuelo y su madre. Fue reeducado bajo una estricta supervisión del canciller Metternich. Se le otorgó otro título, Duque de Reichstad, e incluso se cambió el nombre, ya que era conocido como Príncipe Franz. Tanta presión dio sus frutos y el joven acabó hablando de los franceses como de sus enemigos.
En 1832, con apenas 21 años, Napoleón II falleció de tuberculosis. Su cuerpo fue enterrado en la iglesia de los Capuchinos de Viena. Sin embargo, en 1940, en plena II Guerra Mundial, Adolf Hitler permitió que los restos se trasladaran a su país de origen en un intento de ganarse el apoyo de los franceses tras la ocupación nazi. Desde entonces, Napoleón II descansa junto a su padre en el templo de los Inválidos de París.

Fuente: http://www.hoy.es/rc/20120303/mas-actualidad/cultura/ocurrio-napoleon-201203030818.html

Los Archivos Secretos de la Inquisición

2012-03-03T22:49:00.000+01:00

'Los Archivos Secretos de la Inquisición' cuenta una historia de proporciones épicas, de tortura y terror, de lucha por los derechos humanos y por la dignidad.

Basado en documentos secretos inéditos encontrados en Archivos Europeos, incluidos los del Vaticano, 'Los Archivos Secretos de la Inquisición' desvela la increíble y verdadera historia de la Iglesia Católica, que durante 500 años luchó para permanecer como la única y verdadera religión cristiana en el mundo. Durante más de medio siglo reinó gracias a la implantación de un sistema de terror masivo. Miles de personas fueron objeto de juicios secretos, torturas y castigos.

El documental revela cómo la iglesia más poderosa de la tierra creó la Inquisición para atacar a sus enemigos y preservar la incuestionable autoridad del Papa. Historiadores, expertos y autoridades eclesiásticas dan su opinión sobre este controvertido asunto.

Origen de la pelicula online Los Archivos Secretos de la Inquisición:
Esta co-producción de más de tres millones de dólares fue rodada en alta definición en España, Italia y Francia. Consta de cuatro capítulos de una hora, y ha sido producida y dirigida por el director David Rabinovitch en escenarios como el Monasterio de Uclés o el Castillo de Calatrava además de localizaciones de Madrid, Córdoba y Pedraza. A lo largo de más de 30 años de trabajo, Rabinovitch ha recibido numerosos premios, incluyendo dos Emmys, la Medalla Peabody, cuatro Goleen Eagles y la Medalla de Oro del Festival Internacional de Nueva York.
La serie ha obtenido más de una veintena de premios internacionales entre los que se incluyen el premio al mejor docudrama del Festival de Nueva York 2007.

Los archivos secretos de la Inquisición: Extirpar a los herejes
Basándose en unos textos que han permanecido ocultos durante setecientos años en el Vaticano, el documental narra los intentos de la Inquisición en el siglo XIV por acabar con la herejía cátara que permanecía viva en la Occitania francesa desde el siglo XII en el que fuera fundada la Institución.

Los archivos secretos de la Inquisición: Las lágrimas de España
El documental narra los orígenes de la Inquisición en España, y recrea los acontecimientos ocurridos en el siglo XV siguiendo los testimonios contenidos en Los Archivos Secretos de la Inquisición, que el Vaticano sacó a la luz en 1998, tras siete siglos encerrados en su Biblioteca.

Los archivos secretos de la Inquisición: La guerra contra las ideas
A comienzos de 1500 el Luteranismo se propaga incontrolable por el norte de Europa gracias a la imprenta. En el sur el ducado de Venecia desafía la autoridad secular del Papa en la península itálica, gracias a su hegemonía económica, lograda en parte por el comercio con los herejes del norte.

Los archivos secretos de la Inquisición: El fin de la Inquisición
Después de más de cinco siglos velando por el rigor de la Fe Católica, el Santo Oficio convive en pleno siglo XIX con el auge de los nacionalismos y la ciencia. Las libertades conquistadas por la Revolución Francesa se extienden por Europa gracias a las tropas napoleónicas.

La Cassini detecta aire fresco en una luna de Saturno

2012-03-03T13:19:00.000+01:00

El hallazgo de oxígeno indica que Dione tiene una tenue atmósfera, aunque mucho menos densa que la de la Tierra

La sonda Cassini ha detectado oxígeno en una baja concentración en Dione, una de las lunas de Saturno, lo que indica que tiene una tenue atmósfera, aunque mucho menos densa que la de la Tierra, según ha informado la NASA.
"La sonda Cassini ha olisqueado iones de oxígeno molecular en la helada luna de Saturno de Dione por primera vez", anunció en un comunicado el equipo encargado de la misión.
No obstante, los iones de oxígeno están muy dispersos -uno por cada 11 centímetros cúbicos-, lo que hace esta concentración equivalente a la de la atmósfera de la tierra a una altura de 480 kilómetros.
"Ahora sabemos que Dione, al igual que los anillos de Saturno y su luna Rhea, es una fuente de moléculas de oxígeno", indicó Robert Tokar, un miembro de la misión Cassini en el Laboratorio Nacional de Los Álamos. En su opinión, este hallazgo confirma que el oxígeno es común en el sistema de lunas de Saturno y que puede ser originado en procesos que no implican a formas de vida.
El oxígeno, elemento básico para la vida en la Tierra, donde su concentración es la atmósfera es de cerca del 21%, podría originarse en las lunas de Saturno debido a fotones solares o partículas de energía que impactan contra la superficie de agua helada del satélite.

Algo inesperado

Los científicos no pensaban que Dione, debido a su pequeño tamaño, pudiera albergar una atmósfera, y el nuevo descubrimiento convierte para los científicos a este pequeño satélite en un objeto de estudio mucho más interesante.
La sonda Cassini, lanzada en 1997, es una misión en la que participan la NASA, la Agencia Espacial Europea (ESA) y la Agencia Espacial Italiana cuyo objetivo es estudiar los cambios climáticos en Saturno y en sus lunas.

Fuente: http://www.abc.es/20120303/ciencia/abci-descubren-oxigeno-luna-saturno-201203031244.html

Hallan el cráneo fósil de un carnívoro que vivió en Lleida hace 33 millones de años

2012-03-03T11:37:00.000+01:00

Los restos son de un 'Amphicyon', conocido como oso perro

Las excavaciones que se están realizando en las obras del cuarto tramo del canal Segarra-Garrigues a su paso por la localidad leridana de El Talladell (Urgell) han puesto al descubierto restos paleontológicos de gran valor, entre los que destaca un cráneo de un gran carnívoro del Oligoceno, probablemente del género Amphicyon, que era conocido como oso perro y que vivió hace unos 33 millones de años.
Junto a este hallazgo, que se estudiará para determinar detalladamente su importancia paleontológica, se han encontrado también restos fósiles de mamíferos, reptiles y plantas de la misma época prehistórica.
La intervención paleontológica ha sido financiada por la sociedad estatal Aguas de la Cuenca del Ebro (AcuaEbro), dependiente del Ministerio de Agricultura, Alimentación y Medio Ambiente, y responsable de las obras de construcción del canal principal Segarra-Garrigues, con la supervisión del servicio de Arqueología y Paleontología de la Dirección General de Patrimonio de la Generalitat. En el lugar del hallazgo ya existen otros dos importantes yacimientos del Oligoceno.
En este mismo tramo de la infraestructura hidráulica se han ejecutado tres intervenciones arqueológicas sobre asentamientos que comprenden desde el Neolítico a la época visigoda.
El yacimiento de La Rosella es un hábitat rural de la época tardo-ibérica fechado entre el siglo II y el siglo I antes de Cristo, y sus restos corresponden a un conjunto de al menos cuatro viviendas contiguas que responden a un esquema modular, y un campo de silos en sus proximidades, además de otras estructuras arqueológicas, como cisternas, fosas y hogares, asociadas al asentamiento.
El yacimiento de La Fogonussa se encuentra en Sant Martí de Riucorb y en él se han encontrado restos de diferentes épocas, como una necrópolis romana, balsas de época ibera y elementos arquitectónicos de la época visigoda.
En el último tramo, en el término municipal de Maldà, se halló el yacimiento de La Cantorella, y los restos encontrados se han fechado en dos períodos, el Neolítico final y el Bronce inicial.
La intervención se ha realizado en dos fases. En la primera de ellas se encontraron 22 fosas y 16 silos, de los que se determinó que, una vez perdida su función inicial para el almacenamiento de grano, se usaron para el vertido de residuos domésticos. Entre estas estructuras destacan cinco silos que sirvieron como lugar de enterramiento y en los que se encontraron restos de una cuarentena de personas.
En la segunda fase se localizó un gran número de estructuras análogas a las de la primera intervención y se pudo determinar que 42 de ellas pertenecían al Neolítico final y 34 al Bronce inicial.

Fuente: http://ccaa.elpais.com/ccaa/2012/03/02/catalunya/1330708409_609334.html

Carlos V: Un Monarca, un Imperio

2012-02-27T20:31:00.000+01:00

Carlos I de España y V de Alemania, también llamado Carlos el César, fue uno de los reyes más poderosos del mundo. Esta serie documental no sólo se acerca a la figura del monarca, sino que también retrata ampliamente el contexto histórico y social en el que vivió.

Carlos V en Europa
Recorrido por los episodios más importantes de la vida y el reinado de Carlos V en Europa.

Carlos V: El linaje del Emperador
El linaje era una característica social de transmisión de privilegios durante el siglo XVI. En él se basaban dinastías que aumentaban su poder, mediante matrimonios. Así sucedió con el Emperador Maximiliano de Austria y Mª de Borgoña y Juana, hija de los RR.CC.con Felipe, el hermano de Borgoña. Abuelos y padres de Carlos. Basando la legitimidad en la herencia se aseguraban los territorios. Esta fue la máxima de la Casa de Austria y los Reyes Católicos. Hoy conoceremos el del Emperador Carlos y Felipe.

Carlos V: La Naútica y la Navegación

La ciencia y el arte de navegar, en el S.XVI, se basaban en la observación de los astros para orientarse. Ayudados por astrolabios, relojes solares, cartas de mareas establecían el rumbo. Pedro de Medina escribió 8 libros sobre el "Arte de Navegar". Diego García múltiples cartas de navegación. La velocidad se establecía por deducción de muchas causas, según la experiencia del piloto. La Cartografía se desarrolló y surgieron los Atlas y el Mapamundi.

El arte en Cataluña y los reinos hispánicos en tiempos de Carlos V
Los territorios hispanos al morir Fernando el Católico recayeron en su hija Juana, recluída en Tordesillas. Su nieto Carlos que no habla español decide venir a España. Aquí entre otras cosas toma contacto con el arte peninsular.

La fiesta en la Europa de Carlos V
Sevilla, centro económico de los reinos peninsulares, fue la sede de la boda de Isabel de Portugal y Carlos V. La celebración fue fastuosa. Las entradas triunfales constituían un homenaje a los mismos. Los nobles competían en el lujo de las fiestas que más tarde se trasladan a Granada. Tapices, torneos, toros alegraban las ciudades. El arte de la danza distinguía al cortesano y era escenario de la moda en una corte donde todo estaba normativizado.

Ladrones de la Historia

2012-02-27T20:20:00.000+01:00

Un documental del programa REPOR emitido por Televisión Española, donde se analizan los diferentes casos de expolio arqueológico y venta al mercado negro en nuestro país.

En el último año han aumentado un 20 por ciento las denuncias por expolio arqueológico. Según la Guardia Civil, la sangría de robos al patrimonio cultural es constante y eso que sólo trascienden algunos de los que se cometen porque de la mayoría de robos no queda ni rastro. Los ladrones buscan capiteles romanos, urnas funerarias íberas, monedas y joyas de valor incalculable. En definitiva, patrimonio cultural que se vende en el mercado negro a coleccionistas de todo el mundo.

Más información en: http://www.historiayarqueologia.com/

La Biblioteca Nacional expone biblias manuscritas de los judíos en la España medieval

2012-02-27T20:12:00.001+01:00

Bellas biblias manuscritas que elaboraron y leyeron los hebreos de la España medieval pueden contemplarse en la Biblioteca Nacional en una exposición presentada hoy lunes y cuyo fin es "hacer visible un legado poco conocido debido a la expulsión de los judíos en 1492", destaca Javier del Barco, doctor en Filología Hebrea y comisario de la exposición. Biblias de Sefarad: las vidas cruzadas del texto y sus lectores reúne medio centenar de piezas, de las que unas 40 son manuscritos. Son sobre todo biblias que en su mayoría se exhiben por primera vez y que en su origen estaban en las bibliotecas de la comunidad judía hispana. Los judíos llamaban Tanakh a ese conjunto de libros sagrados y fueron los cristianos los que cambiaron el orden de esos libros, les añadieron otros y lo llamaron el Antiguo Testamento.

Según Del Barco, en toda España "hay una veintena de estas biblias judías que se conserven completas y luego hay otras muchas incompletas. Es un número pequeño si se compara con Italia, Inglaterra o Francia". Este experto del Centro de Ciencias Humanas y Sociales, del CSIC, subraya que "los ejemplares españoles se han conservado en general bien gracias al coleccionismo", aunque lamenta que "buena parte de los que se realizaron en aquella época se conservan fuera". Hay que tener en cuenta que tras la orden de expulsión de los judíos por los Reyes Católicos, los manuscritos se dispersaron por media Europa, y otros fueron escondidos o requisados en la Península. En todo el globo, de los manuscritos que vieron la luz en aquel periodo, "solo se ha conservado la décima parte".

La exposición, que podrá verse hasta el 13 de mayo y cuenta con el patrocinio del European Research Council, la ha inaugurado el ministro de Educación, Cultura y Deporte, José Ignacio Wert. En ella hay ocho secciones en las que se enseña cómo era la vida cultural y religiosa del judaísmo en la Península, el territorio al que llamaban Serafad. En esa vida la Biblia era "el eje central", dice Del Barco, que escoge entre las joyas de la muestra la llamada Biblia de Alba, que pertenece a la Casa de Alba y reposa en el palacio de Liria, en Madrid. "Es un manuscrito excepcional del segundo cuarto del siglo XV que pasó por la Inquisición y por el conde duque de Olivares". La Biblia de Alba es una de las pocas traducciones completas al castellano que se conservan de la Edad Media. La tradujo un judío que trabajó al unísono con dos monjes cristianos. Pero si hablamos de curiosidades de la exposición, Del Barco señala un pequeño libro de oraciones para fiestas que "contiene poesías sobre las comunidades judías medievales, entre ellas las de Madrid".

Libros de texto

Aquellas biblias no solo servían para leer los escritos sagrados y rezar , también las utilizaban los judíos para aprender su idioma, eran "como los libros de texto" de hoy. Y de ellas surgieron obras como el Compendio de gramática hebrea, con traducción latina de Alfonso de Zamora, un códice de 1523. Otro de los apartados de Biblias de Sefarad es el del "ámbito litúrgico", que incluye ejemplares de los rollos que se leían en las sinagogas, como el llamado "rollo de Esther", datado en los siglos XIV-XV y que, conservado en ese formato, se encuentra en el Archivo Histórico Nacional. Del Barco también valora la presencia en la sala Hipóstila de la Biblioteca Nacional de una copia en hebreo de la Guía de perplejos, de 1380, que había escrito en árabe una figura clave de la filosofía judía, el cordobés Maimónides (1135-1204).

Parte de los ejemplares exiliados durante siglos regresaron poco a poco.

Los ejemplares exiliados durante siglos regresaron poco a poco a España como legados eclesiásticos o en colecciones particulares, aunque una parte importante quedó en manos de la Inquisición que, como se muestra en la Biblioteca Nacional, las llegó a reutilizar como cartivanas para encuadernar los libros que daban cuenta de los procesos. Las que no se quedó el Santo Oficio las acogió, en su mayoría, el rey Felipe II en la biblioteca de El Escorial. El resto se perdió en el camino de vuelta. Dan cuenta de esa inmensa riqueza los inventarios de obras requisadas a judíos.

Pero no solo de biblias se alimenta la exposición. Una talla de madera policromada del siglo XIII, la Alegoría de la sinagoga, ilustra las disputas religiosas entre judíos y cristianos. En esa escultura, la casa en la que se juntaban a rezar los hebreos es representada como una mujer con una venda en los ojos porque es incapaz de ver la auténtica verdad, la católica. La acompañan amuletos, anillos y fragmentos de muros con versículos bíblicos... Y casi al final del recorrido nos encontramos con un manuscrito que tuvo un uso que nadie podría imaginar: una biblia del siglo XIV que se empleó como parapeto en las trincheras de la Guerra Civil en la Ciudad Universitaria y que, a pesar de los destrozos sufridos, pudo ser restaurada.

Vía: http://www.elpais.com/

EGIPTO: MÁS ALLÁ DE LAS PIRÁMIDES

2012-02-26T14:17:00.000+01:00

Los amantes de los documentales sobre el Antiguo Egipto están de enhorabuena. La Red Española de Historia y Arqueología publica la serie completa: "Egipto: Más Allá de las Pirámides" en Historia y Ciencia Televisión.

La serie documental “Egipto – Más allá de las pirámides” se adentra en el santuario de El Gran Templo de Karnak para explicar los sagrados deberes de sus sacerdotes (los egipcios más importantes después de los faraones). Veremos las maravillas del exquisito Deir El Bahari de Hatshepsut, uno de los mejores monumentos a la muerte jamás creado, y los últimos pasos de la restauración de la Capilla Roja, un pequeño templo dedicado a Karnak. Finalmente, el profesor Hill Murnane nos explica cómo el arte y la decoración del templo han contribuido al poder y prestigio de las Mansiones de los Espíritus.

Egipto: Las mansiones de los espíritus
Los templos formaban parte de cada antigua comunidad Egipcia. Más que monumentos a los dioses, eran dedicatorias a los que habían partido, y servían como punto de encuentro para las actividades más importantes. EGIPTO MÁS ALLÁ DE LAS PIRÁMIDES entra en el santuario de El Gran Templo de Karnak para explicar los sagrados deberes de los sacerdotes del templo – los egipcios más importantes después de los Faraones. Increíbles secuencias exponen las maravillas del exquisito Deir El Bahari de Hatshepsut, uno de los mejores monumentos a la muerte jamás creado, y captura los pasos finales de la restauración de la Capilla Roja, un pequeño templo cercano a Karnak. Finalmente, el profesor Hill Murnane explica como el arte del templo y la decoración han contribuido al poder y prestigio de Las Mansiones de los Espíritus.

Ramsés II y la olvidada tumba de sus hijos
Ramsés II fue uno de los grandes faraones, presidiendo una era de prosperidad sin precedentes. Dejó tras de sí algunos de los más impresionantes monumentos jamás construidos. Incluyendo el magnífico Ramesseum, su templo funerario, y KV5, la mayor tumba de El Valle de los Reyes. EGIPTO MÁS ALLÁ DE LAS PIRÁMIDES presenta un misterio que ha tenido en jaque por mucho tiempo a los Egiptólogos — la suerte del hijo perdido de Ramses — un viaje a KV5 con Kent Weeks, cuyo equipo ha estado excavando en el muy olvidado mausoleo durante los últimos cinco años. Exclusivas imágenes muestran la más reciente cámara descubierta, incluyendo aquellas en las que los arqueólogos encontraron finalmente los esqueletos que dieron respuesta a las preguntas acerca de Ramese II y la olvidada tumba de sus hijos.

La vida cotidiana en el Antiguo Egipto
Las hazañas de los Faraones están grabadas en los obeliscos, los muros de los templos, y los sarcófagos que protegen sus restos para su viaje hacia la inmortalidad. Pero sabemos mucho menos sobre cómo era la vida para los millones de gente normal que vivía bajo sus reinados. EGIPTO MÁS ALLA DE LAS PIRÁMIDES se encuentra con Donald Redford, un arqueólogo cuyo trabajo en la ciudad portuaria de Mendes ha revelado detalles incontables sobre el día a día de granjeros, sacerdotes y mercaderes. Un viaje guiado por el antiguo pueblo de Deir El Medina, ofrece una visión de las vidas de los trabajadores que sufrieron en El Valle de les Reyes. Un viaje al moderno Cairo muestra el increíble número de similitudes existentes entre La Vida Cotidiana de los Antiguos Egipcios y la actual.

La muerte y el viaje al más allá
La espectación por la vida después de la muerte fue el origen de la antigua civilización egipcia. Esta convicción lideró la construcción de las pirámides y la perfección de la momificación. Esto también aseguró que conociéramos más sobre la muerte en el Reinado del Nilo que sobre su vida cotidiana. Con paradas en el cementerio de los constructores de la pirámide de Giza y el Valle de las Momias Doradas, EGIPTO MÁS ALLÁ DE LAS PIRÁMIDES examina las últimas revelaciones acerca de las prácticas funerarias y de entierro egipcias. Los jeroglíficos de la sagradas tumbas de El Valle de los Reyes muestran un mapa para el viaje de las almas hacia el más allá, mientras se ofrece una detallada visión de como los sacerdotes preparaban el cuerpo para su viaje final, revelando antiguos secretos de La Muerte y el Viaje hacia la Inmortalidad.

Debate en la Universidad de Oxford entre la Ciencia y la Fe

2012-02-24T15:30:00.000+01:00

Carlos Fresneda | ELMUNDO.es | Efe | Londres

Actualizado jueves 23/02/2012 22:01 horas

La Universidad de Oxford acogió este jueves el duelo dialéctico más esperado. El biólogo evolutivo Richard Dawkins, uno de los ateos más influyentes del mundo, debatió con el arzobispo de Canterbury, Rowan Williams, líder de la Iglesia Anglicana en el abarrotado teatro Sheldonian. Darwinismo frente a Creacionismo. Ciencia versus religión. EL MUNDO.es retransmitió en vivo el debate.

Richard Dawkins defendió con firmeza y convicción las teorías de Darwin mientras que Rowan Williams atribuyó "la belleza y la elegancia del mundo" a la intervención divina.

El debate despertó tal expectación en Oxford que se llenaron dos teatros adicionales para seguir la disputa a través de pantallas. El evento fue retransmitido en directo y fue seguido por decenas de miles de personas, que se volcaron en comentarlo en las redes sociales.

El moderador

El activo papel del moderador del encuentro, el filósofo y agnóstico declarado Anthony Kenny, hizo que en algunos momentos pareciera un debate a tres. Kenny intervino en numerosas ocasiones para hacer reflexiones y bromas, así como para plantear nuevas cuestiones a los dos participantes, en particular a Richard Dawkins. De hecho, el zoólogo acaparó la mayor parte del tiempo del debate, que se prolongó durante noventa minutos.

Kenny comenzó el debate pidiendo al público que mantuviera la compostura y se abstuviera de aplaudir hasta el final.

"No sé si hay Dios o no, estoy abierto a que me convenzan y tengo a mi lado a dos personas que creen tener la respuesta", comenzó Kenny, albacea literario de uno de los filósofos más influyentes del siglo XX, Ludwig Wittgenstein.

Origen del Universo

El arzobispo Williams reconoció que la Biblia no da "una explicación científicamente válida de la formación del Universo", pero defendió su valor "espiritual". "Los autores de la Biblia no sabían nada de la física del siglo XXI; se limitaron a transmitir simplemente los mensajes fundamentales que Dios quería que transmitieran", admitió Williams ante la primera pregunta del público sobre la interpretación del Génesis y la "edad" del Universo.

Dawkins, autor de 'El espejismo de Dios' y 'La magia de la realidad', desplegó una encendida defensa del darwinismo para apoyar su tesis de que el ser humano es un producto exclusivo de la evolución biológica, sin intervención divina.

"Es maravilloso saber que las leyes de la física, a través de la selección natural, han producido estas enormes colecciones de átomos que somos los seres vivos, tan complejas que es fácil que se produzca la ilusión de que hay algún diseño detrás de ellas", sostuvo el científico.

La conciencia

"Darwin no tiene mucho que decir para solucionar el problema de la conciencia y no veo demasiado avance en las explicaciones científicas sobre ese tema. Quizás es algo que no depende solamente de las leyes de la física", arguyó el arzobispo.

"Si no podemos entenderlo, será que tiene que ver con Dios", ironizó en respuesta Dawkins, quien subrayó que un ordenador debidamente programado podría actuar igual a un hombre consciente, sin necesidad de que un ser superior interviniera en el diseño del software.

El clérigo replicó que una máquina no es más que una "herramienta"que nunca podrá "hacerse preguntas sobre sí misma, explicar bromas, fantasear" ni, por supuesto, "conectarse con esa energía creativa que llamamos Dios".

Su segundo debate

Los dos pensadores se midieron por primera vez cara a cara hace dos años, en un debate organizado por el Canal 4 de televisión. "¿Cree usted que Dios ha tenido algún papel en el proceso evolutivo?", preguntó entonces Dawkins. "Para mí, Dios es el poder o la inteligencia que da forma a todo el proceso", respondió Williams. "El acto de Dios es el principio de la creación".

Desde entonces, el biólogo y el arzobispo dejaron atrás la acritud del pasado y decidieron entablar un diálogo constructivo, seguido este jueves en directo por decenas de miles de internautas que quisieron tomar partido en el eterno debate de Darwin 'versus' Dios.

Hallan vida en la cueva más profunda de la Tierra

2012-02-24T14:28:00.002+01:00

Un equipo de espeleólogos y científicos españoles ha sacado de las entrañas de la tierra al animal que vive a mayor profundidad del mundo. Se trata de una nueva especie de artrópodo de seis patas y color blanquecino hallado a casi dos kilómetros bajo tierra. Este organismo milimétrico supone una sorpresa monumental, ya que casi ningún científico esperaba encontrar nada vivo en un lugar tan inaccesible.
Fuente: Nuño Domínguez, Público (a través de madri+d, 22-2-2012)
(En lo más hondo. Entorno de la sima Krubera en la que se halló el artrópodo.-Foto DENIS PROVALOV/Público)
En julio de 2010, dos científicos viajaron hasta las montañas de la república de Abjazia, en Georgia. Su objetivo era realizar la primera búsqueda sistemática de seres vivos en la cueva de Krubera-Voronya, la más profunda del mundo. Viajaban invitados por CAVEX, un grupo hispano-ruso de avezados espeleólogos. La expedición estableció el campo base a unos 2.500 metros de altura, muy cerca de un boquete en el suelo que da entrada a las entrañas de la tierra. "Esta es una cueva de origen kárstico de alta montaña, así que no esperaban encontrar absolutamente nada", explicaba el arqueólogo y espeleólogo español Sergio García-Dils, coordinador de la expedición de CAVEX.

Desde su descubrimiento en la década de 1960, la cueva de Krubera-Voronya, con sus grutas, sifones y chimeneas por los que cabe un hombre a duras penas, han sido lugar de peregrinación de aquellos que querían conquistar los confines del planeta. Por ahora, el mejor de estos personajes dignos de Julio Verne ha sido Gennadiy Samokhin, que logró bucear hasta la profundidad de 2.191 metros en 2009. Cada año, el equipo de CAVEX vuelve a Georgia para llegar más allá. Por ahora no lo han conseguido, debido a la dificultad de arrastrar equipo técnico a dos kilómetros bajo tierra. "Esto es como subir el Everest con un laboratorio a las espaldas", resume García-Dils.

De todas las sorpresas que creían que iban a encontrar en los recovecos de la gruta, la vida era la menos esperada. "Nos sorprendió encontrar vida en capas cada vez más profundas, tomando muestras a mano", explica Alberto Sendra, entomólogo del Museo Valenciano de Historia Natural y uno de los dos científicos que acompañaron a la expedición CAVEX en verano de 2010. Donde no esperaban más que piedras, Sendra y sus compañeros recogieron "500 o 600 ejemplares" de especies desconocidas. Sendra acaba de publicar junto a taxónomos de la Universidad de Navarra las cuatro primeras nuevas especies que encontró en Georgia. Se trata de cuatro colémbolos, parientes cercanos de los insectos que son capaces de saltar gracias a unas colas retráctiles. "Lo más sorprendente es que se trata de una comunidad de la que ignoramos por qué se ha desarrollado y cómo se organiza la cadena trófica", detalla el investigador. Lo único que saben con seguridad es que la presencia de organismos es constante, independientemente de la profundidad a la que miren los esforzados científicos.

Por ahora nadie sabe dónde está el final de la sima Krubera-Voronya. Para llegar a sus puntos más profundos hay que pasar dos o tres días arrastrándose por cavidades y salvando cinco sifones llenos de agua que obligan a bucear hasta 20 metros. Como si subiesen una montaña, los espeleólogos hacen noche en vivacs situados primero a 700 metros, luego a 1.400, 1.630 y 1.980 metros. A 2.140 metros comienza la parte inundada, en la que se ha logrado profundizar hasta llegar a los 2.191 metros, el actual récord de profundidad. El equipo de García-Dils cree que el final puede estar a unos 2.700 metros, aunque tal vez nunca se llegue tan lejos.

Denis Provalov y Sergio García-Dils (foto CAVEX)
En verano de 2010, cerca del último vivac, apareció el Plutomurus ortobalaganensis, el colémbolo que, por ahora, tiene el récord de ser el animal que vive a más profundidad. Según sus descubridores, el animal se separó de sus parientes de la superficie hace al menos un millón de años para buscar una nueva vida en el abismo. Desde entonces ha cambiado su fisonomía de forma radical para adaptarse a las profundidades: respira por la piel, ha perdido los ojos y a cambio tiene largas antenas cuyas puntas son capaces de verlo todo al tacto, gracias a receptores de productos químicos.

"Este tipo de organismos fue conquistando las cuevas y cambiando de forma", explica Enrique Baquero, zoólogo de la Universidad de Navarra y uno de los expertos que le han puesto nombre a la nueva criatura de las profundidades. "Perdieron el pigmento, y sus antenas y uñas se alargan para poder andar sobre el agua, como hace este", detalla.
El trabajo de Baquero ha consistido en contar pelos. Los colémbolos tienen en su parte posterior una cola llamada furca con la que pueden saltar varios centímetros. Para organismos que no superan los cuatro milímetros, esto es "como si las personas diésemos brincos de 80 metros", detalla. Además de para saltar, la furca permite señalar si el colémbolo que se tiene entre manos es una nueva especie, uno de los mayores logros para un biólogo. Para saberlo, Baquero tuvo que contar uno por uno los pelos de la furca. El resultado, junto a rasgos como la ausencia de ojos y la gran longitud de las antenas, permitieron nombrar al ortobalaganensis, que significa "asentamiento cercano".
El colémbolo de las profundidades ha vuelto a confirmar el ubicuo triunfo de la vida. Los expertos pensaban que no podía haber animales a tanta profundidad cuando en realidad no se habían molestado en mirar. Esto se debe a la gran separación que existe entre los biólogos y taxónomos que buscan nuevas formas de vida en la superficie, y los espeleólogos que persiguen los puntos más ocultos del planeta, explica Sendra. "Hay una gran disociación entre ambos y en España no se han explorado hasta ahora cavidades de unos 1.600 metros porque pensábamos que no tendríamos éxito", recalca el investigador. La práctica ha vencido, testaruda, a la teoría, como también demostró otro equipo español que encontró en Murcia un pseudoescorpión a 1.500 metros, señala Sendra.
SIN RECURSOS
Su equipo puede sentirse dueño absoluto de los logros científicos de la misión. El investigador ha pagado de su bolsillo el viaje hasta Georgia y el mes que estuvo en la cueva recogiendo muestras. Son unos 3.000 euros que no cuentan el esfuerzo de comer la "bazofia" que llevan los compañeros rusos como comida, bromea Sendra. Su colega Sofía Reboleira, investigadora de la Universidad de Aveiro en Portugal, fue la otra invitada a la expedición de 2010. Como pago a su esfuerzo logró los escarabajos más subterráneos del mundo. El equipo quiere volver a Krubera-Voronya en 2013 para intentar comprender cómo ha llegado hasta allí la comunidad recién descubierta. "Esta vez esperamos tener ayuda institucional", concluye Sendra.
Ampliación (Por Alicia M. Canto):
Además del citado Plutomurus, algo más arriba, a -1600 m, CAVEX encontró también, en 2010, la bautizada como Schaefferia profundissima. El anterior récord de vida en las profundidades terrestres (1986) lo ostentaba, a -550 m, el Ongulonychiurus colpus de los Picos de Europa, en Asturias, otra "belleza". Véase para el detalle de todos ellos, con gráficos de profundidades, etc., este excelente informe gráfico en pdf de la Universidad de Navarra (atención: 60 MB).

Enlaces:
Portal de CAVEX (International Cave Exploration Team): http://www.cavex-team.eu/articles.htm
Novedades, con la preparación física y material de esta campaña (marzo de 2010): http://www.cavex-team.eu/news.htm

Últimas conclusiones sobre 'La Gioconda' del Prado

2012-02-22T23:16:00.001+01:00

Martes, 21 de Febrero de 2012 14:42 hoyesarte.com
El Museo del Prado ha presentado hoy el proceso y conclusiones del estudio técnico y la restauración de la copia de La Gioconda que conserva en sus colecciones desde su fundación. El trabajo ha puesto de manifiesto que la obra fue realizada en paralelo al retrato original de Leonardo da Vinciconservado en el Museo del Louvre y que se trata de su copia más antigua, además de la "versión más importante que se conoce hasta la fecha" del famoso retrato.

Los hallazgos, apoyados fundamentalmente en el estudio cruzado de las dos obras y de los documentos técnicos de la obra del Prado obtenidos durante su estudio, constituyen un descubrimiento de especial relevancia para entender mejor el cuadro original y apreciar detalles del mismo que hasta ahora habían pasado desapercibidos o cuya comprensión no era fácil.

Colecciones reales

Procedente de las colecciones reales españolas, aunque aún se desconoce la forma y fecha de su ingreso en las mismas, la copia de La Gioconda del Museo del Prado ha sido sometida a un estudio técnico y de restauración con motivo de la solicitud del Louvre, hace dos años, para su préstamo para la exposición que inaugurará el próximo mes de marzo: L’ultime chef-d’œuvre de Léonard de Vinci, la Sainte Anne (29 de marzo-25 de junio de 2012).

Gracias a este proceso, que ha permitido recuperar la imagen original del cuadro del Prado, éste se sitúa ahora como uno de los testimonios más representativos de los procedimientos del taller de Leonardo, al haberse desvelado como obra de alguno de los discípulos del maestro florentino que trabajaban en su taller al mismo tiempo que éste pintaba la original. Por esta razón, la obra del Prado se considera ahora la versión más importante, conocida hasta el momento, de la pintura de Leonardo conservada en el museo parisino.

Tecnología avanzada

El interés que suscitó la comparación del resultado de la primera reflectografía infrarroja con la del original llevó a profundizar en el examen de la obra y, finalmente, abordar su restauración. El estudio técnico realizado ha sido el habitual e incluye reflectografía infrarroja, radiografía, fluorescencia inducida con luz ultravioleta y examen con lupa binocular. Una de las aportaciones de interés que avalan también las conclusiones alcanzadas durante estos estudios, realizados para conocer cómo se pintó y determinar su estado de conservación, fue la identificación del soporte de esta obra como tabla de nogal –madera habitual en obras de pequeño formato de Leonardo y su taller y utilizada, entre otras, en La Dama del Armiño, La Belle Ferronière o San Juan Bautista– y la constatación de que la pintura carece de la tradicional preparación de yeso, sustituida en su caso por una doble capa compuesta por blanco de plomo y aceite de lino, un tipo de preparación que, siendo inusual, aparece en numerosas obras de Leonardo y su taller.

La reflectografía infrarroja y el examen de la superficie con luz rasante descubrieron la existencia de un paisaje bajo el fondo negro. Los análisis químicos concluyeron que este fondo se trataba de un repinte no anterior a 1750 y que existía una capa orgánica que lo aislaba físicamente de la pintura original, preservando su óptima conservación. A pesar de su diferente calidad pictórica respecto a la original, el paisaje recobrado es acorde con el cromatismo y las formas evanescentes de los escenarios de Leonardo.

Extraordinario interés

El extraordinario interés de esta copia reside en que, desde el dibujo preparatorio y casi hasta los últimos estadios, repite el paulatino proceso creativo de la Gioconda aunque sin pretender hacerse pasar por ella. El análisis comparado de las reflectografías infrarrojas de la obra original del Louvre y de la copia del Prado revela detalles idénticos, subyacentes a la pintura, que evidencian un proceso de elaboración paralelo. Las figuras son prácticamente iguales en dimensiones y formas, y lo que es más importante, cada una de las correcciones del dibujo subyacente del original se repiten en la obra del Prado: la transformación del contorno de la cintura, la posición de los dedos, el contorno del velo y el de la cabeza, incluso ajustes menores de los perfiles de las mejillas y el cuello. Un copista "tradicional" transcribiría lo que ve en superficie y no lo que está oculto bajo la pintura; sin embargo, tal y como demuestra su dibujo subyacente, el autor de la tabla del Prado dibujó los mismos elementos que Leonardo, incluidos los que ninguno de los dos pintaron posteriormente y, por tanto, no son visibles en la superficie pictórica.

La conclusión de estos estudios apunta a un miembro del taller de Leonardo y a una elaboración paralela de ambos retratos. En cuanto a la posible autoría, la factura pictórica difiere de la producción de discípulos o colaboradores de Da Vinci como Boltraffio, Marco d'Oggiono o Ambrogio di Predis, que tienen una personalidad muy definida. No obstante es posible situarla estilísticamente en un entorno milanés, próximo a Salaï (1480-1524) o quizás a Francesco Melzi (1493-1572/73), los alumnos de más confianza del maestro, herederos de su obra.

Copia sincrónica

Por otro lado, la gran calidad de los materiales empleados en la tabla de Madrid sugiere un encargo importante, a diferencia de las demás copias conocidas hasta la fecha, todas ellas posteriores y realizadas ya con la conciencia de estar reproduciendo lo que ya era un original famoso. Los análisis técnicos demuestran que la Gioconda del Prado fue realizada a la par que el original, lo que da sentido a la hipótesis de un "duplicado" de taller, realizado al mismo tiempo y con acceso directo al paulatino proceso de ejecución del cuadro de Leonardo.

Tras el análisis de esta información se inició la restauración con la limpieza de la superficie pictórica, eliminando los barnices oxidados que transmitían una tonalidad amarillenta, especialmente a las carnaciones. Esta intervención permitió recuperar las tonalidades originales, así como los volúmenes de las telas y las transparencias de los velos.

Terminada esta limpieza se procedió a la eliminación del repinte negro que cubría por completo el fondo de la composición de manera progresiva mediante la aplicación de disolventes orgánicos hasta su total eliminación. Una vez incorporado el paisaje a la superficie pictórica y para lograr la correcta transición entre la figura y el fondo restableciendo la unidad y equilibrio entre ambos, se eliminó el repinte que cubría el velo y parte del cabello en el lado izquierdo de la cabeza, lo que permitió recuperar la transparencia del velo y la visión del paisaje a través de él. Esta zona tan significativa de cuadro recobró así el aspecto etéreo original, captándose mejor el aire y el espacio que rodean la cabeza. Dado el buen estado de la pintura, en la fase final de reintegración cromática se ha ejecutado una intervención mínima y limitada a pérdidas de pequeña consideración.

El estudio técnico ha sido realizado por Ana González Mozo, investigadora del Gabinete de Documentación Técnica del Prado, en colaboración con todos los departamentos del Área de Restauración, y la intervención ha sido ejecutada por Almudena Sánchez Martín, restauradora del Museo. Miguel Falomir, jefe del Departamento de Pintura Italiana (hasta 1700), ha coordinado los trabajos.

La Gioconda, taller de Leonardo. H.1503-16. Óleo sobre tabla de nogal

Esta copia forma parte de las colecciones del Prado desde su fundación en 1819 por proceder de las colecciones reales españolas, germen de la institución.

Aunque se desconoce el dato exacto acerca de la forma y fecha de su ingreso en las colecciones reales, probablemente se trate de la obra que aparecía ya en 1666 citada en el inventario de la Galería del Mediodía del Alcázar como un retrato femenino vinculado a Leonardo.

El jefe del Departamento de Pintura Italiana (hasta 1700) del Museo, Miguel Falomir, cree muy posible que esta copia estuviera ya en España en las primeras décadas del siglo XVII.

Expuesta de forma habitual en el Museo hasta su traslado al taller de restauración en junio de 2011, la obra constaba catalogada en ese momento como copia antigua anónima del primer cuarto del siglo XVI pintada sobre tabla de chopo.

En función de los nuevos datos aportados por su estudio técnico y restauración, la pintura queda ahora catalogada como: La Gioconda, taller de Leonardo. H.1503-16. Óleo sobre tabla de nogal.

Publicado en: www.historiayciencia.es

Sale a la venta en España PS Vita, la nueva y revolucionaria portátil de Sony

2012-02-22T20:36:00.000+01:00

Sony lanza su nueva videoconsola este martes en Europa y Estados Unidos
Varios aficionados han hecho cola en Madrid para ser los primeros en tenerla
Sale a la venta por 249,99 euros (solo wifi) y 299,99 euros (3G + wifi)

La PS Vita de Sony ya está aquí. La nueva consola portátil del gigante japonés llega a España (Europa y América) a partir de este miércoles, aunque se podrá comprar a partir de esta noche, en exclusiva, en las tiendas de Sony, donde se han formado colas desde primera hora de la mañana para comprarla, aunque la tienda abrirá sus puertas a las 22.00 horas.

Para celebrar el lanzamiento, la compañía ha anunciado que los 100 primeros aficionados que compren la consola en la madrileña Sony Store recibirán, de regalo, uno de los juegos más destacados para PS Vita, Uncharted Golden Abyss.
Con su llegada a Europa y América, Sony pretende dinamitar el mercado de las consolas portátiles, una máquina que va a "revolucionar la manera de jugar en el futuro" y con la que intentarán eclipsar al resto de dispositivos portátiles, smartphones, tabletas y otras consolas.
En su estreno, salió al mercado hace dos meses en Japón, Sony consiguió vender 321.400 unidades en los dos primeros días, un resultado valorado muy positivamente por la compañía nipona.
No obstante, en las semanas sucesivas a su lanzamiento, las ventas han caído de forma notable, e incluso se apuntó que los comerciantes bajaron el precio de la consola para incentivar el consumo, por lo que la compañía confía en que el mercado europeo y americano revitalice el mercado y la nueva PS Vita consiga cifras como las conseguidas por la PSP, unos 70 millones de unidades en todo el mundo.

Parecida a la PSP, pero mucho mejor

A pesar de que el parecido entre ambos dispositivos es más que evidente, PS Vita gana de largo a su antecesora. El formato es similar y su aspecto físico es muy parecido, pero cuenta con notables mejoras, como su potencia, la conectividad, pantalla multitáctil, panel táctil trasero y dos joysticks, una de las novedades más celebradas entre los aficionados más exigentes.

PS Vita destaca por su potencia, conectividad, pantalla multitáctil, panel tácil traseo y doble joystick

Una de las características principales de la nueva máquina de Sony es su pantalla frontal multitáctil, la más grande de un dispositivo de entrenimiento portátil. Es de 5 pulgadas, lo que ha motivado que la consola sea más grande y voluminosa que su antecesora (18,2 x 8,35 cm y un grosor de 1,86 cm).

También cuenta con doble cámara -frontal y trasera- para potenciar la realidad aumentada, con títulos como Reality Fighters, un videojuego de lucha desarrollado por el estudio español Novarama, que permite jugar en cualquier escenario escogido por el usuario, tanto real como virtual y que ofrece ocho trillones de combinaciones para crear personajes.

Conectividad

Al margen de su elevada potencia técnica, con un procesador de 4 núcleos, 512 MB de RAM -el doble que la PS3- o sus 128 MB para gráficos, uno de los aspectos más destacados de la consola es su conectividad con la PS3 y con internet, y que permitirá la conexión de hasta ocho jugadores para competir al mismo tiempo y desde cualquier lugar, gracias al acuerdo firmado con Vodafone para que sea el principal proveedor europeo de la versión 3G.
Esta tecnología, además de Wifi, permitirá a los usuarios acceder a plataformas tan populares como Twitter, Facebook, Spotify, Skype o Foursquare.

Permite jugar contra usuarios de PS3 o de otras PS Vita al mismo tiempo y desde cualquier lugar

Además, Sony ha creado dos aplicaciones para demostrar las posiblidades de relación social on-line entre los usuarios de la consola. 'Fiesta' permite a los jugadores chatear a través de voz y texto, mientras que 'Near' es una red social en la que compartir misiones, logros e incluso objetos virtuales.
Otro de los aspectos destacados de la PS Vita es su amplio catálogo de juegos. Desde su estreno, la consola está acompañada por títulos como Uncharted Golden Abyss, Little Deviants, Wipeout 2048, Virtua Tennis, Fifa 12 o F1.

Antes de tiempo

A pesar de la exclusividad de Sony, la PS Vita ha llegado a las tiendas antes de tiempo, según informa Europa Press. En principio, no se iba a distribuir hasta este miércoles, aunque la Fnac se ha adelantado y ya ofrece la consola en algunos establecimientos madrileños.
La anticipación en la distribución de PS Vita ha sido una sorpresa. Se esperaba que solo Sony tuviese ese privilegio, ya que habían confirmado que abriría las puertas de su tienda a partir de las 22.00 horas de este martes para comenzar las ventas.
Para el resto de establecimientos la consola está disponible desde este miércoles. Los usuarios pueden escoger entre dos modelos distintos. Una versión con Wifi, por 249,99 euros o el modelo con 3G, que cuesta 299,99 (libre) o más barata si subvenciona con Vodafone.

Características técnicas

Dimensiones: 18,2 x 8,35 cm y un grosor de 1,86 cm
Pantalla multitáctil OLED 5 pulgadas (16:9) 960 x 544
Panel táctil trasero de tipo capacitivo
Precio: 249 euros (versión wifi) o 299 euros (versión 3G)
Dual analog sticks
Procesador: CPU ARM Cortes A9 de cuatro núcleos
Memoria RAM de 512 MB y 128 MB para el controlador gráfico
Cámara frontal y trasera
Sensores electrónicos, brújula, batería de ion-litio, altavoces estéreo y micrófono
GPS integrado
Conexión de red para móviles (3G) y wifi

Vía: www.rtve.es

Aparecen unos dibujos desconocidos de El Bosco en una de sus obras

2012-02-22T20:29:00.001+01:00

A la izquierda, un dibujo oculto tras una granada (en el centro). /FUNDACIÓN LÁZARO GALDIANO
Una investigación internacional desvela sorprendentes detalles en 'Las meditaciones de San Juan Bautista' del museo Lázaro Galdiano de Madrid
Ángeles García / El País

Las meditaciones de San Juan Bautista, pintada por El Bosco entre 1485 y 1510, es una de las obras más conocidas del Museo Lázaro Galdiano. En el cuadro, 60 por 40 centímetros, el santo aparece rodeado por extrañas montañas (espejo de la lujuria y el pecado), animales de granja mezclados con criaturas extrañas y plantas fantástica propias de una película de ciencia ficción. En esa tabla destaca lo que podría ser una especie de granada trepadora. En la restauración realizada por el museo en 1995, se intuía la existencia de una figura masculina ocupando la parte central de la fruta. Ahora se puede ver casi cada detalle de la cabeza y el dibujo que realizó el artista antes de pintar y se sabe que, como hizo en otras obras, el rostro corresponde al donante, la persona que encargó la obra.¿Por qué lo hizo desaparecer? Las causas pueden ser muchas: no le agradó al pagador. No funcionó la composición a ojos del artista. Se arrepintió sobre la marcha y la imagen del mecenas queda como otros muchos arrepentimientos del artista...
Los descubrimientos que hoy miércoles da a conocer el Lázaro Galdiano sobre una de sus joyas más famosas es debido al trabajo de investigación que desde hace un año realiza el Bosch Research and Conservation Project para revaluar la obra fundamental de El Bosco.

Con un presupuesto de dos millones de euros, el equipo estudia alrededor de cincuenta obras maestras que formarán parte de la exposición que en 2016 se le dedicará en el Noordbrabants Museum de Hertogenbosch (el Museo de Brabante ) a propósito de los cinco siglos que su muerte. Brabante es la región en la que vino al mundo el maestro de Brueghel el Viejo, donde, sin embargo, no poseen ninguna obra del pintor. Todas las piezas que entonces se exhiban serán prestadas por museos y coleccionistas privados.

Pero antes de que la exposición se pueda disfrutar, Matthijs Ilsink explica en los talleres del Lázano Galdiano en qué consiste el trabajo del equipo que él coordina. Acompañado de tres expertos que no despegan la vista del ordenador, Ilsink señala la cámara que a unos cinco centímetros de distancia fotografía sin parar Las meditaciones de San Juan Bautista. Con luz visible e infrarroja, la cámara va tomando macrofotografías que, divididas en cuadrículas, dan detalles del cuadro que hasta ahora nunca se habían podido ver. Al menos, con tal nitidez.

Ilsink aclara que no se trata de desenmascarar falsas atribuciones (caso de Rembrandt) ni aportar nuevos descubrimientos (aunque sí estudian algunos cuadros de su entorno). “Se trata de conocer la obra de El Bosco hasta el último detalle. No solo las figuras ocultas que se están descubriendo en algunos de sus trabajos, sino de analizar como era su pincelada (fina en unos casos, gruesa en sus comienzos) y que no volcaba la pintura directamente, como otros pintores flamencos, sino que, previamente, dibujaba cada elemento con todo detalle, incluidos los sombreados”.

Amparo López Redondo, conservadora jefe de la Fundación Lázaro Galdiano, pone todo el entusiasmo del mundo para detallar otros asuntos fundamentales que confirman las nuevas pruebas. Como, por ejemplo, que este cuadro presenta tantas similitudes con el San Juan en Patmos que conserva el Staatliche Museo de Berlín que se puede asegurar que ambos cuadros forman parte de un tríptico escultórico con dos tablas.Una vez descubierto el hecho de que la planta oculta una figura humana que se intentó hacer desaparecer del cuadro, la explicación que manejan los expertos es que se cortó la parte inferior y se rehizo la pieza manteniendo los elementos primitivos.

Aunque en España puede haber una docena de obras de El Bosco, el equipo investigador seguirá su gira en cuanto concluya el trabajo en el Lázaro Galdiano. Ilsink explica que solo se fotografían los que pueden aportar novedades para entender la esencia de la obra de El Bosco. El Prado tiene una de las mejores representaciones del mundo, gracias al fervor que Felipe II profesaba por este pintor. En sus salas se encuentra El carro de heno, La Adoración de los magos, El jardín de las delicias, Los siete pecados capitales o Las tentaciones de San Antonio. En el palacio de San Lorenzo de El Escorial se exhibe otra de las grandes obras de El Bosco: Jesús con la cruz a cuestas.

Las meditaciones de San Juan Bautista consta como propiedad del Lázaro Galdiano desde 1913. En 1936, antes de que comenzara la Guerra Civil, el museo Boymans van Beuningen de Rotterdam se había llevado el cuadro para una exposición. Al estallar la guerra, la pinacoteca holandesa se ofreció a custodiar la obra y el Galdiano aceptó. Durante la Segunda Guerra Mundial, el cuadro se salva de las llamas que consumieron la ciudad gracias a que junto a otros muchos fue escondido en una gruta. Pasada la guerra, y pese a las numerosas ofertas económicas recibidas, Jerónimo Seisdedos -entonces conservador del Prado- viajó a Rotterdam para llevar el cuadro a Madrid. Lo entregó el 2 de abril de 1949.

NATALIA: INDOMITA

2012-02-21T20:07:00.001+01:00

Single, llamado 'Indómita', un tema electrónico-dance compuesto por Natalia y Submission Dj y Shusi Kijada que cuenta con la colaboración del rapero D-Mol. "Ellos se encargaban de la música y yo me encargué de la melodía cantada y de la letra", ha comentado la cantante.

Cuando le preguntamos a la gaditana el por qué de ese nombre y ese tema nos conto que esuvo "tres días metida en la habitación, sin comer ni salir" porque no le salía nada. Con el tema lo que pretende es apoyar a aquellas mujeres que están atrapadas y dominadas, "es un canto a la libertad". "Indómita va de que las mujeres tienen que encontrar su libertad fuera de casa. Que saquen su lado salvaje y vivan el día a día".

En el videoclip del nuevo single, la cantante expresa esta idea de libertad claramente; la protagonista es una monja porque según ella "'Indómita' es salvaje, mujer indomable. Queria mostrar cómo una monja expresa su lado salvaje, que lo tiene".

Las raíces culturales de la Evolución Humana

2012-02-21T19:29:00.002+01:00

El arqueólogo Chris Henshilwood explora una cueva en el Cabo del sur, Sudáfrica. En la cueva de cercana de Blombos, Henshilwood ha encontrado una de las evidencias más antiguas de pensamiento simbólico por parte de los seres humanos.

Vía: Nature | Jeff Toleffson| 15 de febrero de 2012 (Traducción: G.C.C.)
Raspaduras de metal saltan en la dura arena mientras el arqueólogo Chris Henshilwood cepilla la capa superior de sedimentos en la Cueva de Blombos. Después de unos momentos, la punta de su paleta descubre el húmero de una tortuga del tamaño de un vaso, la cual caminaba por el cabo sur de Sudáfrica hace muchos milenios. Lo siguiente que sale son conchas de mejillones locales y caracoles en medio de un suelo ennegrecido, así como pequeños trozos de madera carbonizada, restos de un antiguo festín. Todo ello sería uno de los muchos disfrutes gastronómicos realizados por un grupo distinto de los primeros seres humanos que visitaron la Cueva Blombos en el transcurso de miles de años.

Herramientas de piedra halladas en la cueva de Blombos. Foto: Henshilwood

La cultura de Still Bay fue una de las más avanzadas de los grupos de la Edad de Piedra Media en África, cuando surgió hace unos 78.000 años atrás, como un sorprendente primer florecimiento de la mente humana. Las excavaciones de Henshilwood en la Cueva de Blombos han revelado herramientas distintivas, incluyendo puntas de piedra cuidadosamente labradas que probablemente sirvieron como cuchillos y puntas de lanza, así como trozos de rocas inscritas con aparentes diseños simbólicos. Pero la evidencia de la tecnología desaparece bruscamente en los sedimentos de 71.000 años de antigüedad, junto con todas las pruebas de presencia humana en el sur de África. Ello fue 7.000 años antes de que una nueva cultura apareciera, con un conjunto de herramientas marcadamente diferentes, incluyendo hojas en forma de media luna, probablemente utilizadas como puntas de flecha.

¿Qué motivó el ir y venir de estas primeras culturas? Con el tiempo la cultura Still Bay desapareció, y el mundo -ya en medio de un período glacial - comenzó a enfriarse aún más, provocando que los niveles del mar retrociedaran. "Los seres humanos son muy adaptables", dijo Henshilwood, "pero creo que el clima debe haber jugado algún papel en la desaparición de la cultura de Still Bay".

Si hay un vínculo podría tener implicaciones más amplias. Los datos genéticos sugieren que la población entera de humanos modernos se contrajo en torno al mismo tiempo, luego se recuperó y amplió en África y en otros continentes.

Varios equipos están ahora en camino de determinar el tiempo climático que podía haber influido en el impulso de la evolución humana durante este período. La Cueva de Blombos, con su detallado registro arqueológico en la Edad de Piedra Media, podría convertirse en un campo de pruebas clave.

Con Francesco d'Errico (izquierda) un antropólogo del Centro Nacional Francés de Investigación Científica (CNRS), en Burdeos, Henshilwood ha reunido un equipo de arqueólogos, modeladores del clima y palaeoclimatólogos, durante cinco años, en un proyecto de 2,5 millones de euros para tratar de examinar las correlaciones entre el clima y la cultura durante el período de la prehistoria, lleno de acontecimientos, que incluye la cultura de Still Bay y los comienzos de la conducta humana moderna.

"Estas son, de hecho, preguntas de enormes proporciones, pero creo que ellas admiten respuestas", dice Henshilwood, natural de Ciudad del Cabo, y que ahora trabaja en la Universidad de Bergen, en Noruega. "Si podemos conseguir algunos buenos datos climáticos, podremos, al menos, aventurar algunas conjeturas".

Los investigadores haceb una pausa en sus excavaciones para tomar un descanso y almorzar en la cueva de Blombos. El litoral de hoy podría ser similar al habitado por la cultura Still Bay hace más de 70.000 años atrás.

Historia personal

Fuera de la cueva una brisa fresca de noviembre recorre la empinada ladera de la orilla que Henshilwood ha conocido desde que era un niño. Su abuelo compró esta tierra en el cabo sur como un retiro para pescar en 1961 y Henshilwood pasó en ella sus vacaciones buscando en las colinas y cuevas objetos antiguos.

Esas experiencias le sirvieron bien en 1985, cuando, por puro aburrimiento, a sus treinta y tantos años, decidió dejar los negocios de grandes almacenes de la familia e inscribirse en un curso de arqueología en la Universidad de Ciudad del Cabo. En 1991, como estudiante de doctorado con una beca de la Universidad de Cambridge, en el Reino Unido, regresó a Blombos en busca de la misma clase de objetos que había encontrado cuando era niño. Lo que descubrió fue mucho más importante y mucho más antiguo: una serie de herramientas de hueso y puntas de piedra de doble cara que fueron claramente vinculados a la época enigmática de la cultura de Still Bay.

"Fue justo ahí mismo", dice, señalando la parte posterior de la cueva. "Nadie nos creía, porque nadie había encontrado el yacimiento de Still Bay durante 40 años". La Edad de Piedra Media no era parte de su tesis, por lo que Henshilwood recubrió el yacimiento y siguió su camino. Sólo en 1997 obtuvo financiación para una excavación completa de la Fundación Nacional de Ciencias de EE. UU. En 2002, Henshilwood publicó un estudio en Sciencedocumentando piezas rojizas, ricas en hierro, lo que llaman ocre, las cuales fueron grabadas con patrones de líneas cruzadas. Él sostuvo que los grabados, de 77.000 años de antigüedad, eran ejemplos de un comportamiento simbólico, y representaban la evidencia más antigua conocida del pensamiento abstracto. Estos y otros hallazgos han desafiado la idea, antes dominante, de que la cultura humana -ejemplificada por el arte, tal como grabados y ornamentos- apareció en una transformación explosiva durante la Edad de Piedra tardía, hace unos 40.000-50.000 años atrás, en el norte de África y Europa. Blombos y otros yacimientos sugieren un desarrollo cultural y tecnológico más gradual, comenzando mucho antes, durante la Edad de Piedra Media en toda África.

Vista desde el exterior, la cueva de Blombos se parece un poco a un búnker de guerra. Los sacos de arena cubren casi toda la entrada para evitar la erosión y los daños causados por el tránsito peatonal.

En una visita a Blombos en noviembre pasado, la cueva se ve como un búnker de guerra, rellena con un generador, luces y sacos de arena. El equipo ha excavado la tierra lo suficiente como para crear un espacio de trabajo para un equipo de cinco personas. Cientos de pestañas de acero marcan los estratos en las paredes verticales de sedimentos.
Mientras Henshilwood trabaja en la capa superior de la cueva, de hace 72.000 años, su socia y co-excavadora, Karen van Niekerk (izquierda) tamiza a través de las capas inferiores de sedimentos, los cuales tienen alrededor de 100.000 años de antigüedad. A centímetros de distancia, la misma capa proporcionó a Henshilwood el hallazgo más reciente de mayor éxito: un conjunto de herramientas de conchas, piedras de moler y machacar, utilizadas para procesar y almacenar el ocre, posiblemente para usarlo como pigmento o para fines utilitarios como el curtido de pieles o la limpieza de heridas. Todo ello era una evidencia, además, de que el Homo sapiens había desarrollado habilidades planificadas y sostificadas mucho antes de lo que se creía.

Henshilwood se prepara para excavar en una capa de sedimentos de 72.000 años de antigüedad en Blombos. Esta capa ha proporcionado las herramientas producidas por la enigmática cultura Still Bay, la cual ocupo lugares del sur de África durante unos 6.000 años.

Mientras Henshilwood trabaja en la capa de sedimentos superior, la co-excavadora Karen van Niekerk termina una capa de 100.000 años de antigüedad, cerca de la parte inferior de la cueva.

A día de hoy, la investigadora postdoctoral de la Universidad de Bergen, van Niekerk, lleva trabajando con Henshilwood desde los primeros días en Blombos. Es una buena vida, dice ella, "con un montón de trabajo". En este día ella termina temprano y se dirige a la casa de la playa y base científica de Henshilwood para ayudar a una estudiante de "master", Cornelia Albrektsen, a realizar un experimento utilizando herramientas de piedra y hueso hechas en casa. Ellas se esfuerzan durante cerca de una hora en tratar de reproducir la forma en que las antiguas homínidos podían haber abierto los mariscos. A continuación Henshilwood lo muestra.

"Dame una", dice, agarrando una concha. En cuestión de minutos, Henshilwood abre varios caracoles y determina qué herramientas funcionan mejor. A continuación, sale a limpiarse para la cena, dejando al pasmado equipo que termine el experimento. "Fue realmente impresionante", dijo Albrektsen más tarde. "Él lo hace todo como un hombre de las cavernas".

Una curiosa vista de la costa

Durante un receso en las excavaciones, Henshilwood mira hacia el mar y se pregunta en voz alta si el océano Índico tiene respuestas. Los registros paleoclimáticos de los sedimentos marinos y núcleos de hielo sugieren que en la época en que la cultura Still Bay desapareció las temperaturas globales cayeron y crecieron las capas de hielo polares. Los niveles del océano se redujeron, y las gentes de la cultura de Still Bay pudieron haber seguido la línea del mar sobre la plataforma continental, la cual se habría convertido en una llanura productiva.

Si esta idea es acertada, la mayoría de las pruebas se habrían sumergido cuando el océano retornó durante los últimos 15.000 años. Henshilwood ha inspeccionado más de 240 kilómetros de costa en busca de cuevas que podrían contener pistas sobre el destino de la cultura Still Bay. Todavía no ha encontrado nada, pero está comenzando a excavar en un sitio llamado Klipdrift Shelter, al oeste de Blombos, el cual podría permitir observar el nacimiento de la cultura sucesora de Still Bay: la cultura Howiesons Poort, cuya aparición se remonta a 65.000 años atrás y persistió en el tiempo durante cerca de 5.000 años.

Henshilwood caminando a lo largo de un sendero costero hacia la cueva de Blombos

El tiempo y la marea

Henshilwood deja en descanso Blombos y visita el nuevo yacimiento con Simon Armitage (abajo en la foto) un especialista en datar minerales de la Universidad Royal Holloway de Londres. Armitage utiliza una técnica llamada luminiscencia óptica estimulada para determinar la última vez que una muestra de tierra vio la luz del sol antes de ser enterrada. El método requiere que Henshilwood y otros cubran a Armitage con una lona negra y espesa, y se sienten en los bordes para evitar que alguna luz afecte a las mediciones. Mientras esperan, Henshilwood habla acerca de la importancia del yacimiento, el cual ya ha proporcionado un diente humano y algunos artefactos con marcas que pueden representar grabados. Él dice que los hallazgos pueden llegar a ser más fascinantes que las piezas de ocre decoradas que han hecho famosa la cueva de Blombos.

Henshilwood y Simón Armitage Simón analizan cómo datar los sedimentos en Klipdrift Shelter, una nueva excavación situada al oeste de Blombos a lo largo de la costa.

Una vez que el yacimiento ha sido datado, los investigadores agregarán el resultado a los registros ambientales y culturales del sur de África y Europa. Para construir un registro del clima, el equipo de Henshilwood toma muestras de los depósitos de la cueva en busca de pistas sobre antiguas precipitaciones y temperaturas. Ellos también examinan los núcleos de sedimentos oceánicos atendiendo al polen y a los rastros de carbón de leña que aludan a la vegetación, la lluvia y la frecuencia de los incendios.

Los datos paleoclimáticos permitirán que un equipo del CNRS construya un modelo de alta resolución del clima en Europa y en el sur de África, empezando por el tiempo que abarca la cultura de Still Bay y la cultura de Howiesons Poort. El último paso es la superposición de los datos climáticos y culturales en un modelo ecológico que permita analizar el espacio medio ambiental ocupado por culturas específicas a través del tiempo. Posteriormente, el equipo puede buscar las interrelaciones. ¿Fue una industria, por ejemplo, siempre asociada con un ambiente en particular? ¿Similares culturas ocuparon paisajes similares o respondieron a los cambios climáticos de manera semejante?.

"Podemos comenzar a probar nuestras hipótesis acerca del papel jugado por la ecología y el medio ambiente", dice William Banks, quien dirige la elaboración del modelo en el CNRS, en Burdeos.

Henshilwood y sus colegas tienen una competencia amistosa. Curtis Marean (izquierda) un arqueólogo de la Universidad Estatal de Arizona, en Tempe, llegó al cabo poco después de Henshilwood, inspirado por la evidencia genética de un desplome de la población en la Edad de Piedra Media, y pensando que la región de El Cabo habría sido un buen lugar para que los seres humanos pudieran sobrellevar tiempos difíciles. Participó con Henshilwood en un documento que examinaba las herramientas de hueso de Blombos en 2001, y llegó a documentar el uso de pigmentos y el tratamiento térmico de las herramientas de piedra hace 164.000 años en Pinnacle Point, a menos de 100 kilómetros al este de Blombos.

Él también está mirando al mar en busca de respuestas. Curtis Marean y un equipo de investigadores ya han realizado una evaluación de los niveles históricos del mar alrededor de Pinnacle Point, y ahora han recibido financiación de la Sociedad Geográfica Nacional, en Washington DC, y de la Fundación Nacional de Ciencias, en EE.UU, para construir un mapa geofísico detallado de la plataforma continental. Marean piensa que la plataforma expuesta habría sido un ecosistema de diversos matorrales con raíces comestibles, con grandes posibilidades para la caza y la obtención de recursos marinos. Su objetivo es reconstruir la vegetación y luego usar los modelos para analizar cómo la gente podría haber aprovechado esos recursos.

"Tenemos que desarrollar un espeso registro empírico y colocarlo en una escala de tiempo muy ajustado", dice Marean. "Una vez que tengamos eso, podemos comenzar a debatir los porqués".
Alison S. Brooks, directora del Centro de Estudios Avanzados de Homínidos y Paleobiología en la Universidad de Washington, en Washington DC, dice que Henshilwood y otros están produciendo datos e hipótesis muy necesarios, pero ella advierte contra los peligros de la simplificación.
Brooks es co-autora de una próxima publicación que alinea los datos paleoclimáticos con los datos arqueológicos en toda África, y argumenta que cada región del continente parece haber tenido su propia historia. "Hay una gran cantidad de complejidad".

Henshilwood reconoce que la comparación de los datos ambientales y culturales no pueden dar respuestas concretas. La desaparición de la cultura de Still Bay, dice él, podría ser el resultado de los cambios climáticos, la migración, la llegada de gente nueva o simplemente de la evolución cultural en el transcurso de miles de años.

Henshilwood sale del sitio de Klipdrift Shelter, el cual sólo es accesible a través de cuerdas cuando la marea es muy alta.

De vuelta a la cueva, Henshilwood se instala en una rutina familiar excavando cuidadosamente a través de los sedimentos y pensando en el pasado. Él descubre los restos de una almeja que vivió a lo largo de las arenas de la playas y un mejillón que prefería las costas rocosas, evidenciando que la gente de Still Bay tuvo acceso a una variada línea de costa muy parecida a la que ha estado explorando durante toda su vida. Justo detrás de Henshilwood hay otro agujero cuidadosamente relleno de sacos de arena. Él cavó este agujero en el 2007 como una parcela de ensayo y encontró que los sedimentos en el interior de Blombos se remontan al menos a 130.000 años atrás, con artefactos dispersos por todo el lugar. "Pero eso es para otro día", dice, echando un vistazo a la pared de tierra sucia delante de él. "O dentro un año más, o una década más".

Colección de cintas VHS que incluían nuestras revistas de videojuegos favoritas en los años 90

2012-02-20T22:21:00.005+01:00

Han pasado ya muchísimos años, parece que fue ayer, cuando, cada mes, esperábamos ansiosos para conseguir la revista de Videojuegos en nuestro kiosko de toda la vida más cercano, preguntando al dependiente ¿Ha salido ya la Hobby Consolas o la Superjuegos?, pero cuando la publicación incluía una cinta VHS sobre las novedades que se iban a presentar en las diferentes consolas, se nos ponían los ojos como platos.

Hoy en día y con la nueva era de internet, esa ilusión ha dejado de existir, pero para una generación que ha vivido su adolescencia en los 90, puede sentirse orgulloso de haber podido experimentar y compartir esa sensación con su hermano o amigo.

En homenaje a todos aquellos que vivíamos con ilusión los años 90, aquí os dejo unos videos, de la mano de Valrío Digital Televisión para que volváis a recordar unas fechas que marcarían un antes y un después en la historia de los videojuegos.

Nintendo Pura Dinamita (1992)
VHS obsequiado con el nº 13 de Hobby Consolas del mes de agosto de 1992 en donde se muestran las anécdotas relacionadas con Game Boy, Super Nintendo y el Club Nintendo.

Super Nintendo: El Cerebro De La Bestia (1992)
En su momento se distribuyó junto con la revista Hobby Consolas nº 8, correspondiente a mayo de 1992, con motivo del lanzamiento de la consola en España.
No sé vosotros qué pensaréis, pero yo añoro la época en la que las distribuidoras regalaban VHS para comprobar la calidad de sus consolas en funcionamiento. Esta era la única manera de captar el movimiento de los juegos, ya que, en ausencia de internet, solo quedaba pasarse por la tienda y espiar alguna de las consolas expuestas.

Felices Novedades (1992)
VHS obsequiado con el nº 15 de la revista Hobby Consolas del mes de diciembre de 1992 en el que Mario y Yoshi deben de rescatar el Hardware y Software de Game Boy, Super Nintendo y NES.

Lo Nunca Visto de Sega (1992)
VHS obsequiado con el nº 6 de Super Juegos del mes de octubre de 1992 en donde se muestran los últimos lanzamientos para Mega Drive, Master System II, Game Gear, además de la presentación de Sonic 2 incluyendo imágenes de la fase inédita Hidden Palace.

Lo Nunca Visto de Sega Mega CD (1992)
VHS obsequiado con el nº 8 de SuperJuegos del mes de diciembre de 1992 en donde se muestran las últimas novedades de Sega, el Mega CD y sus primeros juegos y varios spots publicitarios de Sega.

Lo Super Super de Super Nintendo (1992)
VHS promocional obsequiado con el nº 8 de Hobby Consolas del mes de mayo de 1992 en donde se presenta la videoconsola Super Nintendo además del Super Nintendo Scope y sus primeros juegos.
Todo un clásico amigos!.

Canal Pirata Sega: Atención! Mezcla Explosiva (1993)
VHS promocional del Canal Pirata Sega obsequiado con el nº 27 de Hobby Consolas del mes de Diciembre de 1993 en donde se muestran las últimas novedades para Mega Drive, Mega CD, Master System II y Game Gear.

Sega Top Secret (1993)
VHS obsequiado con el nº 20 de Hobby Consolas del mes de mayo de 1993 en donde se muestran las novedades para Mega Drive, Master System II y Game Gear, narradas por Fernandisco, el DJ de moda de los comienzos de los años 90.

Canal Pirata Sega: La Ley del más Fuerte (1993)
La Ley del más Fuerte Canal Pirata Sega, Hobby Consolas Nº25, Octubre 1993
-Dur. 13 min.
VHS promocional en el que se muestran las novedades para la Mega Drive y para la recien estrenada Mega CD en forma de canal de televisión.

Se te va a Erizar el Pelo: Sonic 3 (1994)
VHS obsequiado con el nº 12 de Todo Sega del mes de Marzo de 1994 en donde se muestra el título para Mega Drive, Sonic 3.

Nintendo: El Futuro está en Juego (1994)
VHS obsequiado con el nº 21 de Super Juegos del mes de enero de 1994 en donde se muestra las primeras noticias de Project Reality (N64), el Chip Super FX con Starwing, novedades para Super Nintendo y Game Boy y muchas cosas más.

SEGA: Bienvenido al Próximo Nivel (1994)
VHS obsequiado con el nº 30 de Super Juegos del mes de Octubre de 1994 en donde se muestra lo último para Mega Drive, Game Gear, Master System II y Mega CD, ademas de mostrar un adelanto de la Mega Drive 32X.

Clasificado Mega Drive 32x (1994)
VHS obsequiado con el nº 32 de Super Juegos del mes de diciembre de 1994 en el que se muestra la Mega Drive 32X y sus 7 primeros juegos, además de novedades para Mega Drive, Mega CD, Master System II y Game Gear.

Donkey Kong Country: Como Se Hizo (1994)
VHS promocional obsequiado con el nº 39 de Hobby Consolas del mes de diciembre de 1994 en donde se muestra el proceso de creación del videojuego Donkey Kong Country para Super Nintendo en las oficinas de Nintendo America.

Sega Saturn: Peligrosamente Real (1995)
VHS obsequiado con el nº 49 de Hobby Consolas del mes de octubre de 1995 en donde se muestra la Sega Saturn, sus características multimedia y sus primeros juegos.

Deja de Pensar en Como Serán los Juegos del Futuro (1995)
VHS promocional obsequiado con el nº 51 de Hobby Consolas del mes de diciembre de 1995 en donde se muestran los lanzamientos para SNES y Game Boy: Killer Instinct, Donkey Kong Country 2, Donkey Kong Land y Super Mario World 2 Yoshi's Island y un adelanto de la Ultra 64 (N64).

Abre tu mente al poder de PlayStation (1995)
Abre tu mente al poder de PlayStation es el primer VHS promocional del lanzamiento de la PSX en la que se presenta sus características técnicas y sus primeros lanzamientos además del trailer de Mortal Kombat La Película con Christopher Lambert con imágenes del Mortal Kombat 3. Fue publicado junto con la revista Superjuegos Nº41 en Septiembre de 1995.

www.extremaduradigital.net

La reportera Rachelle Wilde de Naked News nos muestra su cuerpo

2012-02-20T02:11:00.003+01:00

Naked News - Rachelle Wilde in App-date... por Jonas_Jos
Una de las más bellas y sexys de noticias al desnudo o naked news y muy cuidada por el programa ya que en muchos de los vídeos sólo podemos ver sus pechos.

Naked News - Rachelle Wilde in News off the Top... por Jonas_Jos
Ahora podrán contemplar todo su cuerpo en éste gran reportaje fotográfico que os hemos preparado las mejores imágenes donde podréis descubrir a la reportera más sexy en todo su esplendor. Lástima que no forme parte de nuestro equipo femenino de redacción ;-)

Para finalizar, os dejamos un último video de noticias con nuestra explosiva presentadora Rachelle Wilde:

Naked News Rachelle Wilde por Smile-mk
Una exclusiva para Extremadura Digital.

LAS RUINAS DEL PATRIMONIO HISTÓRICO EXTREMEÑO

2012-02-19T12:52:00.000+01:00

La crisis pone fin a la publicación de la prestigiosa Revista de Arqueología del Siglo XXI

2012-02-16T20:18:00.000+01:00

Corren malos tiempos para una de las revistas sobre Historia y Arqueología más prestigiosas de nuestro país, la Revista de Arqueología del Siglo XXI deja de editarse tras 33 años de divulgación arqueológica y científica.

Según ha informado el departamento de suscripciones de MC Ediciones de Barcelona a la Red Española de Historia y Arqueología, a través de su director, Aníbal Clemente Cristóbal, la revista de Arqueología del Siglo XXI, con sede en Madrid y dirigida por el historiador Nacho Ares, ha dejado de editarse probablemente debido a la crisis financiera que está pasando la compañía editora desde el mes de Enero, donde entró en concurso de acreedores para poder salvar parte de la empresa, donde se habla de 15 millones de deuda, 575 acreedores y 166 puestos de trabajo en peligro según prnoticias.com.

Esta publicación mensual, estudiaba con un enfoque arqueológico y antropológico el desarrollo de las culturas humanas desde la Prehistoria hasta la Edad Media, ampliando su horizonte de estudio en ocasiones a hallazgos arqueológicos incluso mucho más recientes en el tiempo. Un nutrido grupo de catedráticos, investigadores y arqueólogos, conformaban el Comité Científico de la publicación, cuya Presidencia de Honor recaía en nada más y nada menos en la figura de Su Majestad la Reina Doña Sofía.

De momento, MC Ediciones no ha realizado ninguna declaración oficial ante los medios de la suspensión sobre los recortes presupuestarios y del personal laboral afectado vinculados a ésta y otras revistas de la empresa, por lo que estaremos atentos a las noticias que la empresa pueda facilitar a los medios de comunicación y a sus clientes.

Informa:

Aníbal Clemente Cristóbal.

http://www.historiayarqueologia.com/

Chantaje con un presunto vídeo porno protagonizado por Gerard Piqué y Shakira

2012-02-13T23:47:00.002+01:00

El rumor de que existe un vídeo en el que graba a la pareja en la intimidad está cobrando fuerza. Un empleado de Shakira asegura tener unas imágenes que muestran a Shakira practicando sexo oral a Gerard Piqué.

No sabemos dónde tienen estos chicos sus encuentros íntimos, pero parece ser que una persona al servicio de la colombiana les grabó mientras practicaban sexo oral y ahora pretende sacar las imágenes a la luz.
Shakira que en ese momento debía tener la boca llena no le dijo nada y Piqué que estaba pensando en otra cosa, ni se dio cuenta, pero ahí están ellos dos, en plena escena de “te la comía toa”.

La noticia de que podrían salir a la luz unas imágenes inéditas de un encuentro sexual entre la cantante colombiana y el futbolista está siendo un bombazo. Según asegura la web 'TvNotas' el empleado que les grabó podría estar intentando negociar con la cantante a cambio de una gran suma de dinero.

La revista 'InTouch' se ha pronunciado en el suceso y ha publicado un tajante comunicado de la agencia que representa a la cantante: "Deseamos informar que Shakira desmiente rotundamente la existencia de un vídeo íntimo que podría comprometer su imagen".

Si estas imágenes fueran difundidas podrían desatar un escándalo que dañaría la imagen de la pareja. El empleado de la cantante, al parecer, quiere desplumarla a costa del chantaje. Y no es la primera vez que Shakira se halla envuelta en un escándalo de este tipo.

Cuando aún salía con Antonio de la Rúa, Shakira fue cabeza de turco al ser chantajeada con difundir unas imágenes que, al parecer, mostraban a la cantante manteniendo una relación sexual en un yate con su entonces pareja y el amigo de ambos, Alejandro Sanz.

Este caso también fue un rumor y las imágenes no llegaron a publicarse y Shakira, Antonio de la Rúa y Alejandro Sanz salieron airosos de ser protagonistas de un escándalo. No sabemos si esta vez ocurrirá lo mismo o si un fajo de billetes no será suficiente para ocultar esas imágenes.

EL VIDEO PORNO QUE PODRÍA SER DEL SUPUESTO CHANTAJE:

OPINIÓN:
Isabel de Dios
Pues tampoco era para tanto, a no ser que se trate de un nuevo caso de publicidad engañosa. Peor panorama tiene Guti ahora que se empeñan en mezclarle en asuntos turbios y amenaza tormenta.

Pues si esto es todo lo que tienen los chantajistas, no me extraña que Shakira se niegue a retratarse...
Conflicto de intereses. Así creo que se llama lo que le está pasando a Guti últimamente. Que el muchacho, anda cabreado porque un reportaje de Interviú le sitúa en una trama de mafiosos y futbolistas en la que comparte protagonismo con grandes como Cristiano Ronaldo y el Kun Agüero, y le ha sentado la historia a cuerno quemado, para qué nos vamos a engañar.

No sólo le molesta a Guti el reportaje en sí mismo, sino que otros medios y programas se hagan eco. Y aquí entra en juego el conflicto de intereses; es lo que tiene liarse con una reportera corazonera que trabaja en un programa con sección rosa. Porque lo que peor le ha sentado al futbolista en paro es que el Espejo Público de Romina Belluscio se metiera de lleno en el oscuro asunto y no dudó en cargar contra el formato de Antena 3 que le paga las facturas a su prometida... como lo oyen, que les va a denunciar y todo, dice. ¿Qué pensaran los jefes de Romina de esta historia? ¿Pasará la argentina a engrosar las filas del Inem?

Pero vamos que esto del conflicto no lo inventó Guti... y si no, que se lo digan a Iker Casillas cuando su mediática churri tuvo que cubrir, detrás de su portería, el Mundial de Sudáfrica. A Sara Carbonero y al propio portero internacional les cayeron palos desde todos los ángulos. Ellos solventaron esta discordia ganando el Mundial y sellándolo con un morreo histórico en vivo y en directo para "cerrar bocas" (y nunca mejor dicho). Guti lo tiene algo más complicado para ganar un Mundial, pero oyes, por besos ante las cámaras que no se diga...

Otra churri mediática que te puede traer problemas si te lías con ella es Shakira. Con lo que maneja la colombiana no sería de extrañar que, como dicen, un empleado traidor (la Esteban tiene vecinos y Shakira trabajadores, traidores, digo) la esté chantajeando con un presunto vídeo porno coprotagonizado por el ínclito Piqué. Como la mayoría de la gente se lo tomó a chufla, los supuestos chantajistas habrían filtrado algunas imágenes de las grabaciones de marras y estos días circulaban por la Red intentando amargarles el cumpleaños a los tórtolos (los chicos cumplieron primaveras este jueves con 10 años de diferencia entre ambos).

A juzgar por las imágenes, espero que lo único que intentan los "traidores" es demostrar a Shakiqué que saben de qué hablan, o lo que viene después, porque desde luego en las capturas no se puede ver, ya no digo nada porno, sino medianamente sensual. A estas alturas de la vida y de la tele, una pareja tomando el sol, ella con un vestido amarillo que le cubre todo el cuerpo, sonriendo y contándose confidencias al oído, no tiene nada que hacer con cualquier programa diario de Sálvame... me van a perdonar los señores chantajistas. ¿Qué hay del sexo oral ese que prometían? ¿Publicidad engañosa?

Precisamente para no crear falsas expectativas la exnovia de Carles Puyol tuvo que concretar a la hora de narrar sus aventuras turísticas vía Twitter. Que ahora que el futbolista culé tiene ocupado el corazón con la colombiana Giselle Lacouture, la modelo anda a la busca y captura de las flechas del amor y no ha dudado en recurrir a métodos de lo más particulares.

De viaje de trabajo en Verona, Malena tuiteó "dicen q tocarle el pecho a Julieta...Nse si es verdad o n..x si acaso,yo se lo he tocado!Funcionará?" con una imagen adjunta en la que se le podía ver sobándole una teta a la estatua de la mítica protagonista de la tragedia de Shakespeare.

Y claro, pues tuvo que aclarar unos minutos después de qué iba la vaina: "Y lo de tocar el pecho a Julieta, para los q me preguntáis dicen q es para encontrar el amor...". Vamos que, visto lo que ha tardado Puyol en olvidarla, la muchacha se ha puesto "manos a la obra", y nunca mejor dicho...

Fuente: http://www.elsemanaldigital.com/

El Real Madrid saca 10 puntos de diferencia sobre el Barcelona

2012-02-13T21:14:00.000+01:00

El Real Madrid asestó un golpe decisivo a la Liga al adquirir una ventaja de diez puntos sobre el Barcelona tras derrotar (4-2) a un buen Levante, que aguantó como pudo mientras compitió en igualdad numérica y cedió ante la enorme pegada de Cristiano Ronaldo. Era un partido especial en el Santiago Bernabéu que comenzó con un icono del equipo blanco como protagonista. Roberto Carlos realizó el saque de honor el día que el equipo de su corazón tenía en su mano dar carpetazo a la Liga.

En plena época histórica del Barcelona, el trabajo de José Mourinho comienza a recoger sus frutos. Llegó para fulminar el ciclo azulgrana. No le gana en duelos directos, pero no lo necesita. El Real Madrid es un ciclón directo hacia el título.
En el camino de Mourinho se cruzaba un equipo que se le suele atragantar. El Levante, revelación del campeonato, es uno de los dos privilegiados que presume de haber tumbado al equipo blanco esta temporada. Y hasta asustó a un Bernabéu que se acostumbra a ver remontar a su equipo en las últimas citas.
Sintiendo aún el calor de la grada a Roberto Carlos en plena ola de frío, apareció la cabeza de Cabral para aprovechar un nuevo error defensivo a balón parado. Era el minuto cinco. Los madridistas tendrían que sudar para acariciar el título.

La derrota del Barcelona en el Reyno de Navarra había hecho salir aún más ofensivo al Real Madrid. Mourinho renunció a la pareja Özil-Kaká para juntar a sus dos delanteros centro. Higuaín y Benzema comenzaron estorbándose en la zona del 9. Pese a ello, remataban a Munúa. A Karim le anularon un gol legal tras un taconazo de Cristiano.

En un plan soñado de un equipo que visita el Bernabéu, pocos optarían por marcar rápido. Aguantar las embestidas de un Real Madrid lanzado a por la derrota es prácticamente misión imposible. Xabi Alonso mandó. Özil inventó. Y el tridente ofensivo remató. Munúa no daba a basto. Sacaba como podía una falta de Cristiano, veía rozar el palo un disparo con rosca de Higuaín y respondía abajo a Benzema.
La lucha incansable de Koné en punta ofrecía contraataques. Los buscó el Levante, pero solo enganchó uno. Casillas hizo lo más difícil. Respondió frío al disparo cruzado de Iborra. Era el guión del duelo. La reacción del Real Madrid era cuestión de tiempo. Esta vez le acompañará la polémica arbitral.
Undiano Mallenco perdonó la expulsión a Sergio Ramos. Castigó con amarilla una patada sin balón a Del Horno, que antes había golpeado la cara del defensa andaluz. Minutos después, cuando se despedía el primer acto, un balón caído del cielo golpeó en las manos de Iborra. Penalti y castigo de una segunda amarilla que condicionó el partido. Cristiano no perdonó la pena máxima.

No tardaría en quedar todo sentenciado. A los cinco minutos de la reanudación, una maniobra de Higuaín en el costado derecho sirvió el balón al más listo de la clase. Cristiano se adelantó a todos y remató con la testa a la red.

Remontada cumplida. Era la hora de disfrutar el momento y nadie con más ganas que Cristiano. Su ‘hat-trick’ lo cerró con uno de los goles del campeonato. En uno de esos disparos lejanos que pasan por su cabeza que habitualmente acaban en la grada. Cuando el esférico adquiere el efecto que él desea, la parábola que dibuja le hace imparable. La celebración, abrazando a Mourinho, con toda la plantilla, supo a título.

Le quedaron fuerzas a Koné para encontrar el premio a su gran partido con un cabezazo a pase de Óscar Serrano y a Benzema para inventar otro bello tanto, escorado, con un disparo ajustado al palo. El madridismo ya saborea su trigésimo segunda título de Liga. Restan quince jornadas, pero nunca en la historia un equipo levantó diez puntos de desventaja.

Fuente: Espndeportes

Muere la cantante Whitney Houston

2012-02-12T09:31:00.001+01:00

Estaba invitada a una fiesta de la industria musical en un hotel de Los Ángeles
No se han encontrado signos de violencia, se investigan las causas de la muerte

María Ramírez (Corresponsal) | ELMUNDO.es | Nueva York

Actualizado domingo 12/02/2012 06:58 horas

Whitney Houston, la reina negra del pop de los 80 y los 90, murió este sábado a los 48 años. La cantante fue encontrada sin vida en un hotel de Beverly Hills.
La diva con un historial turbulento de abusos de drogas describió sus tormentos públicamente. "El gran demonio está en mí. Soy o mi mejor amigo o mi peor enemigo", dijo en una entrevista a la ABC en 2002.

Houston estaba el sábado en el hotel Beverly Hilton preparándose para una fiesta antes de los premios Grammy que organizaba Clive Davis, el magnate musical. Él fue quien descubrió a Whitney mientras cantaba con su madre en un club de New Jersey.
La policía de Beverly Hills confirmó que el servicio de emergencias acudió a la llamada del hotel y encontró el cuerpo de Houston en la habitación sobre las tres y media de la tarde hora de California (las doce y media de la noche en la Península). Los médicos trataron de reanimarla durante unos 20 minutos sin éxito. La policía asegura que el cuerpo no presentaba signos de violencia, aunque aún investiga la causa de la muerte.

Vehículo de la policía científica en el Beverly Hilton Hotel. | Afp

Este jueves, periodistas y trabajadores del hotel ya habían notado el estado confuso de la actriz al llegar sudada y descolocada. Houston también se comportó de manera agresiva en el ensayo de su actuación para fiesta de Davis. Sin embargo, la madre de Whitney habló por teléfono con la cantante minutos antes de su fallecimiento sin notar nada extraño, informa Pablo Scarpellini desde Los Ángeles.

Su descubridor optó por seguir con la celebración prevista en el mismo hotel donde el cuerpo de Houston seguía cuatro horas después de su descubrimiento. "Ella habría querido que la música continuara. Ella llenaba de gracia el escenario con una presencia majestuosa", dijo Davis.
La gala de los Grammy se convertirá este domingo en un homenaje a la cantante. Jennifer Hudson y Chaka Khan ya han anunciado que interpretarán en su honor.

Houston nació en Newark (New Jersey) en agosto de 1963. De niña cantaba en el coro de su iglesia baptista. Pero no saltó a la fama hasta 1985. Fue entonces cuando publicó su primer álbum, que llevaba su nombre y del que vendió 25 millones de ejemplares en todo el mundo. Desde entonces publicó siete discos y participó en las bandas sonoras de tres películas. La más célebre la de 'El guardaespaldas', que protagonizó junto a Kevin Costner. Houston ganó seis Grammy y vendió unos 170 millones de discos. En total, consiguió 22 premios musicales, más que ninguna otra mujer en Estados Unidos.

Un beso al cielo

A la estrella la sobreviven su hija Bobbi Kristina y su ex esposo Bobby Brown, con el que compartió peleas, celos profesionales y adicción a la cocaína y a la marihuana hasta su divorcio en 2007. Brown se enteró de la muerte de Houston mientras actuaba en Mississippi y rompió a llorar en el escenario varias veces. Al final de una canción gritó, "Whitney, I love you!" y lanzó un beso al cielo. En otro momento, pidió al público que cantara con él mientras lloraba.
Tras triunfar en los 90, Houston logró volver a lo más alto en 2009, cuando de nuevo fue número uno en ventas en EEUU con su último álbum "I Look to You".
La cantante no había regresado al número uno de ventas desde el gran éxito de la banda sonora de la célebre película 'El guardaespaldas', que permaneció en lo más alto de las listas de éxitos del país durante 20 semanas consecutivas.
http://www.elmundo.es/

BIOGRAFÍA DE UNA MUERTE ANUNCIADA:
http://www.elpais.com/

Whitney Houston, cantante y actriz que sufrió numerosos reveses en su carrera debido a su adicción a las drogas, ha fallecido en la madrugada de hoy a los 48 años de edad, según anunció a la agencia Associated Press su publicista, Kristen Foster, quien no aclaró inicialmente las causas ni el lugar de su muerte.
Poco despúes, las agencias de noticias precisaron que la artista fue declarada muerta a las 15:55 hora local (0:55 GMT) en el Hotel Beverly Hilton de Beverly Hills (Los Ángeles). Una persona de su entorno había avisado poco antes a los servicios de asistencia de que había sido hallada inconsciente en la bañera. Los intentos de reanimarla fracasaron. El teniente de la policía Mark Rosen ha asegurado ante la prensa que "no había signos evidentes de criminalidad" y que se está investigando las causas de la muerte, informa EFE
La cantante había reservado una habitación en ese hotel porque tenía pensado acudir a la fiesta que había organizado allí el productor musical Clive Davis por la noche, un evento anual que reúne a muchas estrellas de la canción y que se celebra en la víspera de la gala de entrega de los premios Grammy. La madre de la artista, Cissy Houston, dijo que había hablado con su hija minutos antes de que fuera hallada inerme en su cuarto y manifestó que no percibió nada fuera de lo normal, según TMZ.

Houston nació en 1963 en Nueva Jersey, en una familia de sólidas raíces musicales. Su madre, la cantante gospel Cissy Houston, era prima de Dionne Warwick, una de las grandes damas del soul y el pop en Estados Unidos. La llamada reina del soul, Aretha Franklin, fue la madrina de nacimiento de Houston. De niña cantó en su iglesia, de afiliación baptista, dando pruebas de su potente voz a edad muy temprana.

En 1985 Houston publicó su primer disco, con la compañía Arista, con la que permanecería hasta sus últimos trabajos. En él mezclaba el soul con animadas melodías, muy bailables, que acabaron convirtiéndose en emblemas de aquella década, como How will I know. El álbum llegó al número uno de la lista Billboard y dio tres singles que también llegaron a lo más alto de esas clasificaciones. Vendió 13 millones de copias.
Repitió el éxito con su segundo disco, Whitney, que la consolidó como una potente fuerza en el mundo del pop. El primer single de ese álbum, I wanna dance with somebody (who loves me), llegó también al número uno de las listas en diversos países. El punto máximo de su fama mundial le llegó, sin embargo, con la que sería la incursión más exitosa de las tres que realizó en el cine: ‘El Guardaespaldas’, de 1992.
Houston actuó en el largometraje y grabó para la banda sonora una versión de la canción I will always love you, de Dolly Parton. El sencillo estuvo 14 semanas en el número uno de la lista Billboard y se convirtió en el más vendido en la historia por una cantante femenina. El disco tuvo dos nominaciones a los premios Oscar por dos canciones diferentes (Run to you y I have nothing) pero finalmente perdió frente a Aladdin. La banda sonora vendió 17 millones de copias.

Houston ganó en vida seis premios Grammy, en reconocimiento a una voz a la que la crítica consideraba unánimemente un portento, hasta que la cantante se zambulló en un autodestructivo ciclo de drogadicción. El detonante que cambió su vida fue su matrimonio con el también cantante Bobby Brown, de quien acabaría divorciándose en 2006. Desde entonces, su comportamiento, en escena y fuera de ella, pasó a ser cada vez más errático.

En 2000, el compositor Burt Bacharach prescindió de ella en la cohorte de artistas que iban a cantar en la ceremonia de entrega de los premios Oscar por sus desplantes y fallos de voz. Iba a interpretar Over the rainbow, de El Mago de Oz. El mismo año, la policía del aeropuerto de Hawai la sorprendió con marihuana en su bolso. Ella se fugó antes de que la pudieran interrogar.
Al año siguiente, en julio de 2001, tomó parte en un concierto de homenaje a Michael Jackson, en el Madison Square Garden de Nueva York. Cantó Wanna be startin somethin. Estaba esquelética, con los brazos y piernas extremadamente delgados. Su prodigiosa voz se había esfumado. Las revistas del corazón comenzaron entonces a especular sobre su gusto por drogas más duras que la marihuana.

Su carrera se resintió. El disco Just Whitney, de 2002, fue un fracaso. Debutó en el número tres de la lista Billboard y vendió solo 200.000 copias. Finalmente, ingresó en rehabilitación en dos ocasiones, en 2004 y 2005. En aquel entonces la presentadora Diane Sawyer le preguntó en una entrevista televisiva sobre los rumores de su adicción al crack. "El crack es barato. Gano demasiado dinero para fumar crack. Que quede claro. Yo no fumo crack. Es una mierda", dijo, en unas declaraciones que dieron la vuelta al mundo.
Aparte de un disco de temas navideños, hasta 2009 no volvería a publicar material original. Presentó un último álbum, I look to you, hace tres años, en el programa de televisión Good Morning America. En el directo quedó constancia de que la voz no había regresado. Fue una debacle. En una gira internacional que comenzó en febrero de 2010 recibió duras críticas por sus malas actuaciones en Australia y Gran Bretaña. Desorientada sobre las tablas, fue incapaz de sostener las notas de la canción I will always love you.
Oprah Winfrey la entrevistó en 2009. De su voz, la célebre presentadora, le dijo: “Era un portento nacional. ¿Qué pasó?”. Houston culpó a su exmarido de su deterioro. "Algo le pasa a un hombre cuando su mujer alcanza una fama mayor", dijo Houston en aquella entrevista. Del matrimonio solo quedaron malos recuerdos. Él le llegó a partir un labio y ella le abrió la cabeza con un teléfono.

En el momento de su muerte, Houston planificaba su enésimo retorno. El pasado mes de septiembre, la revista The Hollywood Reporter había anunciado que participaría en un remake de la película de 1976 Sparkle. Este fin de semana, antes de su muerte, los medios norteamericanos habían revelado además que se le había ofrecido un puesto como juez en el programa de telerrealidad musical The X Factor.

Juan Antonio Belmonte: "Nos falta sólo un poco de suerte para descubrir vida en otros planetas"

2012-02-11T00:51:00.001+01:00

El arqueoastrónomo desmitifica la supuesta profecía maya: "si no previeron su colapso, ¿por qué tendrían que predecir el nuestro?"

<<< El arqueoastrónomo Juan Antonio Belmonte en una imagen de archivo Margarita Sanz de Lara

¿Quién no ha alzado nunca la vista al cielo para contemplar las estrellas? Esta acción, tan antigua como la Humanidad, es un punto de conexión entre todas las civilizaciones, que introdujeron aspectos de la observación del cosmos en su cultura y sociedad. Y este es el campo de actuación de la arqueoastronomía, una disciplina que une arqueología y astronomía para conocer cómo los seres humanos se han relacionado con el Universo a lo largo de la Historia. Juan Antonio Belmonte, doctor en Astrofísica, vicepresidente de la Sociedad Europea de Astronomía de la Cultura y miembro del Instituto de Astrofísica de Canarias, es actualmente una de las voces más escuchadas internacionalmente en esta materia, y advierte antes de empezar: “Nuestra disciplina se llama arqueoastronomía, no astroarqueología”.

Una entrevista de Silvia Colomé / www.lavanguardia.com
-¿Cuál es la diferencia, aparte de la inversión de los términos?
-La astroarqueología se ha quedado un poco para temas… de gente que relaciona los monumentos antiguos con la visita de extraterrestres. Nosotros hacemos arqueoastronomía, que literalmente sería astronomía antigua.

-Normalmente los astrónomos rehúyen de los mitos. ¿Nada a contracorriente?
-No te creas, no es tan a contracorriente. ¿Qué trataba de explicar la mitología? ¿Qué hacen los cosmólogos? Responden a las preguntas básicas: de dónde venimos, cuándo y cómo se formó el Universo, por qué, aunque esto no lo sabe nadie. Como arqueoastrónomo estudio cómo los seres humanos se han enfrentado al Universo en tiempos pasados. Como astrofísico, estudio cómo los seres humanos nos enfrentamos al Universo hoy en día.

-¿Y hay muchas diferencias?
-Ninguna, salvo el método científico. Antiguamente se acercaban al conocimiento del cosmos con mitos, ideas, creencias… y nosotros lo hacemos con hipótesis que cuando se verifican se convierten en tesis, leyes y teorías.

-Ellos daban alma al cielo y nosotros…
-…nosotros también. La astrofísica es una de las ciencias con más alma que conozco. La prueba la tienes en la cantidad de astrónomos aficionados que hay. Somos de las pocas profesiones que nos llevamos de maravilla con nuestros amateurs, mientras que los arqueólogos y los suyos se llevan a muerte, y los curanderos con los médicos…

-… y los astrónomos con los astrólogos…
-Es que la astrología es otra cosa. Lo único que han hecho ha sido usurparnos el nombre. En realidad deberían llamarse horoscopistas. No hacen nada con las estrellas reales pues trabajan con un supuesto cielo de hace 2000 años y que dejó de existir hace mucho tiempo.

-¿Los astrólogos están anticuados?
-No es que estén anticuados, es que son como una religión. Su corpus de creencia se gestó entre el siglo III a.C y el siglo I d.C. Y con él trabajan hoy en día.

-¿Qué ve cuando mira el cielo?
-Las raíces más profundas del pensamiento humano. La forma de responder a las preguntas de lo que no sabemos. Sólo conocemos el 7% del Universo. No conocemos qué es la materia oscura ni mucho menos la energía oscura. Es como si vivieras en un palacio con 100 habitaciones y sólo conocieras siete. Te gustaría conocer las otras 93. Pues en la antigüedad era exactamente igual, ya sean los antiguos egipcios, los que levantaban megalitos o los mayas.

-¿Por qué sabían tanto del cielo?
-Porque no había televisión, ni cine, ni periódicos… ¿Qué podías hacer por la noche después de la caída del Sol y después de cenar, aparte de… El cielo es un magnífico tapiz donde contar cuentos, inventar historias, generar tus mitos.

-Pero no sólo eso. Por ejemplo, en el antiguo Egipto, cuando la estrella Sothis aparecía, lo interpretaban como la llegada de la inundación del Nilo.
-Claro. Antes te he dicho una cosa que no es del todo cierta, que la diferencia fundamental entre antes y ahora es que utilizamos el método científico, pero en la antigüedad también lo hacían. El uso por parte de los egipcios de Sothis para predecir la inundación es método científico aplicado hace ahora unos 4.500-4.600 años. Los mayas, por ejemplo, podían predecir cuando sembrar el maíz.

-Hablando de los mayas… Menuda la han liado con su famoso calendario.
-No han liado nada, pobrecitos. Ellos desarrollaron su calendario, su cuenta larga con fechas de cinco números.

-¿Los hemos malinterpretado?
Esa cuenta larga se usó durante tres o cuatro siglos en las tierras bajas mayas como la forma estándar de medir el tiempo, hasta que de pronto este sistema se abandonó en el siglo X. Se redescubrió en el siglo XIX-XX y de ahí viene que se dieran cuenta que el final de un ciclo maya importante ocurriría el 21 de diciembre de 2012, pero ya está.

-¿Nada más?
-No dijeron nada sobre si iba a ocurrir algo en esta fecha. Es como si nuestra civilización se extinguiera y alguien la descubre, la estudia y de pronto se da cuenta de que en tal fecha de su tiempo se va a llegar al 1 de enero del año 5000. Y dice: “Uy, qué interesante, eso significaría algo para ellos”, pero no tendrían ni idea. Pues nosotros no tenemos ni idea de lo que significaba para los mayas esa fecha.

-¿Por qué la hemos interpretado como el fin del mundo?
-Porque en el año 2000 no ocurrió nada. Siempre ha habido profetas. Si los mayas no pudieron prevenir su propio colapso, ¿por qué tendrían que ser capaces de predecir el nuestro?

-Se dice que se ve mejor la paja en el ojo ajeno que en el propio…
-No, en este caso te puedo garantizar que no.

-Pero se fijaban mucho en el cielo, y se basaban en ello.
-Incluso hacían guerras. Según los movimientos del planeta Venus, el ejército de una determinada ciudad se podía poner en marcha, atacar a la de al lado y arrasarla. Así lo habrían “visto” en las estrellas.

-¿Qué conocimiento astronómico le ha sorprendido más que tuviera alguna civilización antigua?
-No sabría decirte. Es muy hermoso investigar civilizaciones y de pronto darte cuenta de los conocimientos que poseían. Hay un texto muy curioso de Herodoto que dice que los fenicios habían circunnavegado África, y Herodoto dice que es imposible. Uno de los argumentos que da es que, en el transcurso del viaje, los marineros fenicios informaron que en algún momento habían tenido el Sol a la derecha. Para Herodoto esto era imposible. Cuando doblas el Cabo de Buena Esperanza, en el hemisferio sur, el sol está en el norte.

-Es la prueba entonces de que sí lo hicieron.
-Esa es.

-¿La astronomía nos da certezas históricas?
-Nos da muchas claves. Sirve, por ejemplo, para ayudar a fijar la cronología del antiguo Egipto a través precisamente de las fechas sothiacas, también de las lunares y crear el entramado en el que se estructura toda la historia faraónica. La astronomía es una herramienta muy poderosa.

-¿Y qué dice sobre la orientación de los edificios, como las Pirámides?
-Tienen una orientación astronómica maravillosa. Reflejan en piedra las creencias sobre la otra vida que existía a principios de la dinastía IV. Están perfectamente orientadas al norte, sur, este y oeste de forma que el corredor de acceso a la tumba está dirigido hacia el área de las estrellas imperecederas.

-Hacia la eternidad.
-Sí. Nunca salen ni nunca se ponen, nunca nacen ni nunca mueren. Son eternas. El deseo del faraón era convertirse en una de ellas. Por otra parte, los templos funerarios estaban adosados a la cara este, mirando hacia el Sol naciente. El otro deseo del faraón era unirse al Sol Ra en su viaje diario alrededor del cielo. Las pirámides, con esta orientación, conseguían que el alma del faraón lograra su objetivo.

-¿Hay algún monumento que se le haya resistido?
-Hay un grupo de tres dólmenes espectaculares en la Bretaña francesa en lo alto de una montaña y cada uno mira en una dirección totalmente disparatada del cielo. No hemos dado con la clave que explique el yacimiento. Los famosos alineamientos megalíticos de Carnac se piensa que tienen que ser astronómicos, pero nadie ha ofrecido una explicación convincente.

-¿Qué verían en común la mayoría de civilizaciones antiguas en el cielo?
-Todos los pueblos del planeta se han hecho las mismas preguntas. Y hay una cuestión muy importante: el miedo a la muerte. Los cielos dan esperanza. El Sol muere cada noche pero resucita cada mañana. La Luna sigue sus ciclos de 29 días: nace, crece, se desvanece, muere y vuelve a resurgir. Las estrellas cada noche aparecen y siguen unas pautas que sirven para marcar las estaciones. Esa capacidad de los cielos tan tremenda de renovación hizo que desde muy temprano se les asociara la idea de inmortalidad y de sobrevivir a la muerte.

-Y los dioses están en el cielo.
-Por supuesto.

-¿El cosmos nos influye?
-En todos los sitios influye. Por ejemplo, hay una serie de estrellas, las Pléyades, que salen en todas las mitologías porque son visibles en todas las partes del mundo habitadas por humanos. Sólo no lo son desde la Antártida y como que ahí sólo hay pingüinos… Marcaban la cosecha en el Mediterráneo, o la llegada de la estación de las lluvias en Mesoamérica… Es lo que se conoce como un fenómeno de convergencia. Ante necesidades similares, los seres humanos adoptan soluciones similares.

-¿Aunque las civilizaciones estén separadas en el espacio y en el tiempo?
-Aunque no tengan nada que ver las unas con las otras. Por ejemplo, el año de 365 días sólo se ha descubierto en dos sitios a lo largo de la historia y de manera independiente: por los egipcios y los mayas. Y no hay ninguna relación entre ellos.

-Ambos tienen pirámides.
-Es que si tú quieres construir una montaña, ¿cómo lo haces? Si quieres un sitio para acercarte al cielo, ¿cómo lo construyes? Con pirámides. Lo más fácil es una pirámide escalonada. Así empezaron los egipcios y los mayas nunca pasaron de ahí. Hay pirámides generalmente en civilizaciones asociadas a los ríos y en zonas donde no hay montañas: el valle del Nilo, Mesopotamia, las tierras bajas mayas, los valles chinos…

-Otro punto en común es el diluvio universal…
-Eso ya es otra cuestión distinta. Es un tema que he trabajado pero no es mi terreno. Esto son arenas movedizas.

-Se queda con la astrofísica.
-A pesar de ser una ciencia no rentable desde el punto de vista económico, según dicen algunos, ¿por qué es una ciencia que apoyan casi todas las civilizaciones?

-¿Por qué?
-Porque responde a las preguntas básicas: quienes somos, de dónde venimos, a dónde vamos y una de las más importantes últimamente: ¿estamos solos en el Universo? Estas preguntas que nos hacemos ahora, urbanitas del siglo XXI, se las hacían los que construían dólmenes hace 7000 años.

-¿Me las puede responder rápidamente?
-No.

-Como mínimo la última. ¿Estamos solos?
-No, creo que no estamos solos. Ya hemos descubierto planetas parecidos a la Tierra. En mi tiempo de vida, descubriremos vida en otros planetas, estoy casi seguro.

-¿Inteligente?
-Eso ya es otra cuestión. Pero vida, sí. Ya tenemos los experimentos, sólo nos falta un poco de suerte para descubrir vida en otros planetas, como la que tuvimos en el año 95 cuando se descubrió el primer planeta fuera del sistema solar, y ya llevamos 700.

-¿Alguna vez nos han visitado extraterrestres?
-No.

-¿Podrían haber visitado alguna civilización antigua?
-No. Un astroarqueólogo te diría que sí, pero no. Los viajes interestelares son muy complicados.

-Para nosotros.
-No. Por las leyes de la física.

Secuencian el genoma completo del homínido de Denísova

2012-02-11T00:37:00.001+01:00

El investigador del Instituto Max Planck, Johannes Krause, en el laboratorio analizando las muestras del homínido de Denísova. Foto: Spiegel Online

Vía: ALT1040 | J. J. Velasco | 7 de febrero de 2012

En marzo de 2010, un equipo del Instituto Max Planck de Antropología Evolutiva de Leipzig (Alemania) anunció el hallazgo de los restos de una nueva especie de homínido desconocido hasta la fecha. El descubrimiento, efectuado en unas cuevas de Siberia (las cuevas Denísova en los montes Altai), puso sobre la mesa la existencia de una especie en áreas en las que también vivían neandertales y Homo sapiens (hace entre un millón y 40.000 años).
Casi 2 años después del hallazgo, el equipo científico dirigido por Svante Pääbo (izquierda) ha anunciado que, a partir de un trozo de hueso de un dedo, han sido capaces de secuenciar el genoma completo de este homínido al que se llamó Homínido de Denísova.

A partir de 10 miligramos del hueso de un dedo del homínido (izquierda debajo) hallado del que se pudo extraer ADN, el equipo ha sido capaz de desarrollar una técnica que le ha permitido secuenciar el genoma del homínido de Denísova mucho más rápido y con mayor precisión.
De hecho, este no es el primer proyecto de secuenciación del genoma de este homínido que aborda este equipo científico puesto que, en el año 2010, fueron capaces de obtener la secuencia del 60% del genoma del homínido de Denísova que, aunque les permitía establecer relaciones entre los neandertales y los Homo sapiens, no ofrecía la resolución suficiente como para poder estudiar la evolución experimentada en partes concretas del genoma.

Para que su esfuerzo vaya más allá de un artículo científico, el equipo ha decidido publicar el trabajo en la red para que toda la comunidad científica pueda utilizar su trabajocomo base de futuras investigaciones.

Creemos que a muchos investigadores estos datos les podrán ser de utilidad en su investigación. […] Aunque presentaremos un documento con estas investigaciones, queremos que sea algo que esté a libre disposición de todo el mundo desde ahora mismo.

¿Y ahora qué?
Según el equipo del Instituto Max Planck de Antropología Evolutiva de Leipzig, la publicación del genoma del homínido de Denísova abre la puerta a que biólogos y antropólogos puedan estudiar los cambios genéticos que provocaron que, por ejemplo, los homínidos salieran de África y se distribuyesen por todo el mundo hace unos 100.000 años además de posibilitar un estudio en mayor profundidad de la propia historia de los homínidos de Denísova y los neandertales.

El hallazgo, de por sí, es bastante interesante pero el hecho de que hayan publicado su investigación en la red y ésta esté disponible para todo el que quiera acceder es un hecho muy significativo que pocas veces, desgraciadamente, podemos ver.

PHYSORG también se hace eco de la noticia:

"El genoma es de muy alta calidad", dijo Matthias Meyer, quien desarrolló las técnicas que hicieron posible esta proeza. "Cubrimos todas las secuencias de ADN no repetitivas en el genoma Denísovan tantas veces que tiene menos errores que la mayoría de los genomas de los humanos actuales que han sido determinados hasta la fecha".

Las primeras obras de arte de la Humanidad en Nerja realizadas por neandertales

2012-02-11T00:25:00.002+01:00

Fotografía facilitada por la Fundación Cueva de Nerja de pinturas rupestres de esta cueva que representan a focas y que podrían tener una antigüedad de al menos 42.000 años, lo que las situaría como la primera obra de arte de la humanidad, que además no habría sido realizada por sapiens, sino por neandertales, según varios expertos.

Seis pinturas rupestres de la Cueva de Nerja (Málaga) que representan a varias focas podrían tener una antigüedad de al menos 42.000 años, lo que las situaría como la primera obra de arte de la humanidad, que además no habría sido realizada por sapiens, sino por neandertales, según varios expertos.

Fuente: EFE, Málaga | La Opinión de Málaga.es, 7 de febrero de 2012
El profesor de la Universidad de Córdoba José Luis Sanchidrián, que dirige un proyecto de conservación de esta cueva, ha explicado hoy a Efe que la datación hace más de 42.000 años de restos orgánicos hallados junto a las pinturas existentes en la galería alta indica que estos elementos podrían constituir la representación artística más antigua del mundo.

Pero lo que sería aún más revolucionario es que todos los datos científicos actuales apuntan a que esas pinturas fueron llevadas a cabo por el Homo Neanderthalensis, "lo que supone un bombazo académico", según Sanchidrián, ya que hasta ahora todo lo relacionado con el sentido estético se atribuía al Homo Sapiens Sapiens.
A raíz del análisis de los sedimentos de la cueva, se mandaron a datar a Miami (Estados Unidos) restos de carbones aparecidos a diez centímetros de las pinturas, unas pruebas que han arrojado una antigüedad de 43.500 y 42.300 años.
Esos carbones estarían relacionados con la iluminación de las pinturas, bien para realizarlas o bien para verlas, lo que supondría que pueden ser incluso más antiguas, y esa fecha "corresponde a neandertales, por lo que se nos abre una expectativa increíble", ha apuntado el experto.

"Los carbones están al lado de las focas, que no tienen parangón en el arte paleolítico, y sabemos que los neandertales comían focas", ha precisado Sanchidrián, que ha insistido en la necesidad de datar un pequeño velo o película formada sobre las pinturas para conocer su fecha exacta.
Sin embargo, actualmente los trabajos están paralizados por la falta de recursos económicos y la ausencia de un gerente al cargo de la Fundación Cueva de Nerja. Para el conservador de la cueva y coordinador del proyecto multidisciplinar, Antonio Garrido, era fundamental intentan datar los restos orgánicos existentes junto a las pinturas, y de coincidir las fechas "se abrirían muchísimos interrogantes".

También está sobre la mesa la posibilidad de que las pinturas fuesen obra de sapiens, pero para Sanchidrián, eso es "mucho más hipotético", ya que no existen pruebas de que nuestra especie irrumpiera en la Península Ibérica de sur a norte, "ni tampoco existen muestras similares de arte en el norte de África".
Cabe la posibilidad de estar ante la primera obra de arte de la humanidad y además, de que no esté hecha por sapiens, y eso sería un "cambio radical", puesto que hasta ahora, la Historia del Arte dice que "el arte es consustancial a nosotros, a los sapiens, porque somos los que pensamos", ha añadido.
Los investigadores consideran que esta gruta, uno de los últimos puntos del Sur de Europa en el que se refugiaron los neandertales, esconde la clave de la desaparición de esta especie.
EEUU sitúa las pinturas rupestres de Nerja como las más antiguas

NOTICIAS RELACIONADAS:

Los últimos análisis remontan las figuras situadas en las Galerías Altas de la Cueva nerjeña a hace más de 40.000 años.
Fuente: Fran Extremera | La Opinión de Málaga.es, 31 de enero de 2012

Foto: El cáprido de la Sala de las Columnas de Hércules que sirve de logotipo de la Cueva nerjeña. F.E.

La Fundación Cueva de Nerja, a través del conservador del monumento, Antonio Garrido, confirmó ayer que unas recientes pruebas de datación desarrolladas en Estados Unidos catalogan las pinturas rupestres nerjeñas como las más antiguas de todas.
Hasta ahora se situaban las figuras enclavadas en las Galerías Altas de esta cavidad en el periodo comprendido entre los 12.000 y 20.000 años. Los nuevos análisis certifican, sin embargo, que los pobladores que nos cedieron este legado prehistórico vivieron incluso más allá de hace 40.000 años.

Una consecuencia directa de la investigación que impulsó en 2008 el profesor titular de la Universidad de Córdoba José Luis Sanchidrián es que las imágenes de animales como aves, caballos, ciervos y focas que están acompañados por diversos signos, como puntos o líneas, podrían ser claves para avanzar en el enigma de la desaparición del Neandertal sobre la Tierra. Y es que la Cueva, además, se incluyó en el catálogo de enclaves donde investigar en dicho misterio, justo cuando hace un par de campañas se halló una singular herramienta propia del denominado Homo Neanderthalensis.

La gruta nerjeña puede presumir desde su apertura de albergar esas pinturas rupestres, localizadas por el mareño Francisco Navas Montesinos –uno de los descubridores de la Cueva– durante un permiso mientras cumplía con el servicio militar obligatorio. Sin embargo, la primera datación radiocarbónica efectuada sobre un fragmento de carbón, empleado para pintar un ciervo en las Galerías Altas, había retrasado su elaboración a hace 20.000 años, tal y como se recoge en la publicación oficial de la Cueva que en 2007 recopilaron las investigadoras Cristina Liñán Yolanda del Rosal y María Dolores Simón.

El conservador de la gruta, Antonio Garrido, ha explicado que la nueva datación será «muy importante» para poder arrojar algo más de luz acerca de la coexistencia en una misma cavidad de nuestros antecesores, el Homo Sapiens Sapiens, y los neandertales. Desde el punto de vista científico, el monumento malagueño más visitado, con cerca de medio millón de personas al año que se adentran en su interior, pasaría a ser un destino fundamental para conocer las primeras pinturas rupestres conocidas.

De hecho, cabe la posibilidad de que la Fundación planteara una futura recreación de las pinturas en el Centro de Interpretación de la Cueva, de forma que, al igual que en Altamira, se evite el deterioro de tan preciado tesoro.

La vida en la antigua Mesopotamia: Sexo, Cerveza y Política

2012-02-07T15:59:00.000+01:00

Foto: Mapa de Mesopotamia. Crédito: Sean Gladwell | Shutterstock

Vía: LiveScience | Owen Jaurus| 26 de enero de 2012 (Traducción: G.C.C.)

Miles de años antes de que los americanos de hoy en día hicieran burlas de sus políticos, o practicaran soeces y toscos chistes fríamente sobre uno, la gente en la antigua Mesopotamia estaban haciendo lo mismo.

Las evidencias relativas al sexo, la política y al acto de beber cerveza, provienen de una recién traducida tablilla que se remonta a más de 3.500 años, la cual revela una serie de acertijos.

El texto es fragmentario en partes y parece haber sido escrito por una mano inexperta, posiblemente un estudiante. Los investigadores no están seguros dónde se originó esta tablilla, aunque se sospecha que su escribiente vivía en la parte sur de Mesopotamia, cerca del Golfo Pérsico.

La traducción, realizada por Nathan Wasserman (izquierda), profesor en el Instituto de Arqueología de la Universidad Hebrea de Jerusalén, y Michael Streck (derecha), profesor en el Instituto de Estudios del Oriente Próximo, en la Universidad de Leipzig, se detalla en la edición más reciente de la revista Irak.

Acertijos raros

El texto fue escrito en acadio, usando escritura cuneiforme. Fue un lenguaje comúnmente utilizado por los babilonios, junto con otros antiguos reinos de Oriente Medio.

"Este es un género relativamente raro, pues no tenemos muchos acertijos", dijo Wasserman a LiveScience en una entrevista, refiriéndose a los acertijos escritos en la lengua acadia.

Lamentablemente, los investigadores desconocen dónde se encuentra la tablilla actualmente. En 1976 estaba alojada en el Museo de Irak, en Bagdad. En ese momento, un erudito llamado J. J. van Dijk publicó una copia de la inscripción acadia, que los investigadores han utilizado para su traducción.

Desde 1976 Irak ha atravesado tres guerras y, durante la invasión de 2003, el museo fue saqueado. "Tratamos de averiguar dónde está ahora la tablilla, pero no lo sabemos", dijo Wasserman. Agregó que la misma es pequeña y no muy impresionante de aspecto, algo por lo que un saqueador puede haber dejado de lado."Tengo grandes esperanzas de que todavía esté allí", dijo Wasserman.

Humor político

Algunos de los acertijos decodificados son vulgares y relativos al sexo, mientras que otros son complejos y metafóricos. Uno de ellos revela lo que parece ser un poco de humor político, si bien con un toque oscuro y violento.

Él le sacó los ojos:

No es el destino de un hombre muerto.

Él le cortó la garganta: Un hombre muerto (¿Quién es?)

La respuesta es un gobernador.

"Este acertijo describe el poder de un gobernante, es decir, alguien que actúa como un juez que castiga o condena a muerte", escriben Streck y Wasserman en el artículo de la revista.

Wasserman ha visto ejemplos en otros textos acadios de gentes que critican a sus líderes. "Tenemos algunos indicios interesantes de la crítica política, y se podría decir, incluso, que hablan de ira política", dijo. "Podría ser una especie de humor político el expresado en este enigma del gobernador".

Mientras el enigma del gobernador refleja una especie de humor negro, otros son mucho más ligeros.

En su boca y en sus dientes (o: en su orina)

constantemente miraba usted

la medida del recipiente de su señor (¿Qué es?)

La respuesta, al parecer, es la cerveza.

Crudo y lascivo

La política y la cerveza no eran las únicas cosas que el escriba comenta. Dos de los acertijos, ahora en estado fragmentario, son sexuales, toscos y difíciles de entender.

Uno de ellos, cuya traducción es incierta, dice lo siguiente:

La desflorada (niña) no quedó embarazada

La no desflorada (niña) se quedó embarazada (¿Qué es?)

La respuesta, por extraño que parezca, parece ser "fuerzas auxiliares", un grupo de soldados que no suelen ser fiables.

Wasserman dijo que el significado de este acertijo se le escapa. "No entiendo lo que realmente sucede", y agregó que las fuerzas auxiliares son a menudo los soldados de baja cualificación, "los cuales, en realidad, no son dignos de confianza, a veces se escapan en medio de la batalla".

Otro acertijo, éste aún más fragmentario, y cuya traducción es incierta, es también muy tosco.

... de su madre

es el que tiene relaciones sexuales (con ella) (Quién es?)

Los investigadores no están seguros de la solución del acertijo, dado que la respuesta se ha perdido.
Antigua metáfora

Uno de los acertijos parece basarse en una metáfora para conseguir dar su punto de vista.

La torre es alta

ella es alta, pero, con todo, no tiene sombra (¿Qué es?)

La respuesta es la luz del sol.

"Hay que pensar en el acertijo como el 'Señor de los Anillos' o 'El Hobbit'; es una metáfora", dijo Wasserman. Imagínese que usted está fuera y observa un rayo de luz que va del cielo a la Tierra.

"Se parece a una torre, pero no da sombra, por supuesto, porque es la propia luz", dijo Wasserman. "La respuesta es la prueba de su propia validez".
El último acertijo se basa en la lógica:

(Nota del autor: la traducción de la primera línea es incierta).

Como un pez en un estanque de peces

Al igual que las tropas en presencia del rey (¿Qué es?)

La respuesta es un arco roto.

He aquí por qué esa solución tiene sentido: los soldados delante de su rey son soldados que no son de combate o defensa del reino. También "un pez en un estanque de peces no es realmente útil si usted tiene hambre", dijo Wasserman. Un arco roto es inútil también, "un arco roto, no es realmente útil si tienes que ir a la guerra o cazar un venado".

Los investigadores enfatizaron en su artículo que el número de acertijos acadios supervivientes de este período de tiempo es muy pequeño y, en general, esta tablilla proporciona una rara oportunidad de explorar este género de escritura antigua.

Nos gustan las Bellezas y el Sexo

2012-02-05T00:54:00.000+01:00

Disfruta con Extremadura Digital con nuestra nueva selección de "Misses" sólo para vuestros ojos. Recomendado sólo para adultos. No tienen desperdicio, pasen y vean a las chicas más sensuales de nuestra web. Porque nos gustan las Bellezas y el Sexo!!!.

La crisis paraliza las mejores series de TVE hasta 2013

2012-02-01T23:03:00.000+01:00

La cadena pública no descarta prescindir de «Águila Roja» o «Cuéntame». El Consejo de Administración aprueba también reducir la estructura directiva

El Consejo de Administración de la Corporación RTVE (CRTVE) ha aprobado hoy por unanimidad la reducción de la estructura directiva de RTVE en un diez por ciento; bajar los sueldos de algunos de ellos; revisar los contratos de los presentadores y tertulianos y renegociar con los proveedores una baja en el coste del servicio.

Además ha determinado posponer un mes la decisión de emitir los nuevos capítulos de sus series estrellas «Águila Roja» y «Cuéntame cómo pasó» este año, así como continuar negociando con el Gobierno su decisión de recortar el presupuesto en 200 millones, según han informado hoy a EFE fuentes de dicho órgano colegiado.

A su vez, se ha decidido que el próximo lunes se emitirán nuevos capítulos de la serie de emisión diaria «Amar en Tiempos revueltos» y no ofrecer repeticiones. La actual temporada de «Águila Roja» y «Cuéntame cómo pasó» concluyen en febrero por lo que el Consejo ha determinado que no hay porqué tomar una decisión precipitada sobre la emisión de los nuevos capítulos de la siguiente temporada, prevista inicialmente para finales de año, añadieron las citadas fuentes.

La decisión de revisar la emisión o no de los nuevos capítulos, así como otras medidas de ahorro se produce después de que el ejecutivo anunciara un recorte de 200 millones de euros por lo que el gasto de la corporación quedaría limitado a mil millones en los próximos presupuestos del estado. El pasado 25 de enero la vicepresidenta del Gobierno, Soraya Sáenz de Santamaría se reunió con una delegación del Consejo formada por los consejeros Manuel Esteve, Josep Manuel Silva y Miguel Ángel Sacaluga, propuestos por el PP, CiU y PSOE, para informar sobre dicho recorte.

Fuentes del órgano colegiado han explicado a EFE que se seguirá negociando con el Gobierno para estudiar la posibilidad de que «se suavicen las cosas» por lo que tampoco hay necesidad de adoptar una decisión precipitada sobre las series estrella de la cadena. Por último, el Consejo ha decidido solicitar un plan de producción interna a corto, medio y largo plazo. En la reunión de hoy han comparecido el director corporativo, Jaime Gaiteiro, así como los directores de TVE y RNE, Santiago González y Benigno Moreno, respectivamente.

www.abc.es

Amor y Sexo en el Arte Románico

2012-02-01T20:52:00.002+01:00

Fornicadores, exhibicionistas, venerables ancianos que se masturban, fogosos amantes, falos solitarios… parecen extrañas imágenes para decorar una iglesia románica, en plena, oscura y represiva Edad Media. Se hallan sobre todos en los muros de los templos, pero también en pilas bautismales, en ciertas miniaturas e incluso en algún tapiz; acompañan a escenas bíblicas, a imágenes de guerreros de la propia época, a horóscopos, animales diversos –reales o fantásticos−, cacerías, labriegos en distintas ocupaciones, músicos o danzarines, todos tratados con esa humilde ingenuidad de la que nace el encanto. Pero si hay algo que verdaderamente llama la atención al visitante actual entre todas estas representaciones son ese grupo de motivos en los que el exhibicionismo y las prácticas sexuales pueden alcanzar incluso –según quien lo mire, claro− cotas escandalosas.

Fuente: http://blogs.elpais.com/papeles-perdidos/2012/01/sexo-y-arte-romanico.html
Por Jaime Nuño, historiador y director del Centro de Estudios del Románico de la Fundación Santa María La Real.

Desde personajes que simplemente están besándose, hasta parejas copulando, aparecen hombres desnudos a modo de antiguos atlantes, parejas que se miran entre sí o miran al espectador mientras muestran ostensiblemente sus respectivos sexos, hombres en evidente actitud de obscena solicitación hacia la mujer, onanistas en actitud reflexiva e incluso alguna escena de grupo -como la que se halla en la iglesia zamorana de Santiago de los Caballeros− que nos parece un tanto tórrida, claro que también puede ser nuestra inclinada imaginación.

En las islas británicas es peculiar una figura grotesca, denominada en gaélico sheela-na-gig, que sonríe al espectador mientras con ambas manos, casi garras, se abre la vagina, siendo la más conocida la inglesa de Kilpeck; ocasionalmente aparece también algún perro lamiéndose el sexo, como ocurre en Mauriac (Francia), o dos conejos en actitud de perpetuar la especie, como se ve en Cervatos (Cantabria). Y es precisamente la iglesia de San Pedro de Cervatos el hito más conocido de este tipo de representaciones y lo es tanto por su abundancia como por su evidencia, con ejemplos que además encuentran réplica por otros del entorno, tanto en Cantabria como en Palencia, lo cual ha conducido tradicionalmente a pensar que era un fenómeno casi exclusivo de la comarca de Campoo.

Nada más lejos de la realidad, aunque hay que reconocer cierta preferencia por este tipo de representaciones entre los antiguos escultores campurrianos. Hoy las conocemos repartidas con mayor o menor intensidad por todo el norte peninsular –al menos desde Zaragoza hasta Portugal, pasando por Segovia−, por Francia, Irlanda, Reino Unido, Italia o Alemania y muy posiblemente el listado se vaya enriqueciendo con nuevos descubrimientos. Si curioso e interesante podría resultar hacer un recorrido por todo este repertorio de poses, posturas y países, creemos que más interesante aún es tratar de explorar sus motivos y significados.

Que son imagen del pecado es la primera y más fácil explicación que se nos puede ocurrir. Los doctrinarios y penitenciales eclesiásticos de la Edad Media están llenos de admoniciones contra los diferentes pecados, pero con especial inquina se amonesta la avaricia y la lujuria, de modo que avarientos y lujuriosos se hallan con especial presencia en las representaciones de los castigos infernales. La Biblia es prolija en disposiciones acerca de las relaciones sexuales, a las que considera al menos impuras, condenando abiertamente la homosexualidad y el bestialismo, práctica esta que castiga incluso con la muerte, aunque a mediados del siglo XII el clérigo francés Aymeric Picaud cuenta que es una de las prácticas más comunes entre los lujuriosos navarros, y lo describe con cierto detalle.

Frente a la liberalidad del mundo grecorromano, en el que los falos se llevan como colgante o aparecen como indicativo viario, donde escenas sexuales decoran estancias o aparecen frecuentemente en los candiles de cerámica y donde se celebran fiestas de alto contenido erótico, consagradas a dioses lúbricos, la tradición judía es mucho más casta y en ella bebe san Pablo, el máximo exponente de la primitiva doctrina cristiana. Para san Pablo el sexo es pecado. “Ningún lujurioso, impío o avaro –que es lo mismo que un idólatra− ha de heredar el reino de Cristo”, dice en una de sus cartas, y cuatro siglos más tarde Boecio concluye: “¿Quieres llevar una vida de placer? Pero, ¿quién no mirará con desprecio la cosa más vil y deleznable, su propio cuerpo?”, abriendo así de par en par la senda del ascetismo, la castidad y la renuncia que serán esenciales en el cristianismo.

Ya en pleno período románico la exaltación de la continencia sexual, siguiendo el ejemplo de Cristo tal como se relata en los cuatro evangelios canónicos, es una constante en los escritos que emanan desde las élites eclesiásticas, para quienes la mujer aparece como amenaza constante, según lo expresa Bernardo de Morlaas: “Abismo de sensualidad, instrumento del abismo, boca de los vicios, no retrocede ante nada y concibe de su padre y de su hijo. Mujer víbora, no ser humano, sino bestia feroz. Mujer pérfida, mujer fétida, mujer infecta”. Incluso en las Partidasde Alfonso X se dice claramente que “castidad es una virtud que ama Dios y que deben amar los hombres”.

Acompañando a este ideario, en la práctica, por ejemplo, se intentan regular también los días en que dentro del matrimonio –el único estado en que es permitido– puede haber contacto sexual entre los cónyuges, y se hace con tal severidad que Oronzo Giordano ha llegado a calcular que, bajo ciertas circunstancias, podía haber más días de prohibición que los que tiene un año; y es que ya había dicho Gregorio de Tours, allá por el siglo VI, que “los monstruos, los tullidos, todos los niños enclenques son, como bien es sabido, concebidos el domingo por la noche”.

Los penitenciales eclesiásticos condenan ciertas prácticas sexuales, especialmente la sodomía, pero también casi todas las posturas amorosas, puesto que se entiende que no van orientadas a la estricta procreación, sino al lascivo goce. Incluso la legislación civil entra en estos campos de las relaciones entre hombres y mujeres, donde, curiosamente, el estamento eclesiástico suele estar muy presente como sujeto activo. Y siempre es sabido que cuando algo requiere legislación es porque el supuesto delito se comete con cierta frecuencia; por qué si no iba a tener el Fuero de Sepúlveda un artículo titulado Del que se asiere a teta de mujer?

Penitenciales y códigos civiles en realidad constatan hechos, e incluso a veces llegan a aceptar con benevolencia ciertas prácticas consideradas pecaminosas: “Barraganas defiende Santa Eglesia que non tenga ninguno cristiano porque viven con ellas en pecado mortal. Pero los sabios antiguos que hizieron las leyes consintiéronles que algunos las pudiesen aver sin pena temporal porque tovieron que era menos mal de aver una que muchas, e porque los hijos que nascieren dellas fuesen más ciertos”, se reconoce en las Partidas.
La presencia de una iconografía de marcado carácter sexual en el arte románico, y que en cierto modo pervive en época gótica, puede parecernos en principio un jocoso juego de canteros humildes, que dejan libremente su impronta popular en los rincones más recónditos de algunos templos, opinión manifestada entre otros por García Guinea. Es una de las explicaciones más aceptadas para esta –a nuestros ojos– irreverente presencia. Claro que entonces resulta complicado explicar por qué algunas de las escenas más llamativas se encuentran en importantes iglesias monásticas –donde cabe suponer un mayor control– o, por qué figuran por ejemplo en el famosísimo Tapiz de Bayeux, que decoraba los muros interiores de la catedral de esa ciudad y que fue elaborado directamente por las mujeres de la familia del duque de Normandía, Guillermo, para conmemorar su conquista de Inglaterra. Y difícil de entender sería igualmente el contenido de ciertas canciones escritas, y reconocidas públicamente, por otro Guillermo, esta vez duque de Aquitania –uno de los estados más importantes del momento–, en las que sin tapujos habla de sus correrías sexuales o expresa reflexiones tan llamativas como “Señor mi Dios, que eres caudillo y rey del mundo, / ¿cómo no cayó fulminado quien primero vigiló el coño?”.

Otras teorías, como la de Ángel del Olmo, sostienen que estas imágenes son una incitación a procrear, por la necesidad permanente de población, pero en realidad el problema no era la falta de nacimientos, sino la supervivencia de los niños ya que, aunque los datos son muy escasos y las conclusiones controvertidas, se estima que al menos un 35% no alcanzaba los diez años, aunque hay quien como Pounds sostiene que cuatro de cada diez menores no superaban el primer año.

Sin embargo la teoría más divulgada y aceptada es que tales imágenes son una abierta condena de prácticas pecaminosas y que por tal motivo se hallan en el exterior de los templos, trasunto de la vida terrena, estando ausentes en el interior, donde habita lo divino. Pero tampoco es así: por ejemplo, en la iglesia cántabra de Villanueva de la Nía, una mujer exhibicionista mira a los feligreses desde el arco triunfal y otra al sacerdote, mientras que en Santillana del Mar, también dentro del templo de esta importantísima colegiata, hay una clara escena en que la mujer acaricia el pene de descomunales proporciones de su amante. Si fuese una condena del pecado, como mantienen Serrano Fatigati o Lampérez, coincidimos más con lo que dijo Caro Baroja, que “más producen curiosidad por el vicio que respeto por la virtud”, e incluso habría que entender como autoinculpación de pecador la del cantero que trabajó en San Quirce de Los Ausines (Burgos) y que representa a una mujer desnuda citada por un excitado varón bajo cuyo erecto miembro se lee IO, o sea, yo.
En uno de los trabajos críticos más interesantes escritos sobre el tema, Inés Ruiz Montejo ya planteaba sus dudas sobre estas ideas y se preguntaba si tales imágenes no serían más bien "la expresión de unos condicionantes de vida típicos de la cultura popular en la que el artista se desenvuelve", aunque parece no atreverse a ir más allá. Sin embargo es en esta idea donde creemos nosotros que habría que explorar.

Desde nuestro punto de vista el hombre medieval está más imbuido de la antigua tradición popular grecorromana de lo que podemos pensar. Para juzgarlo en realidad sólo disponemos de los escasos escritos emanados desde las élites eclesiásticas, que parecen expresar lo contrario, al menos en cuanto a cultura sexual se refiere, sin embargo los propios penitenciales recogen también otra serie de prácticas abiertamente heredadas del paganismo, que el hombre del común –o no tanto– vive diariamente y que incluso llega a revestir de religiosidad. Baste leer el Cantar de Mío Cid para ver la importancia de los agüeros, condenados también por la Iglesia.

En la plástica románica –pero también en la gótica– se mantienen iconos heredados del mundo antiguo, como espinarios, atlantes o sirenas. El falo, símbolo profiláctico en muchas culturas, sigue presente en templos cristianos medievales, a veces como única decoración en todo el edificio e incluso hallándose en el interior. Otras imágenes, como el personaje que se masturba mientras se acaricia la barba o la desnuda barbilla, aparecen ya en la escultura ibérica de Porcuna y se replican en canecillos, como el magníficamente conservado de San Martín de Elines (Cantabria), donde el onanismo parece coincidir con la gravedad del reflexivo pensador.

Por otro lado, para el hombre medieval el sexo no podía ser algo críptico, escondido, privado, como lo puede ser para nosotros, entre otras cosas porque la inmensa mayoría de las familias vivían en humildes chozas divididas por la mitad, con un ámbito para el ganado y una sola estancia para toda la familia, donde toda la parentela dormía junta y donde la privacidad sencillamente era imposible, por eso tampoco resulta extraño cómo algunas representaciones del mes de febrero muestran a un hombre y una mujer calentándose al fuego mientras se enseñan mutuamente sus partes.

El sexo formaba parte de la vida cotidiana y así se representa en el románico, donde las mujeres, salvo alguna excepción –como la segoviana de Fuentidueña–, son casadas (cubiertas con la toca), y la postura la única ortodoxa, como Dios manda. Fue sobre todo a partir del siglo XV cuando las casas empiezan a tener más habitaciones y la privacidad es posible, a lo que podemos sumar el calado que va tomando la paciente labor de la Iglesia imponiendo sus doctrinas, mejor divulgadas ahora con esa gran herramienta que es la imprenta. A mediados del siglo XVI, tanto la Reforma como la Contrarreforma inciden en la importancia de la castidad y la vigilancia del pecado; será a partir de entonces, paradójicamente coincidiendo con el nuevo redescubrimiento –otro más– de las artes antiguas, cuando los últimos rescoldos de la cultura pagana tradicional desaparezcan. Herederos de esta Contrarreforma somos nosotros y con nuestros ojos intentamos entender el motivo de aquellas viejas representaciones.

España contará con su propia Mona Lisa

2012-02-01T20:26:00.002+01:00

Según la publicación digital "The Art Newspaper", el Museo del Prado contaría entre sus fondos con una copia "gemela" de la Mona Lisa de Leonardo Da Vinci, pintada en la misma época que el original que cuelga de las paredes del Louvre.
Vía: http://www.larazon.es/ / http://www.historiayarqueologia.com/

Durante muchos años, se le consideró una réplica de la Mona Lisa hecha por un alumno suyo después de la muerte del artista florentino - Foto: Alberto R. Roldán

Se trataría de una copia pintada al mismo tiempo que la Mona Lisa en el estudio del pintor italiano, paralelamente al original que cuelga de las paredes del parisino Museo del Louvre, según publica "The Art Newspaper". Este descrubrimiento podría suponer una auténtica revolución en el mundo del arte, pues estaríamos hablando del cuadro más famoso del mundo

Según "The Art Newspaper" los conservadores del Prado se encuentran trabajando actualmente en el análisis de esta pintura, que se encuentra desde hace años entre los fondos de la pinacoteca madrileña, pero que se pensaba que se trataba de una copia llevada a cabo por algunos de los artistas de su taller a la muerte del maestro.

Sin embargo, todos los indicios hacen pensar que la imagen es algo más que un estudio de la copia. Los últimos restos de repintes están siendo eliminados por los restauradores del Prado, revelando los detalles de los paisajes delicados de Toscana, que se pueden ver al fondo de la obra maestra de Leonardo. El barniz oscurecido también está siendo cuidadosamente eliminado de la cara de la Mona Lisa , dando así una impresión mucho más viva de sus ojos, así como una más atractiva y enigmática sonrisa.

En el original que se puede ver en el Louvre, la cara de la Gioconda está oscurecida por un viejo y agrietado barniz, haciéndola aparecer casi como una mujer de mediana edad. En la copia del Prado, sin embargo, la vemos como a una mujer joven de unos 20 años.

Leonardo da Vinci, y en especial su obra maestra, la Mona Lisa , generan un sinfín de teorías sensacionalistas. Sin embargo, el descubrimiento de la copia contemporánea ha sido aceptada por las dos autoridades principales, el Museo del Prado y el Louvre.

Como puede apreciarse en las imágenes, la disposición espacial, la postura y las características de la figura femenina son idénticas al original, con mínimas variaciones apreciables en el rostro de la protagonista, que parece más joven en la copia. El tamaño de la tabla es prácticamente el mismo: 77x53 y 76x57 centímetros, respectivamente.

Hay docenas de réplicas de los siglos XVI y XVII y la obra del Prado se creyó que había sido pintada bastante temprano, pero la ausencia del paisaje de fondo significa que despertó poco interés (no hay una entrada de fondo en ella en los catálogos de la colección del Prado). a pesar de que el retrato está finamente pintado, el fondo opaco, negro tuvo un efecto amortiguador sobre la imagen visual de la joven.

En tamaño, es similar a la de la original: la pintura del Louvre es 77cm x 53cm, y la copia del Museo del Prado mide 76??x57. En un documento presentado hace dos semanas en una conferencia técnica en el National Gallery de Londres, coincidiendo con su exposición "Leonardo da Vinci: Pintor en la corte de Milán", los conservadores revelaron que habían descubierto que el fondo negro fue una adición posterior. Esta conferencia no tuvo apenas cobertura por los medios de comunicación. Sin embargo, una fotografía sorprendente fue presentada, y muestra la condición de la imagen después de que su hubieran eliminado ell 90% de los repintes, dejando sólo una pequeña sección en la parte superior derecha.

También se presentaron imágenes infrarrojas de la réplica del Prado que se compararon con los obtenidos en 2004 de la original de la Mona Lisa en el Louvre. Este proceso permite a los conservadores mirar más allá de la superficie de la pintura, el dibujo subyacente y ver los cambios que se desarrolló en la composición. El dibujo subyacente de la réplica de Madrid fue similar al de la Mona Lisa antes de que fuera terminado. Esto sugiere que el original y la copia se iniciaron al mismo tiempo, y pintó uno junto al otro, como el trabajo desarrollado.

A pesar de no sobrevivir a los dibujos, Leonardo probablemente comenzó por dibujar su cara y pose. También pudo haber dado los toques finales que se estaban aplicando en la cara de la pintura. Ana González Mozo, técnico especialista del Prado, describe la réplica de Madrid como "un trabajo de alta calidad", y en el documento que presentó en la conferencia de Londres se presentaron pruebas de que la imagen se hizo en el estudio de Leonardo.

La fecha exacta del original es incierto, aunque el del Louvre fue pintado entre 1503 y 1506. Bruno Mottin, conservador jefe del Centro de Investigación y de Restauración de los Museos de Francia, cree que el pintor más probable de la copia del Prado sea uno de los dos alumnos predilectos de Leonardo. Mottin propone que se trataba de Andrea Salai, que originalmente se unió al estudio de Leonardo en 1490, y, probablemente, se convirtió en su amante, o Francesco Melzi, quien se unió en torno a 1506.

La réplica totalmente restaurada se espera que sea presentada en el Museo del Prado en Madrid a mediados de febrero.

Arqueólogos Norteamericanos resuelven la relación genética entre asiáticos y los primeros nativos americanos

2012-01-30T16:56:00.000+01:00

Foto: Una extensa familia de la región de Altai (Wikipedia)

Vía:University of Pennsylvania| 26 de enero de 2012 (Traducción: G.C.C.)

Una pequeña región montañosa en el sur de Siberia puede haber sido el origen genético de los primeros nativos americanos, según una nueva investigación de un equipo de antropólogos de la Universidad de Pennsylvania.

Foto: Matthew Dulik and Theodore Schurr.

Ubicada en la intersección de lo que hoy es Rusia, Mongolia, China y Kazajstán, la región conocida como Altai "es un área clave, porque es un lugar donde la gente ha estado entrando y saliendo durante miles y miles de años", dijo Theodore Schurr, un profesor asociado al Departamento de Antropología de Universidad de Pennsylvania. Schurr, junto con el estudiante de doctorado, Matthew Dulik, y un equipo de estudiantes graduados e investigadores postdoctorales, colaboraron en el trabajo con Ludmila Osipova del Instituto de Citología y Genética en Novosibirsk, Rusia.

Entre las personas que pueden haber surgido de la región de Altai están los antecesores de los primeros nativos americanos. Hace aproximadamente 20.000-25.000 años, estos humanos prehistóricos llevaron sus linajes genéticos asiáticos hasta los confines de Siberia y, eventualmente, a través de la masa de tierra expuesta de Bering hacia las Américas.

"Nuestro objetivo, al trabajar en esta área, era definir mejor cuáles de aquellos linajes fundadores, o linajes hermanados, son de poblaciones nativas americanas", dijo Schurr.

El estudio del equipo, publicado en la American Journal of Human Genetics, analizó la genética de los individuos que viven en la república rusa de Altai, a fin de identificar marcadores que podrían vincularlos a los nativos americanos. Los estudios etnográficos anteriores habían hallado diferencias entre las tribus del norte y el sur de Altai, con las tribus del norte, aparentemente vinculadas, lingüística y culturalmente, a los grupos étnicos de más al norte, tales como las poblaciones urálicas o samoyédicas, y los grupos del sur mostrando una conexión más fuerte con los mongoles, uigures y buriatos.

Schurr y sus colegas evaluaron las muestras de Altai referidas a marcadores de ADN mitocondrial, los cuales se heredan por vía materna, y en el ADN del cromosoma Y, que se transmiten de padres a hijos. También compararon las muestras previamente recogidas de personas en el sur de Siberia, Asia central y oriental, Mongolia, y una variedad de grupos indígenas de América. Debido al gran número de marcadores genéticos examinados, los resultados tienen un alto grado de precisión.

"A este nivel de resolución podemos ver las conexiones con más claridad", dijo Schurr.

Al observar el ADN del cromosoma Y, los investigadores descubrieron una mutación única compartida por los nativos americanos y los altaianos del sur, en el linaje conocido como Q.

Foto: Chamán de Altai

"Esto también es válido desde del lado de las mitocondrias", dijo Schurr. "Hemos encontrado formas de los haplogrupos C y D en los altaianos del sur, y D en en los altaianos del norte, las cuales se parecen a algunos de los tipos fundadores que surgieron en América del Norte, aunque los altaianos del norte aparecían más distantemente emparentado de los nativos americanos".

Calculando cuánto tiempo les llevó surgir a las mutaciones que ellos observaron, el equipo de Schurr estimó que el linaje de los altaianos del sur se separó genéticamente del linaje nativo americano hace 13.000 ó 14.000 años, un escenario temporal que se alinea con la idea de que la gente se movió hacia las Américas, desde Siberia, hece entre 15.000 y 20.000 años.

Aunque es posible, incluso probable, que más de una oleada de personas cruzaran el puente terrestre, Schurr dijo que otros investigadores todavía no han sido capaces de identificar un punto focal geográfico similar, desde el cual los nativos americanos puedan rastrear su herencia genética.

"Esta información puede cambiar con más datos de otros grupos, pero, hasta ahora, incluso con un intenso trabajo en Mongolia, no están viendo las mismas cosas que nosotros encontramos", dijo.

Además de esclarecer la conexión de Asia y América, el estudio confirma que la brecha cultural moderna entre los altaianos del sur y del norte tiene antiguas raíces genéticas. Los altaianos del sur parecían haber tenido un mayor contacto genético con los mongoles de lo que hicieron los altaianos del norte, los cuales eran genéticamente más similares a los grupos de más al norte.

Sin embargo, cuando se observa el ADN mitocondrial de los altaianos de forma aislada, los investigadores detectaron mayores conexiones entre los altaianos del norte y del sur, lo que sugiere que quizás las mujeres tenían más probabilidades de salvar la divisoria genética entre las dos poblaciones.

"Sutiles diferencias se reflejan aquí entre los propios altaianos -la diferenciación entre los grupos- y nos permiten tratar de apuntar a un área donde pudo haber surgido alguno de estos linajes precursores de los indios americanos", dijo Schurr.

Foto: Chamán del Amazonas, Brasil (por Sue Wren)

En el futuro, Schurr y su equipo esperan continuar utilizando técnicas de genética molecular para rastrear el movimiento de gentes del interior de Asia hacia, o de paso, a las Américas. También pueden tratar de identificar los vínculos entre las variaciones genéticas y las respuestas fisiológicas adaptativas, es decir, los vínculos que pueden informar a la investigación biomédica.

Por ejemplo, Schurr señaló que tanto siberianos y poblaciones de nativos americanos "parecen ser susceptibles a la occidentalización de la dieta y alejarse de las dietas tradicionales, pero sus respuestas, en términos de presión arterial y metabolismo de las grasas, y así sucesivamente, en realidad se diferencian".

Utilizando enfoques genómicos, junto con la antropología física tradicional, se puede lograr información sobre los factores que rigen estas diferencias.

El estudio fue apoyado por la University of Pennsylvania, la National Science Foundation, el Social Sciences and Humanities Research Council de Canadá, y la Russian Basic Fund for Research. La National Geographic Society también proporcionó apoyo infraestructural al laboratorio del profesor Schurr.

Scooter feat. Vicky Leandros - C'est Bleu

2012-01-27T21:25:00.000+01:00

Nuevo video del Single del último álbum de Scooter aparecido el 2 de diciembre de 2011, "The big mash up". La canción cuenta con Vicky Leandros, que re-hizo la voz de su canción "L'amour est bleu" con la que colocó cuarta en el Festival de Eurovisión de 1967.

De acuerdo con la discografía en la web de Scooter, esta es el tema número 48, una hazaña asombrosa para un proyecto que comenzó como un acto más que otro Eurodance de los 90!.